Series y televisión. Vaya Tele

El recorrido dramático de ‘Boss’ no le salió particularmente bien a Kelsey Grammer. Ganó un Globo de Oro, sí, pero los premios Emmy le ignoraron a propósito y el canal Starz canceló la serie tras dos breves temporadas. Pero no hay mal que por bien no venga y el actor volverá a la sitcom clásica que le hizo popular gracias a ‘Cheers’ y ‘Frasier’ y lo hará de la mano de Martin Lawrence. Puede que el proyecto todavía no tenga título pero con estos dos nombres atados al proyecto, FX ya ha encargado una primera temporada de diez episodios con la posibilidad de renovarla por noventa más.

Esta modalidad de encargo denominada 10/90 fue creada por Debmar-Mercury, una subsidiaria de Lionsgate, con la finalidad de asegurarse la producción de cien episodios para así poder sindicar la ficción de forma mucho más rápida y sacarle mayor rendimiento. El pionero fue Tyler Perry con ‘House of Payne’ y ‘Meet the Browns’, y no es la primera vez que FX acepta este tipo de acuerdo. ‘Anger Management’ de Charlie Sheen llegó al canal con el compromiso de que tendría noventa episodios más si cumplía unos mínimos de audiencia y el cómico George López tiene pendiente de estreno ‘Saint George’, que de funcionar también recibiría un macro-encargo.

La serie de Grammer y Lawrence, que significará el regreso a televisión del actor desde que protagonizó ‘Martin’ a principios de los noventa, buscará el humor en el ámbito legal. Ambos interpretarán a dos abogados de Chicago que se harán socios y amigos durante el peor día de sus vidas, y las mentes creativas detrás del proyecto son Robert L. Boyett (‘Cosas de casa’, ‘Padres Forzosos’) y Robert Horn (‘Chicas con clase’). FX puede que tenga dramas muy estimulantes y comedias intelectuales, pero está claro que les gustan las comedias que huelen a rancio desde que compraron las reposiciones de ‘Dos hombres y medio’.

Vía | Deadline
En ¡Vaya Tele! | Charlie Sheen la vuelve a liar: Selma Blair, despedida de ‘Anger Management’

Ya hemos dejado mayo atrás, el mes del terror para muchas series en emisión pero también para el mercado internacional televisivo. Durante las semanas previas y posteriores a los upfronts, las productoras y distribuidoras llevan a cabo los L.A. Screenings, donde miles de profesionales se congregan para visionar todos los pilotos de las series puestas en marcha para la próxima temporada.

Estos screenings son un periodo esencial de cara a la distribución internacional de las nuevas producciones, cuyas productoras y cadenas están ansiosas por empezar a rentabilizar antes de que llegue el otoño y el hachazo de las audiencias se cargue la viabilidad de su venta fuera de Estados Unidos. Hollywood es el único mercado televisivo del mundo que invierte una cantidad obscena de dinero en producir pilotos que no tienen asegurado el paso a serie y menos garantizada la emisión de su temporada completa en televisión, y los visionados de Los Ángeles es el evento anual que necesitan para sacar tajada lo antes y lo más posible.

De esto que en cuanto pegas un vistazo a lo que se cuece te encuentras con una de esas noticias dolorosísimas para todos los que nos gusta el espectáculo. Y es que hemos recibido la noticia del fallecimiento de uno de los grandes actores del cine y la televisión americana, James Gandolfini ha muerto a los 51 años de edad de un ataque al corazón mientras se encontraba en el Festival de Cine de Taormima, Sicilia.

Sin duda el nombre que se nos ha venido a la cabeza al enterarnos de esta muerte ha sido el de Tony Soprano, personaje protagonista de ‘Los Soprano‘ que el actor encarnó durante los seis años que tuvo de vida en HBO. Personaje por el que logró sus tres premios Emmy (acumulando seis nominaciones). Fue su gran papel en la televisión ya que (quitando papeles de productor) su currículum ha estado principalmente ligado al cine siendo ‘La noche más oscura‘ y ‘Not fade away‘ algunas de sus películas más recientes.

Pero su vuelta a la televisión estaba programada para dentro de muy poco ya que el mes pasado HBO encargó la miniserie ‘Criminal Justice’. Un drama en el que Gandolfini interpretaría a un picapleitos afincado en las urgencias de los hospitales neoyorquinos y cuyo piloto se rodó el pasado noviembre. Se anime HBO o no a emitir de forma póstuma esta obra siempre reconoceremos a James Gandolfini como lo que es: un actor como la copa de un pino, un robaescenas y uno de los grandes de los últimos años.

Descanse en Paz.

Vía | THR
En ¡Vaya Tele! | Por qué nos gusta… Tony Soprano

Nuevo miércoles y mientras algunos seguimos saturados de exámenes llegó la hora de ver qué es lo que se cuece en la blogosfera televisiva. Así que bienvenidos a una nueva entrega de Estrellas Invitadas, nuestra sección en la que intentamos destacar una serie de artículos que nos parecen de interés.

• Comenzamos con una pequeña mirada al pasado, ya que no tuvimos (sorry) Nostalgia el domingo nuestros compañeros de Happing decidieron rescatar todo un grande de la ficción adolescente de los noventa: ‘Sensación de Vivir‘.

El pasado martes comenzó a emitir en el Dial 12 de ONO el canal Antena 3 Premium HD. Tan sólo unos pocos días antes conocíamos el lanzamiento de este “nuevo” canal en exclusiva para la plataforma de pago, sin publicidad salvo en las emisiones en directo y con alta definición real más allá de las limitaciones de espacio que tiene la Televisión Digital Terrestre. Una oferta, a priori, atractiva que tendremos que ver si se consolida con el paso del tiempo.

El claim “sin publicidad”, viniendo de la cadena con fama de emitir más anuncios que ninguna otra, se antojaba bastante atractivo, pero la pregunta que todos nos hacíamos era: ¿Cómo van a poder mantener la programación original sin emitir un solo anuncio? ¿Con qué van a rellenar esos amplios huecos que deja cada bloque publicitario? La respuesta no es precisamente la que queríamos escuchar.

Desde su estreno en Netflix en febrero, los críticos han utilizado ‘House of Cards’ más para hablar del nuevo modelo de visionado y de sus posibilidades de revolucionar los próximos premios Emmy que de su calidad. Aunque la respuesta en ese aspecto ha sido buena (las críticas más tibias decían que estaba bien, pero no era una obra maestra), al final lo que ha logrado es que los periodistas estadounidenses especializados en televisión se dediquen a debatir las bondades de darse de maratones de series (el famoso binge-watching, que ha sustituido al hate-watching como término favorito del año en los blogs americanos) y empiecen a pronosticar las posibilidades de que una serie vista a través de un servicio de streaming figure prominentemente en las nominaciones de los Emmy, que se anuncian el 19 de julio.

Netflix, desde luego, es muy consciente de que está ante una oportunidad histórica. Está claro que, con ‘House of Cards’, no sólo querían ganar más suscriptores y mayor visibilidad entre el público general como algo más que un mero videoclub online, sino que tenían clarísimamente un ojo puesto en los Emmy y en el espaldarazo que lograr alguno podría darle a su nueva estrategia de negocio. La producción de David Fincher, el protagonismo de Kevin Spacey, la elección de las cloacas de las maniobras políticas de Washington como escenario (aunque sea un remake de una muy recordada serie inglesa)… Todo ello habla bien a las claras de las pretensiones de la compañía con el proyecto, y en estos meses veremos si se cumplen o no. Porque fácil, lo que se dice fácil, no lo van a tener.

Ayer terminó (después de casi cinco meses) la edición numero 14 del reality más popular de nuestro país, un todoterreno llamado ‘Gran Hermano‘. Desde sus inicios, este programa ha ofrecido muchos éxitos a su cadena madre, Telecinco, colocándose como líder de audiencia y haciendo que los desvelos de los concursantes coparan las tertulias y conversaciones más informales. Este año, no ha sido tan sencillo.

Tanto el estreno como la final de ‘Gran Hermano’ (dos de las galas más importantes) no han conseguido ser líderes de audiencia, y eso realmente puede resumir perfectamente cómo ha sido esta edición. Los señores de Telecinco saben que tienen un arma fuerte con el reality y, este año, se han empeñado en lanzarla como una granada contra los espacios de la competencia, pensando que podían comerse el mundo con patatas y el resultado no ha sido tan bueno como ellos deseaban.

Los amantes de la novela negra pueden empezar a frotarse las manos porque los casos de Harry Bosch podrían llegar a la televisión. El autor de este personaje literario, Michael Connelly, escribió un episodio piloto junto a Eric Overmyer, co-creador de ‘Treme’, y Amazon se ha mostrado interesado en el proyecto. De momento, la producción del piloto ya está en marcha y, si finalmente se encarga una temporada entera, sería la primera serie dramática de la empresa online.

Hace apenas tres semanas Amazon ya encargó cinco obras de ficción. Fueron tres series infantiles y dos comedias (‘Betas’ y ‘Alpha House’ con John Goodman) que pasaron la criba del público después de que Amazon hiciera accesibles todos los pilotos, y se decidieran por los que habían recibido más visitas y mejores opiniones por parte de los usuarios. Con esta adaptación, sin embargo, no parece que vayan a seguir la misma táctica ya que es sorprendentemente ambiciosa. Al fin y al cabo tendría sentido que Amazon, que ganó popularidad a partir de la venta de libros, buscase su hueco en el terreno dramático con una adaptación literaria avalada y escrita por el propio Connelly, cuya bibliografía se ha traducido a 36 idiomas y que fue el séptimo autor en vender un millón de ebooks a través de la página de venta al por menor.

Harry Bosch es uno de los detectives más prolíficos de la literatura contemporánea. Connelly le creó en 1992 con la novela ‘El eco negro’ y desde entonces ha aparecido en un total de 19 novelas, algunas veces como protagonista y otras como secundario. De infancia traumática y pasado militar, este policía del departamento de homicidios de Los Angeles tiene un gran sentido del bien y del mal que le impide echarse para atrás al menor obstáculo. Él funciona según sus propios criterios y sería interesante verle en acción, sobre todo teniendo detrás a dos monstruos como el propio autor y Overmyer, que también trabajó en ‘The Wire’ y ‘Homicide’.

Vía | Deadline
En ¡Vaya Tele! | Revolución en los servicios VOD: Amazon Instant Video llegará a España y Youzee elimina su servicio de suscripción

Cuando FX renovó ‘Anger Management’, la nueva comedia del actor Charlie Sheen en la que éste también ejerce de productor, por 90 capítulos adicionales, muchos nos preguntamos si la serie llegaría a aguantar todo ese tiempo con Sheen siendo como es. A fin de cuentas, después de todo el lío que se montó con ‘Dos hombres y medio’, quedó especialmente claro que Sheen no era un actor con el que diese gusto trabajar. Pues bien, ya tenemos la respuesta.

Al parecer, después de que Selma Blair, que interpreta uno de los principales papeles como la psicóloga de Sheen en la serie, criticara la actitud y el método de trabajo del actor, Charlie Sheen la ha despedido de manera fulminante (según se dice, a través de un SMS con insultos incluidos). Además, desde Deadline apuntan a que Sheen amenazó con dejar ‘Anger Management’ si no despedían a la actriz, que cometió el “error” de quejarse de que Charlie llegara tarde a las grabaciones. Si bien no hay un motivo oficial confirmado, FX sí que ha hecho saber que Selma Blair no seguirá en la serie.

No deja de ser paradójico que, en su dí, fuera Charlie Sheen el que insistiera para que se contratara a Blair para el papel. ¿Y qué va a pasar ahora con la ‘Anger Management’? Pues el papel de psicóloga desaparecerá con Selma Blair, pero se introducirá un nuevo personaje femenino. La serie tampoco se encuentra en su mejor momento, con unas audiencias considerablemente más bajas que cuando se estrenó con su primera temporada de 10 capítulos. ¿Llegará a terminar los que les quedan por rodar hasta completar los 100 o habrá despedido Charlie Sheen al resto del reparto antes de conseguirlo?

Vía | Deadline
En ¡Vaya Tele! | ‘Anger Management’, simplemente mala

Como siempre desde hace ya demasiado tiempo la actualidad está envuelta en esta crisis en la que nos han mentido unos cuantos impresentables. La última ha sido el cierre de la televisión pública en Grecia debido el gasto excesivo que tenía para el Gobierno. Aquí en España siempre se ha hablado del coste que tiene nuestra televisión pública y la necesidad de buscar un modelo asequible para los tiempos que corren. Y eso han hecho en Grecia, han cerrado la cadena para volverla a abrir con un nuevo sistema que funcione en estos tiempos. Por eso nuestra pregunta de la semana va sobre esto.

¿Cerrarías RTVE si estuviéramos en la misma situación que Grecia?