La categoría de miniseries y tv movies lleva siendo un caso bastante curioso desde hace varios años. Las networks estadounidenses las abandonaron hace ya tiempo (con la excepción de las ocasionales películas del detective Jesse Stone de la CBS) y en el cable, cadenas como Showtime y AMC fueron retirándose de ese negocio conforme iban estrenando series de producción propia, hasta que las miniseries y tv movies han terminado siendo coto casi excluso de HBO (las de Lifetime y Hallmark las dejamos para otro día). El panorama llegó a ser tal, que en 2007 sólo hubo tres nominadas al Emmy a mejor miniserie y en 2009 y 2010, dos.

Como resultado, la academia de televisión decidió fusionar en una ambas categorías, una maniobra que suscitó no poca polémica porque se considera que películas de dos horas no pueden competir en igualdad de condiciones con proyectos de ocho. La fusión evita que HBO domine las nominaciones a mejor tv movie, pero no impide que las miniseries británicas, emitidas en Estados Unidos por PBS o BBC America, sigan colándose en esas candidaturas. Y aquí es donde viene la siguiente polémica, porque algunos de esos títulos ingleses nominados a mejor miniserie son, en realidad, series como todas las demás que compiten por estos premios.

¿Qué se considera miniserie?

El caso es que las reglas para ser elegible en la categoría de miniserie en los Emmy son tan amplias, que no es extraño que PBS y BBC America busquen ahí un reconocimiento que en las categorías “grandes” tienen muy complicado. Se considera miniserie cualquier programa que dure seis horas o más o que se emite en más de dos partes, sin especificar que tenga que tener una sola temporada. De este modo, las series inglesas, con su duración de ocho episodios como mucho y el modo especial en el que se emiten en Estados Unidos (PBS a veces junta esas ocho horas en cuatro capítulos, por ejemplo) pueden colarse por los resquicios que dejan las normas de esa categoría, en la que tienen más opciones de conseguir algo que si se presentaran directamente a las categorías de drama. ‘Principal sospechoso‘ ya aprovechó esta relajación en las normas para ganar el Emmy a mejor miniserie en 1992 y 1993, y volver a estar nominada en 2004. Aunque también es cierto que su peculiar emisión, sin una periodicidad fija, facilitaba su inclusión.

‘The Hour’ tiene tres nominaciones en los apartados de miniseries en los Globos de Oro.

Hay más casos en los que una emisión sin la continuidad habitual de una serie “normal” permitió la nominación de estos títulos como miniserie. Lo consiguió, por ejemplo, la primera temporada de ‘Los 4400‘, programada por USA en 2005 como una miniserie que luego tuvo continuación, y lo mismo ocurrió en 2006 con ‘Sleeper Cell‘, de Showtime, que tuvo finalmente dos temporadas. Sin embargo, entonces no se generó el runrún que se ha generado este año con las candidaturas, y los ganadores, de los últimos Emmy y las de los Globos de Oro, quizás porque esos casos no eran tan claros como los de este año.

De Idris Elba a ‘Downton Abbey’

Ya empezaron a surgir comentarios al respecto el año pasado, cuando Idris Elba fue nominado al mejor actor principal en miniserie o tv movie por ‘Luther‘, una nominación que ha repetido este año. Es curioso que Elba sea candidato dos veces en la categoría de miniserie por algo que es claramente una serie, aunque con menos capítulos y cuya renovación tarda siempre en conocerse, y también lo es que ‘Downton Abbey‘ ganara el pasado mes de septiembre el Emmy a mejor miniserie el mismo día que ITV estrenaba en el Reino Unido la segunda temporada. En los Globos de Oro es también candidata, y una de sus competidoras es ‘The Hour‘, que tendrá segunda entrega pero que aspira a tres Globos (mejor miniserie y actor y actriz protagonistas en miniserie).

Estas candidaturas a los Globos de Oro son las que han terminado por hacer saltar la polémica o, más bien, por provocar que esta circunstancia sea tema de conversación entre los periodistas especializados en los premios de televisión. El asunto tendría solución si en las reglas se indicara específicamente que una miniserie sólo puede tener una entrega, pero eso limitaría aun más el campo para elegir nominadas, y no parece que ni los Emmy ni los Globos de Oro busquen eso. Con las normas existentes, las cadenas pueden presentar títulos como ‘Downton Abbey’ y ‘The Hour’ a esas categorías con la esperanza de que ahí, lejos de los ‘Mad Men‘ de turno, puedan alcanzar algún reconocimiento. ¿Y por qué esas series inglesas y no otras? Como de costumbre, depende de la estrategia de la cadena de cara a los premios.

P.D.: La ausencia en los Globos de Oro de ‘The crimson petal and the white‘ , por ejemplo, se comentó mucho por Twitter, pero tiene una explicación muy sencilla, y es que en Estados Unidos aún no se ha emitido. Y lo mismo ocurre con otras series británicas como ‘Misfits‘, que allí está viéndose a través de Hulu.

En ¡Vaya Tele! | Nominaciones a los Globos de Oro 2012

Desde que Youzee apareciera en escena como un “misterioso” servicio de vídeo bajo demanda, han sido muchas las especulaciones que han surgido sobre esta página. Hoy, y tras meses de espera, se presenta oficialmente, pero en ¡Vaya Tele! y en otros blogs de Weblogs SL vamos a adelantarnos un poco y es que, gracias a la amabilidad del equipo de Youzee, hemos podido probar su plataforma antes de su lanzamiento oficial.

¿Qué nos hemos encontrado? Pues un catálogo bastante más extenso de series que en otros servicios del mismo tipo (Wuaki.tv, Filmin y compañía) aunque no tan grande como nos gustaría, una página web en la que se nota que han invertido mucho tiempo y esfuerzo y lo que parece que podría ser el gran rival de Netflix en nuestro país, si es que el portal americano desembarca alguna vez en la península. ¿Quieres más detalles? Nosotros te los contamos.

Catálogo

Antes de entrar a valorar ningún otro aspecto de Youzee, quiero centrarme en el principal, ya que seguramente es el que más os interese. Estoy hablando del catálogo y oferta disponible. Si hay algo determinante en un portal de streaming por Internet que condicione si éste va a ser un éxito o un fracaso son los contenidos que ofrecen. Los contenidos tienen que interesar a la gente lo suficiente como para que los usuarios estén dispuestos a pagar una cuota mensual.

En el caso de Youzee me esperaba algo grande en este aspecto. Llevan meses trabajando en el portal y, aunque es muy difícil conseguir series y películas internacionales de primer nivel, estaba claro que algunas iba a tener. Entre las series que hemos podido ver en la versión de prueba que nos han dejado probar se encuentran ‘Perdidos’, ‘Anatomía de Grey’, ‘Castle’ y ‘Scrubs’, todas ellas de Disney (ABC).

Pero también hay alguna que otra sorpresa, como ‘The Walking Dead’, una de las que no esperábamos encontrarnos por aquí. En la nota de prensa también destacan que podremos ver en la versión definitiva de la plataforma: ‘Breaking Bad’, ‘Damages’ o ‘The Tudors’. Completan el catálogo inicial algunas series británicas (‘Sherlock’, ‘Luther’, ‘Extras’, ‘Torchwood: Miracle Day’ y ‘Misfits’, entre otras) y alguna de producción española (como ‘Águila Roja’, ‘Herederos’, ‘Pocoyo’ y ‘Cuéntame’).

En total, si he contado bien, estamos hablando de más 29 series (las que existían en la versión de prueba, sin contar las que tendrá la versión definitiva) que se incluirán en el catálogo inicial, si bien me imagino que conforme pasen las semanas llegarán a nuevos acuerdos e irán incrementando la oferta. ¿Una oferta demasiado corta? Es posible, pero conseguir los derechos de una serie internacional no es nada sencillo (que se lo digan a Filmin, que hasta el mes pasado no pudo incorporar series a su catálogo). A pesar de todo, ¿será suficiente para que los usuarios decidan pagar una suscripción?

En principio, la mayoría de series (con todos los capítulos de todas sus temporadas que ya se han emitido) las podremos ver con la suscripción mensual sin ningún tipo de límite, aunque desde Youzee están barajando la posibilidad de incluir en versión alquiler los capítulos más recientes. Sobre esto no hay nada oficial aún ni han concretado mucho más, así que estaremos atentos a cómo deciden hacerlo al final.

En el apartado de películas de cine, algo que no es importante desde el punto de vista de un blog de televisión pero que aún así queremos reseñar para aquellos que tengáis interés, existen títulos bastante interesantes de Disney (‘Cars’, ‘Toy Story’, ‘Buscando a Nemo’, ‘Encantada’), películas más recientes (‘Traffic’, ‘Piratas del Caribe’, ‘La Niebla’, ‘Ali’) y algunos clásicos (‘Reservoir Dogs’, ‘Tron’, ‘Que bello es vivir’), entre otras.

Contenido y plan de precios

Una vez comentada la oferta en sí, seguro que muchos os estáis preguntando el precio que tendrá este servicio. Pues bien: existen dos tipos de planes. Por un lado tenemos una suscripción mensual a modo de “tarifa plana”, que dará acceso a ciertas películas y series de televisión. ¿El precio? Bastante ajustado, de 6.99 euros al mes. Por si alguien quiere probarlo antes de comprar, el primer mes lo ofrecen gratuito a modo de prueba.

Además de la suscripción mensual, habrá algunas películas y series de estreno que no entrarán dentro de esa “tarifa plana”, sino que tendrán un coste de alquiler cada una. Mientras que los contenidos que se pueden acceder con la suscripción aparecen marcados en verde, los que tengan que ser comprados individualmente llevan un distintivo azul. ¿De cuánto dinero estamos hablando en este caso? De nuevo no tenemos detalles concretos pero sabemos que variará con la calidad del vídeo (DVD, HD de 720p o HD de 1080p) y que podría estar entre 1 y 3 euros.

Existe además contenido gratuito, aunque no parece que vaya a incluirse en el lanzamiento de momento (lo anuncian con un “próximamente”). En este caso ofrecerán películas y series patrocinadas para su visionado totalmente gratis a cambio de publicidad. Sobre esta opción tampoco tenemos muy detalles ya que en la propia página se menciona muy por encima.

Diseño y características técnicas de diez

No sé si se habrá podido apreciar en las capturas que he incluido hasta ahora, pero una de las cosas que más llama la atención de Youzee es su diseño: cuidado, elegante y realmente atractivo. Cada detalle está extremadamente cuidado. Tomemos por ejemplo la página de una serie, que contiene todos los detalles interesantes de ésta: argumento, duración, reparto, fotografías… No sólo eso, sino que también permite que los usuarios añadan sus propios comentarios sobre la serie.

En cuanto al propio reproductor que ofrecen para reproducir los vídeos, sorprende por su simplicidad: una simple barrita de progreso con cuatro botones (play, sonido, preferencias y modo pantalla completa). Entre las opciones que nos ofrecen al reproducir una película o serie está la posibilidad de elegir idioma (castellano o inglés para la mayoría), calidad (aquí depende del vídeo en cuestión) y subtítulos (de nuevo, opcionales en castellano o en inglés), algo vital en un servicio como éste pero que no todos sus competidores ofrecen a sus usuarios.

Pero si por algo destaca Youzee es por la gran integración social que han incluido en su web. No sólo existe la posibilidad de tener un perfil con tus favoritos, tus críticas, lo que has visto… sino que además puedes enviar a tus amigos que estás viendo una película, o hasta un clip de una escena en concreto que te apetezca comentar o recomendar. También se puede publicar automáticamente en Facebook y Twitter toda tu actividad, si así lo deseas.

Hablando de recomendaciones llegamos a otro de los puntos fuertes: el algoritmo automático que nos recomienda qué ver en función de lo que hemos marcado como favorito, lo que nos interesa o lo que no. Este aspecto no he podido probarlo demasiado en tan poco tiempo, pero parece imprescindible en una web de estas características y sin duda un extra a tener muy en cuenta.

Pros & Contras

¿Demasiado texto? Lo sé, a veces me enrollo cual persiana. Por eso, y para los que leen en diagonal, aquí va un resumen de todo lo que hemos dicho anteriormente, lo que Youzee está haciendo bien y en lo que le falta mejorar un poquito:

A favor:

• Diseño: accesible, sencillo y muy funcional, además de atractivo a la vista.
• Recomendaciones: el sistema de recomendaciones parece funcionar bastante bien y ser bastante útil.
• La parte social: algo en lo que Youzee saca mucha ventaja a sus competidores y que cada vez tiene más importancia.
• El reproductor: sencillo, fácil de usar y ofrece opciones de reproducción imprescindibles.

• Suscripción mensual: 6.99 euros es un precio realmente bajo.

En contra:

• Catálogo: la oferta inicial de series es mayor que en otros servicios, pero aún así algo corta.

• Servicio de alquiler: el que haya que pagar un extra por estrenos, además de la cuota mensual.

¿Estará a la altura?

Ya sabemos la oferta y ya conocemos el precio. La gran pregunta ahora es: ¿pagará la gente por la suscripción mensual? El catálogo de series es amplio y muy superior al de la competencia, pero en mi opinión quizás le falte algo más de oferta en este aspecto como para que la gente se tire de cabeza a contratar el servicio. ¿Y tú? ¿Crees que Youzee está a la altura de lo esperado? ¿Estarías dispuesto a pagar la suscripción mensual? Los comentarios están a vuestra disposición.

Sitio oficial | Youzee
En ¡Vaya Tele! | Nace Canal+ Yomvi, la oferta de televisión online a la carta de la plataforma

Aquí no vamos a hablar de músicos que componen la sintonía de los títulos de crédito y ya está. Danny Elfman y Thomas Newman sólo aportaron eso a ‘Los Simpson‘ y ‘A dos metros bajo tierra‘, por ejemplo, por muy buenas que sean ambas melodías. Lo que nos interesan son compositores que se encargan de la partitura de toda una temporada de una serie, y a los que los productores encargan una banda sonora clásica, tocada por una orquesta de mayor o menor tamaño, y que a veces podrían pasar por músicas escritas para el cine sin ningún problema. Estos sólo son seis de los compositores que trabajan actualmente para televisión, aunque uno de ellos casi está ya más centrado en las películas. Ah, por cierto, para los seguidores de ‘Downton Abbey‘, el autor de su banda sonora es John Lunn, un veterano de la televisión británica.

1. Michael Giacchino

Giacchino es un viejo colaborador de J.J. Abrams que puede presumir de tener un Oscar a la mejor banda sonora por ‘Up’, y de sonar insistentemente para estar nominado otra vez este año por ‘Super 8‘. Ahora está más centrado en el cine, pero suyas fueron las partituras de ‘Alias‘ y, especialmente, de ‘Perdidos‘, después de años de foguearse haciendo música para videojuegos (de hecho, todavía se encarga de las bandas sonoras de buena parte de la saga de ‘Medal of honor‘). La música que compuso para esa serie le daba una dimensión mucho más cinematográfica, y era igual de eficaz insinuando tensión que en sus pasajes más emocionales.

‘Lost’: There’s no place like home

2. Murray Gold

Gold llegó a ‘Doctor Who‘ a través de sus colaboraciones anteriores con Russell T. Davies en ‘Queer as folk’ y ‘Casanova’, y su música para la serie, trepidante y repleta del sentido de la aventura del Doctor, mezclando orquesta y sintetizadores, lo ha hecho famoso. En la tradicional temporada de conciertos de música clásica organizados por la BBC, los Proms, ya es habitual que haya una noche dedicada a la banda sonora de ‘Doctor Who’, en la que algunos de los actores suelen introducir las piezas que se tocan. Cada temporada, Gold ha hecho pequeñas modificaciones también en la sintonía de la serie, haciéndola cada vez más orquestal (comparad la de la primera temporada y la de la quinta). También ha compuesto música para ‘Torchwood‘ y ‘Las aventuras de Sarah Jane’.

‘Doctor Who’: All the strange strange creatures

3. Nathan Barr

Barr forma parte del cada vez mayor número de jóvenes compositores en Hollywood que se han formado trabajando para Hans Zimmer. Él, por ejemplo, fue su asistente en ‘Mejor, imposible’ y ‘El príncipe de Egipto’, y durante buena parte de la década de 2000 se dedicó a poner música a películas de terror, principalmente. Su salto a la fama ha sido ‘True Blood‘, en cuya banda sonora toca también bastantes de los instrumentos de cuerda que utiliza (y el piano), y que logra transmitir una atmósfera realmente peculiar, entre inquietante, romántica y, a veces, fuera del tiempo.

‘True Blood’: The first taste

4. Bear McCreary

McCreary es otro compositor que empezó componiendo para videojuegos y películas de terror, después de haber sido de los poquísimos discípulos que aprendieron al lado de Elmer Bernstein. Su descubrimiento llegó con la música del remake de ‘Battlestar Galactica‘, adonde llegó inicialmente para asistir a Richard Gibbs en la miniserie. Después, se encargó de ir haciendo evolucionar la banda sonora con la serie, volviéndole cada vez más orquestal y casi utilizando sólo percusiones orientales y cuerdas para los temas de acción. Esa serie le permitió luego trabajar en ‘Las crónicas de Sarah Connor’, ‘Eureka‘ y en ‘The Walking Dead‘, de la que va contando el proceso de composición de la música de cada episodio en su blog.

‘Battlestar Galactica’: Dark unions

5. Chris Tilton

Tilton ha sido el asistente de Michael Giacchino desde ‘Alias’, colaborando con él en la música tanto de series, como de películas o videojuegos, y es en este último sector donde era más conocido hasta que asumió las riendas en solitario de la banda sonora de ‘Fringe‘, en la segunda temporada. Curiosamente, al principio, a esta serie se le criticaba tener una música demasiado grandilocuente, pero Tilton la ha llevado a un terreno más sutil, más emotivo, casi usando sólo cuerdas y piano y unos ecos muy característicos, confiriéndole una personalidad propia. Y otra curiosidad más; el tema principal ni lo compuso Tilton ni Giacchino, sino el propio J.J, Abrams.

‘Fringe’: Olivia’s theme

6. Ramin Djawadi

Djawadi es otro de los discípulos de Hans Zimmer que están despuntando ahora en sus carreras en su solitario. En su caso, empezó a llamar la atención gracias a su banda sonora para ‘Iron Man’, y aunque suele trabajar más para el cine, en televisión fue el responsable de la música de ‘Prison Break‘, ‘FlashForward‘ y, últimamente, ‘Person of interest‘. No obstante, es su trabajo épico y muy cinematográfico para ‘Juego de tronos‘ lo que ha terminado de hacerlo conocido. Es una banda sonora con trazas medievales que siempre acaba escapando de esa sombra, y que tiene la misma gran escala que el resto de la serie.

‘Juego de tronos’: The pointy end

¡En Vaya Tele! | Especial 20 años de ‘Los Simpson’: la banda sonora, un juego de homenajes recíprocos

Este artículo contiene spoilers sobre el final de ‘Punta Escarlata’ y la segunda temporada de ‘El barco’.

Muchos son los buenos propósitos que nos hacemos al inicio de una nueva etapa. Por eso, algunos ya tendrán en mente la dieta que iban a empezar el uno de septiembre y que automáticamente han ido posponiendo al lunes siguiente. Otros ya estarán mirando matrículas para sacarse de una vez por todas un certificado de idiomas o el carnet del coche. Los más televisivos habrán caído en la tentación de comenzar una de esas colecciones que anuncian constantemente en la pequeña pantalla. Y yo, como buen seriefilo de ficción nacional, continuo empeñado en que las cadenas traten a sus series con el mimo que les corresponde.

Os pongo en una situación con la que muchos os sentiréis identificados. Emiten un episodio de la serie que sigues el mismo día en el que has quedado con un amigo que hace tiempo que no veías, la noche en la que decidiste permanecer estudiando o el día, por qué no admitirlo, en el que tenías que elegir entre dos productos televisivos y fue esa ficción la que salió perdiendo. Tampoco es que los incontables anuncios que las cadenas emiten durante un episodio (normalmente en los momentos más desafortunados) te animen a hacer lo contrario. “Después lo veo en la web“, piensas ingenuo sin caer en la traición con la que te vas a encontrar más adelante.

Eso es lo que le ha podido pasar a quienes no siguieron el final de ‘Punta Escarlata’ por televisión y decidieron entrar después en telecinco.es para hacerlo o quienes se perdieron el estreno de la segunda temporada de ‘El barco’ y recurrieron a antena3.com justo unos minutos después de que el capítulo terminara. ¿Qué se encontraron? Muchos ya sabrán la respuesta, porque hemos sido muchos los que hemos tenido que soportar los spoilers con los que las webs de las grandes cadenas te venden el capítulo justo un momento después de que este ya haya sido emitido en televisión.

Sin ningún tipo de piedad, te roban la magia que los creadores de esa serie pensaron introducir en cada episodio, ese elemento sorpresa del final que, sin embargo, en las webs te lo venden como el reclamo para ver el capítulo, sin darse cuenta que se convierten en el compañero de trabajo pesado que te cuenta todos los secretos de lo que te perdiste ayer en la televisión. Ningún estima le llegamos a coger a ese compañero, por lo que es normal que el cabreo de muchos usuarios sea más que evidente. En algunos casos, hablamos de estropear toda la esencia de una ficción.

El nombre del asesino de ‘Punta Escarlata’

Un gran misterio envolvía a ‘Punta Escarlata‘ desde su primer capítulo. Realmente de eso se trataba y los guionistas se las ingeniaron para mantenerlo hasta el último minuto. Al final lo consiguieron con un viejo truco, y es que sin que nadie lo sospechara, eran varias las identidades de los culpables de tanto asesinato. Así, el capítulo final se emitió el pasado miércoles resolviendo todas las incógnitas que se escondían en el pueblo. Pobre de aquel seguidor de la serie que el miércoles no pudiera estar delante de la televisión. Y, sobre todo, pobre de aquel que eligiera telecinco.es para poder ver el episodio final de ‘Punta Escarlata’. Porque, antes de que accediera al enlace del capítulo, se encontraría con esto:

Esto es un fragmento de la página web de telecinco.es la madrugada del jueves 8 al viernes de 9 de septiembre. Sé que ha pasado algo más de un día desde que se emitió el episodio, pero la información que se daba sólo unas horas después no era diferente a la que encontramos aquí. Y, en la página web de la cadena, antes de que te den la posibilidad de ver el capítulo y por supuesto sin avisarte de la aparición de los spoilers, te dicen con una sencilla frase quién era el asesino por el que el espectador estuvo ocho episodios siguiendo la serie. Así lo podemos ver en el margen superior izquierdo. Y te lo dicen con signos de exclamación, como si les hiciera gracia destriparte el final y sin mostrar ningún tipo de pudor hacia quienes llegaban incrédulos a la web para terminar de ver su ficción favorita.

Pero aún hay más. En la parte inferior derecha vemos como, por si fuera poco, te desvelan todas las claves del episodio que ponía fin a ‘Punta Escarlata’. Así, quien aún no haya visto el capítulo, ni siquiera hace falta que lo vea. A no ser que tenga su cerebro adiestrado para no leer frases cortas colocadas para llamar la atención o sea capaz de localizar un link en una web sin leer el contenido de la misma.

El final del nuevo capítulo de ‘El barco’

Vayamos ahora a la competencia. Quizá porque se trataba del inicio de su segunda temporada y no el final de una serie como ‘Punta Escarlata’ (que te la pueden destripar con escribir una sola frase) los spoilers que encontramos de ‘El barco‘ en antena3.com son más leves que los vistos anteriormente. Pero aún así, casi te dejan sin ganas de ver el capítulo. Yo, al menos no lo he visto aún, aunque ya conozco demasiados detalles de lo que ocurrió el episodio emitido ayer, y esto es gracias una vez más a la página web de la cadena, que no tiene reparos en promocionar el regreso de la serie de la siguiente manera:

Otro fragmento, en este caso de la página web antena3.com, en el que se detallan las claves del capítulo de estreno. Como no soy muy fan de las historias amorosas no me importa demasiado quiénes hayan decidido romper con quién o quién le ha disparado a alguien con un arpón. Lo que me molesta es el spoiler de la imagen del centro en la parte inferior de la pantalla, una información que, sin ver el episodio, estoy seguro que corresponde a una de las últimas imágenes del mismo, en el que la trama pretende dejarte impactado de cara al siguiente capítulo. Ese ya no será mi caso.

Rtve.es, más sutil que sus competidoras

No parece que todas las páginas webs sean como las que hemos visto anteriormente. Un pequeño repaso por rtve.es nos sirve para comprobar cómo promociona la cadena el primer episodio de la cuarta temporada de ‘Águila roja’, una de sus ficciones más esperadas y también una de las más exitosas. En este caso, la sutileza ha invadido a aquellos encargados de anunciar los adelantos del nuevo episodio, ya que cuando entramos en la página web de la serie, vemos lo siguiente:

Encontramos extractos del episodio, pero ni mucho menos desvelan los detalles más jugosos o los secretos que esconde el final del mismo. Sólo se trata de pequeños adelantes, los mismos que podríamos encontrar en cualquier promoción o en el adelanto que se ofrece al final del episodio de muchas series que se emiten en la actualidad. Sin duda esta es la manera más acertada de hacer las cosas, por lo que Telecinco y Antena 3 deberían aprender de la cadena pública una vez más, ya que son los pequeños detalles los que te convierten en una cadena de referencia, detalles que las privadas no parece que tengan en cuenta.

¿Por qué hacerlo así?

Muchas son las preguntas que se me vienen a la cabeza con la estrategia que siguen estas webs de cara a promocionar los episodios ya emitidos en televisión. En teoría, sólo hay dos tipos de personas que se acercarán a ver uno de estos episodios: los que ya lo hayan hecho en la cadena correspondiente y quieran volver a verlo y los que aún no lo hayan visto y se acerquen a él por primera vez. Para el primer grupo publicar los spoilers es un hecho absurdo, principalmente porque ya saben lo que ha ocurrido y no vuelven a ver el episodio porque les llame la atención la información, sino porque el capítulo en concreto les haya gustado y quieran repasar los detalles que se han dejado por el camino.

Y es obvio que para quienes no han visto el episodio que publiquen los spoilers sólo consigue que te enfades con la página web o, lo que es lo mismo, rechaces esa forma de ver los capítulos, por lo que aparecerá la intención de volver a seguirlos al ritmo natural, por la televisión. Así, aunque las cadenas te vendan como una oportunidad el hecho de poder ver sus series por internet, realmente demuestran con actos como estos que no les conviene que lo hagas. Si no apuesto que lo venderían de otra forma. Visto lo visto, sólo me queda encomendarme al espíritu de los buenos propósitos y esperar a que las cadenas, con el comienzo de la nueva temporada, se propongan tratar mejor a sus ficciones, tanto en la televisión como en sus respectivas páginas webs. Espectadores e internautas lo agradecerán a partes iguales.

En ¡Vaya tele! | Un, dos, tres, responda otra vez: ¿hasta qué punto os afectan los spoilers?

Querido Netflix,

Hemos escuchado que te quieres venir a España. Pero no a la Costa del Sol a ponerte como un tomate a la alemana, visitar nuestra impresionante Alhambra o tomarte una paella de las buenas en Valencia. Según nos han dicho nuestro país te mola y quieres montarte una casita aquí durante un tiempo. Y muchos de nosotros te vamos a acoger con los brazos abiertos. Pero… (acostúmbrate a que en España siempre habrá un “peeero”) sabemos que vienes de yanquilandia y queremos hacerte unos cuántos encargos para que te traigas en la maleta antes de coger el avión.

No sé que te habrán contado sobre los españoles, en concreto sobre los seriéfilos y cinéfilos a los que nos quieres invitar a tu nueva casa para enseñárnos la super biblioteca que tienes. Algunos pajarillos del otro lado del Altántico nos han dicho que tu casa es bien grande, tienes como más de 20.000 series de las chulas, pelis de todo tipo y documentales de los que me gustan a mí. Que te lo montas tan bien que metes a 23 millones de amigos viendo esa pedazo de colección que posees. Woau, como diría vuestra colega Oprah.

Sé que es un poco difícil lo que te voy a pedir, querido amigo Netflix, pero queremos que te la traigas. Entera. No sé cuántas maletas vas a necesitar, pero nosotros te hacemos todo el sitio que te haga falta. Eso sí, queremos que te lo traigas todo, todo. Que no te dejes nada por el camino, que tenemos muchas ganas de ver cosas, y sobre todo que tus colegas de las teles norteamericanas y esa gente te manden aquí a España sus series chulas justo después del estreno en yanquilandia. Que sabemos que sois amigos de toda la vida y cómo aquí no tenemos Hulus seguro que podéis llegar a acuerdos chulos. Please.

Nosotros también hacemos series y cosas de esas… pero le tenemos mucho aprecio a Don Draper, Dexter Morgan, Barney Stinson u Omar Little, y como bien sabes, no son de Torremolinos, así que queremos que se vengan contigo también y nos tomemos algo juntos. Eso sí, olvídate de que los españoles bailamos flamenco todo el día, sólo comemos tortilla de patatas y vamos a ver los toros cada tarde… no, no. Todo lo que te traigas que sea en versión original y con subtítulos en español e inglés, ¿eh? que si no no te vamos a llevar el pastel de bienvenida a tu nueva casa. Y también la versión doblada al español, que tenemos una buena cantera de dobladores a los que seguir dando trabajo.

Tengo un amigo que vive por tus tierras que dice que puedes ver cualquier cosa de tu super biblioteca las veces que quieras y dónde quieras: en mi ordenador, en la tele de mis padres, en el móvil de mi primo, en el tablet de mi compañero del curro… Eso también te lo traes. Y que no se te olvide lo del precio chulo, que dice que te dan ocho pavos al mes y les dejas ver en su casa, toda tu colección de series, pelis y docus al instante como si fuera arte de magia. Si a España te vienes así, vas a ser super cool.

Así que ni se te ocurra pasarte con el precio, que estamos en crisis y la cosa está muy chunga. Pero no chunga de batallas de piratas, que algunos por ahí nos pintan más chungos que los de verdad… parece que andamos patas de palo, un ojo tapado y nos movemos en galeones como la Perla Negra. Realmente, la costa nos pilla un poco lejos a la mayoría de nosotros, vestimos del Zara, tenemos dos piernas, dos brazos y vamos andando por la calle como la gente normal y corriente. Si me apuras vamos en coche, en moto o en el metro. Vamos, que somos muy normales, aunque lo de nuestra siesta sabemos que os va a parecer raro… Ya la descubriréis.

No te asustes de algunos personajes de nuestra pequeña pantalla cuando llegues. Se han hecho muy populares y parece que se han montado una especie de religión/secta seguida por muchos convictos. Uno de esos personajes lo reconocerás por tener una especial obsesión con el pollo, una finca donde se torea y la eventual venta de sartenes. Y odia los campanarios. La mayoría de nosotros no le prestamos la atención que dicen y no seguimos sus hazañas por internet, así que no te preocupes que este tipo de personajes no serán tus vecinos de competencia.

Te esperamos pronto. Pórtate bien. Que no se te olvide nada en la maleta y ¡feliz viaje!

Yours sincerely.

La diferencia entre la ‘Cougar Town’ del principio y la que se ha visto estos meses es tan significativa, que ya cuando acabó la primera temporada empezaron a circular rumores de que sus creadores, Bill Lawrence y Kevin Biegel, querían cambiar su título, porque pensaban que no representaba lo que era la comedia y, de hecho, estaba limitando sus opciones de llegar a una audiencia mayor. Finalmente decidieron, de acuerdo con la ABC, mantenerlo así para no despistar a la audiencia de cara a su segunda temporada, pero los dos guionistas han dejado claro su disgusto burlándose constantemente del nombre en los créditos iniciales.

El de la imagen es sólo uno de los múltiples chistes que han estado haciendo, que dice: “Resoluciones de Año Nuevo: Aceptar nuestro estúpido título y perder dos kilos. ‘Cougar Town’ (¡Lo amamos!)”. Han incluido también otros, como “Todavía ‘Cougar Town’” o “No pasa nada por ver una serie llamada ‘Cougar Town’”, y Bill Lawrence parece ya harto del nombre y está dispuesto a cambiarlo sea como sea. En una entrevista a TV Line, resumía sus sentimientos declarando que:

No tienes ni idea de de lo que nos duele a Kevin y a mí ver ese título en la pantalla sabiendo que tuvimos algo que ver con él. Es una broma muy gastada y, retrospectivamente, nos sentimos idiotas.

Incluso afirmaba que seguirían burlándose de él todo el tiempo que hiciera falta, aunque, horas después, Lawrence apuntaba en Twitter que iban a cambiarlo. Desde luego, es un movimiento que no puede hacerse a la ligera porque la serie lleva ya dos temporadas llamándose ‘Cougar Town’, con todas las promociones hechas con ese título y una audiencia acostumbrada a buscarla por ese nombre. La ABC tendría que montar toda una campaña para asociar el nuevo título a la comedia, y aunque éste sea más adecuado con cómo es la serie ahora, tiene el potencial de despistar a sus espectadores y perderlos. ¿Vosotros qué pensáis? ¿Debería ‘Cougar Town’ cambiar de nombre, o dejarlo así y asumir las consecuencias?

Vía | Twitter (@yonomeaburro), TV Line
En ¡Vaya Tele! | ‘Cougar Town’, la locura sigue y sigue

Una de las series que más me emocionaron la temporada pasada fue ‘Glee‘. Creo que no es la primera vez que comento por aquí que siento cierta debilidad por lo musical, soy bastante cantarín y una serie que tiene ese toque musical es irresistible, o por lo menos a priori. Y la primera temporada, con sus más y sus menos, me satisfizo bastante. No sabría muy bien si era solo por los momentos musicales (que algunos estaban francamente bien), si era la mala uva que destila Sue o el hecho de que es una serie teen que no terminaba de tomarse en serio ese género.

Así pues con la segunda temporada de ‘Glee‘ volvemos a las vidas de los componentes de New Directions, el coro del Instituto McKinley en Lima, Ohio. Con Will Shuester a la cabeza, Sue Sylvester de enemiga jurada y nuevos retos y problemas con las que (desgraciadamente es así en esta ocasión) nos marearán durante veintidos episodios. Yo siempre considero que las segundas temporadas son casi siempre más importantes que las primeras, porque en teoría ya tienen cogido el tono y el reto estar en no entrar en la monotonía ¿Lo habrán conseguido?

‘Glee’ y la introducción de las canciones originales

La verdad es que creo que, a nivel de actuaciones, este año ha estado mucho mejor que el anterior, la media de “espectacularidad” de las actuaciones es mayor que la de la temporada pasada y, además, este año se han atrevido a realizar un cosa iteresante: introducir canciones originales en episodios concretos. Y es que entre que los derechos son algo caros en algunos casos (aunque en otros se los regalaban) y que muchas veces destrozaban las canciones elegidas en cada episodios creo que es una medida lógica.

Cuando me enteré de que iban a empezar a hacer canciones originales, me descolocó un poco, porque no me imaginaba al equipo musical de ‘Glee’ cambiando el repertorio de la noche a la mañana. Si ya una versión no se cuece de la noche a la mañana (aunque alguna suene algo trasnochada), no te digo una composición completa, impensable en una serie de 22 episodios por temporada, por lo que lo más lógico es que fuese para cosas puntuales. En el caso de esta segunda temporada se decidió usar las canciones originales en las competiciones, lo que me parece muy acertado, más aún cuando uno ve que en estas canciones el equipo completo de ‘Glee’ da lo mejor de sí.

‘Glee’ se establece definitivamente como drama teen

Uno de los cambios más significativos que ha tenido ‘Glee’ en esta segunda temporada (si obviamos el apartado anterior) es el giro completo hacia el drama teen. Sí, ya era una serie de adolescentes, pero en esta segunda temporada se ha despojado del tono de dramedia que le distinguía en donde predominaba los momentos de no tomarse en serio como serie teen y momentos bastante cómicos (que no ha abandonado, pero no se prodigan tanto como en la primera) y ha acogido un tono más serio en este sentido. Hecho palpable desde el primer episodio de la segunda temporada y que se convierte en la tónica general de la temporada, lo cual carga en contra de la serie.

No es que me moleste que quieran tratar los temas habituales en producciones de este tipo, es el hecho de que este tono más serio parece demasiado artificial. En pocas palabras: no pega ni con cola. Y si en muchas ocasiones me dan ganas de darle al avance rápido durante los momentos musicales (que ya he dejado mi opinión en el apartado anterior), el hecho de que no sepan llevar un tono dramático ya la termina de rematar. E igual que con todo hay escenas y escenas, pero valorando la temporada de manera general diría que el balance es algo negativo.

Si tuviera que definir el tema general de ‘Glee’ diría que es el de “aceptación”. Algo muy bonito y muy típico que nos ha estado acompañando a lo largo de los episodios en donde ha habido un gran protagonismo general para Kurt (mi cara es un sollozo constante) Hummel y el acoso homófobo que sufre, la relación Santana y Brittany y el triángulo (a veces cuadrado y a veces pentágono) amoroso entre Quinn, Rachel y Finn. Y eso es lo principal respecto a la chavalería, porque Will también ha tenido lo suyo. Digamos que durante ciertos momentos no sabía si estaba viendo ‘Glee’ o algo salido directamente de TheCW.

New York cierra una temporada pobre

Mención aparte merece el último episodio de la segunda temporada de ‘Glee’, en la que los chicos de New Directions viajaban a Nueva York para participar en los ansiados Nationals. Es un episodio que rompe la estructura básica de la serie (al cambiar básicamente el escenario) y se convierte en un episodio completamente autocomplaciente y bastante aburrido. La verdad es que es un episodio que la salvan los momentos musicales de la competición, que si no no merece el honor de cerrar la temporada (a parte de por trama y tal). Un episodio que no vale lo que se le supone y cierra una temporada en la que ‘Glee’ baja el listón.

En definitiva creo que ‘Glee’ ha bajado en calidad bastante. No es que antes fuera imprescindible, pero el caso es que la serie ha pasado de ser una distracción válida, que nos puede gustar más o menos, a ser todo lo contrario. Espero que la tercera temporada, que sería la última de la primera generación de ‘Glee’ si siguen con el plan de jubilar los personajes (en estas circunstancias aún me acuerdo de series como ‘Compañeros’ en las que no pasaban de curso ni aunque les dieran aprobado general) recuperen un poco el tono de “mala uva” que le caracterizó en un principio y que podamos disfrutar de una serie con buenos momentos musicales que nos entretenga.

PD. Lo dije en su día y lo repito: los cuarenta minutos de episodio les sigue viniendo grandes.

En ¡Vaya Tele! | ‘Glee’ vuelve con fuerza y a lo grande

Paolo Vasile no parece ser uno de los tipos más simpáticos del negocio televisivo español. Al menos, no de cara a sus rivales ni tampoco a aquellos cuyas actuaciones no le parecen adecuadas. Por supuesto, tampoco para los que piensan que, bajo su batuta, Telecinco ha dejado abierta la puerta a un buen puñado de aberraciones televisivas disfrazadas de entretenimiento.

Lo que tampoco se puede negar es que Vasile acostumbra a soltar perlas en casi cada intervención pública que hace, ya sea entrevista o intervención en congresos o conferencias. Otra cosa es que sus frases lapidarias quieran decir lo que realmente dicen o que sean consecuentes con sus actos. Veamos unas cuantas, examinemos lo que ha pasado después y conjeturemos lo que quieren decir realmente.

No me toques el monedero

“Parece claro que estamos muy lejos de la masa crítica necesaria para poder decir que la gente está interesada en la TDT” (2008)

O “no nos hagáis invertir dinero en otros canales (ni siquiera aunque vayan a ser de repeticiones y de fondo de catálogo) ni en mejorar nuestra capacidad técnica, hombre, que la TDT no es el futuro”.

Somos una cadena de televisión avanzada

“Piratas nació como una serie experimental, muy complicada, de ocho capítulos, que no estaba planteada con continuidad”

Para Vasile, todo lo que no sea Sálvame o algún reality de solvencia contrastada, es “experimental” y nada se plantea con continuidad. Otra cosa es que la serie se merezca seguir, que a tenor de sus resultados de audiencia parece claro que no, pero si esto es experimental, ‘Águila Roja’ es dadaísta.

Sólo sí puedes, con enemigos no

“Que Contreras ocupe la presidencia de Uteca sería como si Gadafi ocupara la presidencia de la OTAN (...) porque no es una persona de consenso”

¿Consenso en Uteca? A veces uno piensa que Vasile es el humorista que le faltó a ‘El club del chiste’ para ser realmente gracioso.

Se podría pensar que, si Contreras es comparable a Gadafi, tal vez Vasile piense ser como Luis XIV de Francia: “El consenso soy yo”. ¿A qué nunca le habéis oído nada a Vasile contra Alejandro Echevarría, el anterior presidente de UTECA? ¿De dónde vendría el buen hombre? 

Y, finalmente, si a Contreras se le reduce la presidencia a sólo un año y luego entra su candidato, pues ya no es tan malo tener a Gadafi al frente de la OTAN.

No me toques el monedero (II)

“La televisión pública es un arma en contra de la libertad de empresa”

O “quitadle toda la publicidad a TVE y dejadnos sólo a nosotros el pastel, que se avecinan tiempos duros porque hemos perdido mucho dinero y, además, se nos ha fragmentado la audiencia”. 

Y ahora que los ingresos publicitarios siguen descendiendo… ¿quién será el próximo anti-libertad de empresa? ¿Los medios en internet, que también se están metiendo en el reparto de la tarta?

Las normas en televisión las pongo yo…

“Autorregulación significa ser conscientes de los límites legales y éticos que cualquier tipo de comunicación tiene que tener”.

O “si hay que poner Sálvame en horario protegido, se pone; la culpa es de los padres”

... mejor dicho, las normas se basan en si yo gano dinero o no con ellas

“El fútbol en abierto no tiene sentido”

Al menos, mientras puje por él LaSexta. Luego, si viene la Eurocopa y tenemos dinero para acceder a él, tiene todo el sentido del mundo.

Un tipo de principios

“Mª Teresa Campos se fue de Telecinco por mi mérito” (2004) / “Por María Teresa Campos siento una debilidad personal” (2011)   

Ey, ey, ¿no se supone que aquí el único que decía lo que pensaba Vasile era yo?

(Las declaraciones vía | Vertele,  Periodista Digital, El País, ADSLZone, Elmundo.es)

Los upfronts de las networks estadounidenses pueden haber acabado propiamente dicho pero eso no significa que nosotros hayamos acabado con ellos. Así que, comenzando esta tarde, ha llegado la hora de conocer algo mejor las nuevas series que cada cadena ha decidido estrenar la temporada que viene con un breve repaso a lo que sabemos de cada serie. Así pues comenzamos, precisamente con la cadena que inauguró la semana de upfronts: NBC.

Esta temporada ha sido aciaga para NBC, con muy pocos dramas sobreviviendo el devenir de la audiencia que huye ante la falta de calidad de la mayoría de las series presentadas el año pasado. Y este año parecen querer subsanar errores ya que, por lo menos a nivel de drama, parecen tener una mejor selección a priori. En total nos encontramos con doce series nuevas repartidas mitad y mitad entre dramas y comedias. Por cierto, la principal novedad es el hecho de la creación de una nueva franja de comedias los miércoles, siendo un paso atrás del anuncio de la noche de comedias de tres horas para los jueves. Pero sin más dilación vamos a ver qué nos trae NBC la próxima temporada:

‘Are you there, Vodka? It’s me, Chelsea’

De qué va: Chelsea (Laura Prepon) es una camarera cuyo objetivo en la vida es el de vivir al límite, sin mirar atrás y sin pedir disculpas, arrastrando a sus amigos en su sendero de desfase. La acompañarán Mark (Jo Koy), un camarero encantador que parece ser la pareja ideal para ella y Shoniqa (Angel Laketa Moore) compañera también de Chelsea que busca lo mejor para ella.

Primeras impresiones: Me he prometido a mí mismo no destrozarla de primeras, pero es que las risas enlatadas se me quedan clavadas en el alma y en este vídeo de presentación he escuchado más que en episodios enteros de otras sitcoms. De momento no pasa de comedia tonta de amiguetes muy al estilo CBS (de hecho me he tenido que asegurar que no me haya confundido de upfront).

Ojo al dato: Esta comedia está basada en el libro homónimo de la cómica Chelsea Handler, presentadora de ‘Chelsea Lately’ en E!, programa del que también se trae algún que otro miembro del equipo. La comedia, en un principio irá para midseason.

‘Awake’

De qué va: En este drama nos encontramos al detective Michael Britten (Jason Isaacs) que sufre un grave accidente de coche junto con su mujer y su hijo. Al despertar descubre que su esposa Hannah (Lauren Allen) había muerto en el accidente, lo que, logicamente, le destroza. Cuando parece recuperarse del trauma despierta en una dimensión paralela en la que también sufrió el accidente pero su esposa ha sobrevivido, mientras que quien muere es su hijo Rex (Dylan Minnette). Comienza entonces a vivir una doble vida entre las dos dimesiones paralelas tanto en el terreno personal como en el laboral.

Primeras impresiones: En un principio tengo la sensación de ver algo con el planteamiento de ‘Life on Mars’ y sucedáneos, con sus claras diferencias de argumento. Algo que usa la ciencia ficción de manera muy leve para contar un drama. La verdad es que a partir del trailer me ha parecido un dramón empalagoso, pero le daré un voto de confianza.

Ojo al dato: Uno de los que están detrás de la serie es Kyle Killen, creador de ‘Lone Star’, serie que la Fox no dudó en ventilarse tras el segundo episodio en la temporada pasada, espero que tenga más suerte con esta serie.

‘Bent’

De qué va: Comedia protagonizada por Alex (Amanda Peet) una abogada divorciada con una hija que decide irse a una casa más pequeña y contratará a Pete (David Walton) para que le haga la reforma de la cocina. Pete es un mujeriego con problemas con el juego que busca resarcirse a través de no fastidiarla en este trabajo. Pronto surgirá entre estos dos personajes el amor.

Primeras impresiones: Comedia romanticona de esta de “polos opuestos se atraen” que nos suelen vender las cadenas a pares. Por mucho que me guste Peet a Walton no le puedo ver, a parte de por tener siempre la misma cara de poco espabilado.

Ojo al dato: Poco que destacar, la verdad, la serie viene de la mano de Tad Quill uno de los productores y guionistas de ‘Scrubs’ y ‘Spin City’, amén de la fallida ‘Perfect Couples’.

Best Friends Forever

De qué va: Cuando el marido de Jessica (Jessica St. Clair) pide el divorcio esta coge las maletas y atraviesa el país para volver a vivir a casa de su mejor amiga Lennon (Lennon Parham). El problema vendrá ya que el novio de Lennon, Joe (Adam Pally), acaba de instalarse en el piso y ha convertido la antigua habitación de Jessica en su despacho. Por lo demás Jessica deberá volver a la vida de soltera, lo que le dará no pocos problemas.

Primeras impresiones: Por lo poco que se ha visto, aunque no hay trailers propiamente dichos sí que se puede ver alguna escena suelta, puede que sea buena y todo. El caso es que tiene pinta de ser una comedia basada en las conversaciones cruzadas y largas charlas entre amigas y si eso se hace bien puede ser interesante el resultado.

Ojo al dato: Poco que destacar salvo por su carácter casi autobiográfico (St. Clair y Parham son amigas y productoras de la serie) y están apoyadas por Scot Armstrong guionista de comedias gamberras de amiguetes como ‘Road Trip’ o la peli de ‘Starsky y Hutch’.

‘The Firm’

De qué va: Diez años después de llevar abajo (desde dentro) la firma Bendini, Lambert & Locke, un bufete que operaba en Memphis como tapadera de la mafia de Chicago, Mitchell McDeere y su familia deciden que es hora de volver a la normalidad tras una década ocultos (incluyendo un tiempo en el Programa de Protección de Testigos), pero claro, no puede ser todo tan fácil ya que todavía tiene enemigos.

Primeras impresiones: La verdad es que las primeras impresiones se tienen que basar básicamente en la sinopsis. Pero bueno, nos encontramos con un thriller que si se hace bien (básicamente si la dejan) puede estar bastante interesante.

Ojo al dato: Es la continuación directa (bueno, habrían pasado diez años) de ‘La tapadera‘, película que hemos visto hasta la saciedad en las tardes de fines de semana protagonizada por Tom Cruise. Como sabéis todo está basado en los libros de John Grisham (‘El informe pelícano’) que está muy involucrado con el proyecto. Ojo porque es la única serie de NBC presentada en los upfronts de la que no hay ni material gráfico ni sabemos si repetirán actores (no creo que veamos a Cruise)

‘Free Agents’

De qué va: La serie se centra en la relación entre dos ejecutivos de relaciones públicas, Alex (Hank Azaria), recién divorciado y Helen (Kathryn Hahn) quien está obsesionada con la muerte de su prometido. Tras una noche de descontrol ambos acaban en la cama, tras lo cual deciden que ha sido cosa de una sola noche, cosa que los compañeros de trabajo no están dispuestos a aceptar.

Primeras impresiones: Teniendo en cuenta que a mí las comedias románticas me suelen cansar bastante, esta la podría tener en cuenta, ya que el trailer me ha gustado lo suficiente como para darle una oportunidad. El tema “oficina” les suele funcionar muy bien a los de NBC y seguramente nos ofrecerán algo digno de mención.

Ojo al dato: La serie está protagonizada por Hank Azaria, una de las voces detrás de ‘Los Simpson’ y se trata de una adaptación de la serie británica del mismo nombre que nos trae John Embom, creador de ‘Party Down’, por lo que puede que nos encontremos algo decente. Esta comedia, que sigue a ‘Up all night’ inaugurará la nueva noche de comedias de NBC los miércoles.

‘Grimm’

De qué va: El Detective Nick Burkhardt (David Guintoli) comienza a ver cosas que no es capaz de explicar hasta que llega su tía Marie (Kate Burton) que revela que Nick es descendiente de un grupo de cazadores de élite llamado “Grimms” encargados de mantener a salvo a la humanidad de las diversas criaturas sobrenaturales del mundo. Pronto, y según fue ahondando en esta historia, descubrirá que es deber suyo continuar esa misión.

Primeras impresiones: Personalmente a mí me llama la atención, es buena premisa y puede que nos encontremos con una serie de fantasía simpática. Tampoco espero demasiado, ya que en estos últimos años NBC viene demostrando que no sabe ejecutar bien los dramas, así que no creo que hagan un imprescindible del género. Pero a lo mejor para pasar el rato está bien.

Ojo al dato: Combate bestial que se va a librar los viernes a las 9, ya que compite directamente contra ‘Fringe’ (FOX) y ‘Supernatural’ (TheCW), series con un target similar y temática parecida (sobre todo la de CW). Aquí NBC tiene que ver bien su estrategia de estreno (si no decide cambiar la hora) si quiere hacer buenos datos. Por otro lado la serie está creada por Jim Kouf y David Greenwalt que ya habían jugueteado con el género gracias al buffyverso.

‘The Playboy Club’

De qué va: Bienvenidos al Playboy Club de Chicago, donde comenzó el mito Playboy, testigo de muchas cosas. Nick Dalton (Eddie Cibrian) es uno de los abogados más importantes de la ciudad y miembro del club que se codea con todo el que esté en la cúpula del poder de Chicago. El abogado tendrá que ayudar a Maureen (Amber Heard) un joven e inexperta conejita que durante un forcejeo mata accidentalmente al jefe de la familia criminal Bianchi.

Primeras impresiones: Cuando supimos que NBC estaba interesada en una serie sobre el Club Playboy la verdad es que no sabía que pensar, de hecho no me llamaba nada la atención, pero tras este tráiler y la sinopsis la verdad es que me dan ganas de verla. Ojo porque esta serie puede dar el pelotazo si consiguen atrapar al espectador y no se queda en mero fanservice de mostrar chicha (sin mostrar, claro, que estamos en una network).

Ojo al dato: Es el intento de NBC de hacer algo al estilo ‘Mad Men’ en cuanto a ambientación de la época, evidentemente con las necesidades y exigencias lógicas de una cadena como NBC.

‘Prime Suspect’

De qué va: Serie policial protagonizada por la detective, dura como ella sola, Jane Timoney (Maria Bello) que encuentra que estar en el Departamento de Policia de Nueva York es todo un reto. Ella acaba de ser transferida a una nueva comisaría dominada por hombres que no están dispuestos a dejarse ganar por una chica, por lo que tendrá que labrarse su lugar en la comisaría. Timoney, que tiene un pasado cuestionable es dura, cabezona y brillante. Siempre teniendo el ojo clavado en el principal sospechoso.

Primeras impresiones: La verdad es que este procedimental me llama la atención. Aunque Maria Bello no me emocione como protagonista, creo que esta puede ser la principal apuesta de NBC en el terreno de nuevas series policiacas.

Ojo al dato: La serie es la adapación americana de la británica del mismo nombre y que, aunque yo no la he visto, sí que ha recibido buenas críticas. Por lo demás en ella nos encontraremos a Kirk Acevedo, tras su paso por ‘Fringe’.

‘Smash’

De qué va: Una compañía de teatro busca hacer el mejor musical sobre una de las grandes: Marilyn Monroe, escrita por Tom (Christian Borle) y Julia (Debra Missing). La historia, como podeis ver en el trailer se centra en la disputa por el papel protagonista entre una joven e ilusionada debutante (Katharine McPhee) y una veterana del escenario (Megan Hilty) que ya está cansada de ser secundona y quiere dar el gran salto con esta obra.

Primeras impresiones: Pues esta puede que esté bien, la verdad, pero aquí habla mi yo fanboy de todo lo que huela a musical. En un principio parece que podemos encontrar con una dramedia bastante simpática sobre el mundo de Broadway, sin embargo tengo la sensación de que el trailer también nos muestra un tono algo más serio de lo que podría gustarme.

Ojo al dato: Pues a parte de venir de la mano (más que nada por firmar contratos, supongo) de Steven Spielberg, cosa que de por sí vende, tenemos varios otros datos curiosos como el hecho de, al igual que ‘Glee’, el reparto está formado por veteranos de Broadway y, además para llamar al público más general, por McPhee, finalista de ‘American Idol’. La serie va a los lunes de midseason, creando un lunes musical entre ella y el concurso ‘The Voice’.

‘Up all night’

De qué va: Unos padres primerizos que deberán aprender a congeniar su vida laboral y su nueva paternidad, con un montón de dudas y miedos debido a la inexperiencia.

Primeras impresiones: Parece mentira, pero de todas las comedias que tiene planteada NBC esta es la que más me llama la atención. Y es que Christina Applegate y Will Arnett me pueden por completo. Así a bote pronto creo que está intentando captar, con sus diferencias claras, al público que se ha rendido a ‘Raising Hope’ solo por la ternura de niña que es.

Ojo al dato: La serie está creada por Emily Spive (‘SNL’, ‘Parks and Recreations’) y producida por Lorne Michaels (‘SNL’, ’30 Rock’) y Jon Pollack (‘30 Rock’) por lo que si a eso sumamos quienes son los padres, dudo mucho que salga algo malo.

‘Whitney’

De qué va: Whitney (Whitney Cummings) y Alex (Chris D’Elia) son una pareja felizmente soltera que tras cinco años siguen sin tener prisa en comprometerse ni nada del estilo. Sin embargo, tras acudir a una boda a Whitney le asalta la preocupación por si la relación llega a un punto muerto, por lo que ella y sus amigas se ponen manos a la obra para evitar eso, cosa que saldrá algo accidentado.

Primeras impresiones: Otra con risas enlatadas, pero al menos pinta mejor que ‘Are you there Vodka’. Comedia romántica de estas en la que es más bien “anti romántica”. En el trailer ha tenido un par de puntos interesantes, pero no creo que se merezca el hueco de ’30 Rock’

Ojo al dato: Cummings es otra de las cómicas de moda en EEUU participando, sobre todo, en ‘Chelsea lately’. Por lo demás la gente que está detrás son los habituales de comedias de NBC y de otros programas de corte cómico, por lo que sabrán lo que están haciendo.

Y esto es el resumen de lo que nos traerá NBC el próximo año. Personalmente me quedo con tres dramas: ‘Grimm’, ‘The Playboy Club’ y, quizás ‘Prime Suspect’, de hecho probablemente veré todos los pilotos, no habiendo ninguna propuesta que me dé especial repeluco (a pesar de que tengo reservas con ciertas series). La comedia es otro cantar, la única que me llama la atención es ‘Up all night’, el resto bien podría desaparecer del mapa que no las echaría de menos.

Estad atentos ya que mañana tendremos una nueva cadena: FOX.

En ¡Vaya Tele! | Upfronts 2011: NBC

De todos modos, con Fox siempre hay que tomarse la programación para la midseason como algo meramente orientativo, porque luego llega diciembre y lo cambian todo de sitio. Este año, entre ‘Glee‘ y ‘American Idol‘ principalmente, han superado muchas noches a la CBS como la cadena más vista, así que van a intentar que la programación de la próxima temporada siga situándolos en esa posición.

Renovaciones

Las series que regresan a la parrilla no representan ninguna sorpresa. Es posible que la octava temporada de ‘House‘ (lunes) sea la última teniendo en cuenta que el contrato de Hugh Laurie se acaba entonces, pero no se sabrá, probablemente, hasta que el tema esté bastante avanzado. Su renovación llegó un poco a última hora, como la de ‘Bones‘ (jueves), cuya séptima temporada tendrá un parón allá por marzo para acomodar el calendario de rodaje con el embarazo de su protagonista, Emily Deschanel. Vuelven también dos títulos que fueron renovados a pesar de haberlo pasado realmente mal con las audiencias, como ‘Raising Hope‘ (martes) y ‘Fringe‘ (viernes), y el domingo, Fox mantiene casi todas sus series de animación, con ‘The Cleveland Show‘, ‘Los Simpson‘, ‘Padre de familia‘ y ‘American dad‘. Además, en midseason regresará ‘Bob’s Burgers‘.

Cancelaciones

La lista de las series caídas en combate en Fox este año es larga. Para empezar, la primera que nos dejó fue ‘Lone Star‘, tras sólo dos prometedores capítulos, y tras ella sufrieron el hachazo otros estrenos como ‘The Chicago code‘, ‘Breaking In’ y ‘Traffic Lights’. Las veteranas que no volverán el próximo año son ‘Human Target‘ y ‘Lie to me‘, que ya tuvieron la temporada pasada renovaciones in extremis que no han podido repetir esta vez.

Foto promocional de la comedia ‘New Girl’

Nuevas series

• ‘Terra Nova’: Ya os hemos hablado mucho de esta serie, tal vez el estreno más ambicioso de Fox este año. Sigue a un grupo de colonos que, huyendo de una Tierra arrasada en el futuro, se trasladan a la Prehistoria, en medio de los dinosaurios, para intentar tener una segunda oportunidad. Su productor ejecutivo es Steven Spielberg pero, creativamente, la llevará Brannon Braga.

• ‘New Girl’: Sitcom protagonizada por Zooey Deschanel, que interpreta a una joven que, tras una dolorosa ruptura con su novio, se muda a un piso que comparten tres chicos. Lástima que vaya a emitirse el martes en lugar del jueves, porque habría sido divertido ver a las hermanas Deschanel compartiendo día de emisión de sus series.

• ‘I hate my teenage daughter’: Otra comedia de media hora, cuya cabeza visible en este caso es Jaime Pressly. Sus protagonistas son dos madres solteras cuyas hijas adolescentes están convirtiéndose en el tipo de chicas que les hicieron la vida imposible en el instituto.

• ‘Allen Gregory’: Serie de animación sobre un niño de 7 años, doblado por Jonah Hill, muy seguro de sí mismo, que empieza en el colegio después de haber sido enseñado en casa durante bastante tiempo.

Y para midseason se quedan éstas:

• ‘Alcatraz’: El nuevo proyecto producido por J.J. Abrams cuenta con el protagonismo de Jorge García y Sam Neill. Su punto de partida es el misterioso regreso a la cárcel del mismo nombre de prisioneros y guardias que habían desaparecido misteriosamente años atrás.

• ‘The Finder’: Este pseudo spin-off de ‘Bones’, presentado en el capítulo del mismo título de su sexta temporada, sigue a un veterano de Irak con la habilidad de encontrar cualquier cosa o persona que sus clientes le encarguen. Por lo que se vio en ese episodio, tendrá un lado ligero muy del canal USA. Se verá en marzo, durante el hiato de su serie madre.

• ‘Napoleon Dynamite’: El último de los estrenos de Fox es la adaptación a serie de animación de la película del mismo nombre, contando con las voces de sus protagonistas originales, entre ellos Jon Heder y Tina Majorino.

Otros detalles de interés

Hay otro par de comedias que no tienen hueco en la parrilla pero que la cadena tiene en consideración, por ejemplo, para ayudar a cubrir el hueco de ‘Glee’ cuando haga su hiato de marzo, ‘Family album’ y ‘Little in common’, y también han anunciado que se quedan con ‘Touch’, creada por Tim Kring y protagonizada por Kiefer Sutherland como el padre de un niño de 11 años con necesidades especiales. Sin embargo, no se sabe cuándo podrá verse. Tal vez alguna de las tres entre como sustituta de alguno de los estrenos que no funcione.

Aunque Fox ya había anunciado hace días las series que formarían parte de su parrilla de 2011/12 y cuáles no, se han dejado una sorpresa para el upfront, y es el anuncio de que Seth McFarlane, el creador de ‘Padre de familia’, va a hacer un remake animado de ‘Los Picapiedra’ que se verá en 2013. No han dicho mucho más, aunque Deadline se adelantó a su anuncio y dio la exclusiva un par de horas antes. El año que viene, además de todo esto, la cadena cumple 25 años y lo celebrará con un especial de dos horas que se verá en abril de 2012.

En ¡Vaya Tele! | Upfronts 2011