¿Cuándo se puede considerar que un programa es de éxito? Cuando hace una cuota de audiencia que está por encima de la media de la cadena, cuando las marcas quieren publicitarse en sus pausas, cuando los presentadores calan en unos espectadores que desean conocer aspectos de su vida… Y, nadie puede negarlo, cuando la propia competencia reconoce que ése es un buen programa.

¿Y cómo puede una cadena hacer ese reconocimiento? Pues, por ejemplo, tratando de llevarse el programa a su propia parrilla. Hoy comenzamos un repaso por algunos de esos programas nacionales que cambiaron de cadena como el que cambia de camiseta, que se hicieron una cirugía reconstructiva total o que resucitaron, reapareciendo de la estantería de los éxitos olvidados.

‘Pasapalabra’

‘Pasapalabra’ comenzó a emitirse en Antena 3 en el año 2000. Basado en el formato británico ‘The Alphabet Game’, el concurso se convirtió en un gran éxito de la mano de su presentadora: Silvia Jato. Tras el fichaje de Jato por Telecinco, Antena 3 apostó por Jaime Cantizano como sustituto. Pero el programa comenzó a perder espectadores y la cadena del Grupo Planeta decidio prescindir de él. En ese momento, hablamos de 2007, Telecinco se hizo con sus derechos. Con Christian Gálvez como conductor del mismo, ‘Pasapalabra‘ vivió un nuevo resurgir que, de hecho, le llevó a ganar un Premio Ondas en 2010.

‘Karlos Arguiñano en tu cocina’

No creo que pudiese entrar en el libro Guiness por ello, pero Arguiñano tiene el mérito de haber hecho el mismo programa en tres canales diferentes. Primero se llamó ‘El menú de cada día’ y pudimos verlo en TVE a partir de 1991, sustituyendo a aquel otro grande ‘Con las manos en la masa’. En 2004, fichó por Telecinco (él y el resto de programas de Bainet) y en 2010 se marchó a Antena 3, dejando a Telecinco huérfana de uno de los escasos programas de la cadena que se alejaba completamente del rosa o el amarillo.

‘Operación Triunfo’

Para muchos, Telecinco es la cadena de los realities. Fue la pionera por traer a ‘Gran Hermano’ pero también hay que reconocerle cierta maestría en “captar” los formatos que triunfan en otras cadenas y apropiárselos con todas las de la ley. En 2001, TVE pensó que había encontrado el reality perfecto para su cadena: sin centrarse en problemas de convivencia, la idea era formar a jóvenes aspirantes a cantantes y encontrar un candidato para Eurovisión. La fórmula fue un éxito… durante un tiempo.

A lo largo de la tercera edición, ‘Operación Triunfo‘ languideció bastante. TVE decidió aparcarlo hasta que Telecinco se hizo con los derechos en 2004. El formato se revitalizó gracias a algunas modificaciones: más convivencia, repescas, Risto Mejide… Aún así, el programa sufrió de nuevo una caída en su audiencia y la edición de 2011 fue suspendida. Todavía hoy nos dicen que el formato no está acabado, y que volverá en este 2012.

‘Más que baile’

En la línea de buscar un reality más blanco de lo que suele ser habitual, que a la vez fuera un talent por la cosa de que es bonito aprender, TVE emitió desde 2005 hasta 2009 ‘¡Mira quien baila!‘, un formato basado en ‘Strictly Come Dancing’, presentado por Anne Igartiburu, un pilar de la cadena pública. El programa fue un éxito y Telecinco no pudo resistirse a sus encantos. En esta ocasión, provocó un pleito con TVE que obligó a que el talent de bailarines famosos cambiara de nombre. Telecinco sólo ha emitido una edición de momento (aunque hay rumores de que pronto llegará una nueva). Curiosamente, tanto la última edición de ‘¡Más que baile!’, como la de ‘Operación Triunfo’, fueron presentadas por Pilar Rubio.

‘Supervivientes’

El reality de los perdidos en una isla desierta comenzó en España en Telecinco, en el año 2000, tras el éxito de ‘Gran Hermano’. Los concursantes eran anónimos y estaba presentado por Juanma López Iturriaga. En 2003 pasó a Antena 3, que estableció varios cambios: los participantes eran famosos y, sobre todo, el programa no estaba grabado, con lo que era la audiencia quien elegía a los expulsados. Después de unos años en el dique seco, apareció de nuevo Telecinco, el príncipe azul que rescata a los realities en peligro. La última edición de ‘Supervivientes‘ fue un éxito de audiencia, como sabéis todos.

‘Buenafuente’

Cuando en 2005, Antena 3 anunció la contratación del equipo de El Terrat, todos lo consideraron una buena noticia: el salto de la autonómica a la generalista era un gran paso para Andreu Buenafuente, pero también para todos los espectadores que iban a poder disfrutar de su sentido del humor. Pero en 2007, tras la aparición de La Sexta y de la participación accionarial de El Terrat en el nuevo canal, el late-show cambió irremediablemente de cadena, convirtiéndose en un auténtico fichaje estrella. ‘Buenafuente‘ mantuvo algunas secciones y a la mayor parte de sus colaboradores, pero el cambio a un canal tan nuevo hizo que parte de la audiencia no le acompañara.

En ¡Vaya Tele! | Once programas que cambiaron de cadena (II)

De un tiempo a esta parte, Telecinco ha adoptado una estrategia en relación con el mundillo de la farándula y el marujeo que le está funcionando a las mil maravillas. Ya no toca hablar de personajes famosos con vidas interesantes o una carrera artística, se acabó el luchar por las exclusivas y perseguir a los famosos por la calle alcachofa en mano. Ahora lo que hace la cadena es tener a sus propios personajes en nómina y moverlos de un plató a otro como marionetas, desarrollando las tramas que más convengan a la cadena.

El personaje de Belén Esteban es el ejemplo más claro de cómo Telecinco gestiona la vida de la colaboradora, lanzando “belenazos” de presuntas rupturas u operaciones estéticas cuando la competencia se pone dura. Pero no es el único caso, pues la familia Mohedano y otros derivados de Rocío Jurado son ahora otro valor en alza.

La figura de Rosa Benito empezó a cosechar éxito en ‘Sálvame’ y se catapultó a la primera línea de fama con ‘Supervivientes’. Y claro, ahora la cadena no quiere dejar pasar el tirón de este personaje, que piensa utilizar también en su nuevo reality, aunque de manera distinta. Si no puede tener a Rosa Benito en ‘Acorralados‘ por lógica aplastante, pues meten a su marido, y si este decide no ir pues al cuñado, Antonio David Flores. El caso es que la trama de los Mohedano siga alimentando tardes de ‘Sálvame’, noches de ‘Enemigos Íntimos’ y ‘Resistiré, ¿vale?’ por mediación del reality de turno.

Y lo mismo hacen con Aída, que al no poder llevarla a la granja con Raquel Sánchez Silva, se llevan allí a su madre y dejan a la ex concursante de ‘Gran Hermano’ en el plató junto a Jorge Javier Vázquez dando guerra. Y para darle un aire de novedad, basta con cambiar el enclave y añadir algún tronista re-ciclado. Una forma poco sutil pero previsiblemente efectiva de alargar el éxito de la última edición de ‘Supervivientes‘.

Y si no fuese suficiente la estimulación de tramas con personajes internos mediante el reality de turno, Telecinco tiene otras vías para llevarlo a cabo. También tiene las tertulias de patio de vecinas de ‘Sálvame’ y para el prime time tienen ese esperpento llamado ‘La Caja Deluxe’ como parte del programa ‘Sálvame Deluxe’. ‘La Caja’ nació como una especie de terapia psicológica en mitad de lo que parecía una videoinstalación de ARCO, y aunque allí se sacaban a la luz trapos que podrían resultar morbosos, no quedaba un resultado patético ni bochornoso como ahora.

Ahora ‘La Caja Deluxe’ ha derivado en una experiencia a la que someter famosos de segunda que pretenden renovar sus tramas en Telecinco y alcanzar notoriedad a la vez que abultan sus cuentas bancarias. Llantos y traumas impostados dentro de un cubo al que dentro de poco entrarán personajes como Ana Obregón, Chiqui, Yurena o Amor, quienes intentarán así dar que hablar en otros platós y, con suerte, conseguir plaza en el próximo reality de prime time de Telecinco.

En ¡Vaya Tele! | Telecinco busca repetir el éxito de ‘Supervivientes’ con ‘La Granja’

Anoche Telecinco cerró la última edición de ‘Supervivientes’, la más exitosa de este formato hasta el momento, pero también la edición de un reality más vista de los últimos años de la cadena. Hasta la llegada de esta edición, en la que la colaboradora Rosa Benito se ha proclamado ganadora, pocos programas no deportivos, por no decir ninguno, habían llegado a la casi inalcanzable cifra del 30% de share.

Un casting potente y el cambio de presentador han sido claves para que ‘Supervivientes’ se haya revalorizado hasta el punto de quitarle a ‘Gran Hermano’ el puesto de reality estrella de Telecinco. El protagonismo de Rosa Benito y Sonia Monroy, las frikadas de Tony Genil, la presencia inefable de Aída Nízar o el neumático estilo de alguna concursante han amenizado una edición que ha enganchado a la audiencia pero que avergüenza a los fans del formato original. Porque ‘Supervivientes’ tiene de ‘Survivor’ el mar y poco más, y se ha convertido en un gran hermano en la playa, o peor, una extensión de ‘Sálvame’ donde Jorge Javier ha trasladado su popular patio de vecinas a Cayo Paloma.

Si el momento Pantoja ya elevó el share hasta elevadas cuotas, anoche la final barrió a la competencia con un increíble 38,8% de share y casi 4 millones y medio de espectadores, lo que supuso el máximo histórico del programa. Y si esos datos ya son elevados, dan mareos ver los detalles, pues el minuto de oro concentró a 5.870.000 espectadores suponiendo un 40,1%, mientras que el momento de proclamación de la ganadora, que aguantaron hasta las 2:30 de la madrugada mantuvo a 4.169.000 y un brutal 71,9% de share.

Esta edición supone además la resurrección del formato que en la edición anterior parecía desgastado y casi hundido. A ‘Supervivientes 2010’ le costaba horrores superar el 15% de share en cada gala y la final sólo llegó al 19,1%. Y no sólo ha subido la gala, sino que la salud del debate ha sido muy buena, ‘Resistiré ¿vale?’ ha arrasado, los resúmenes dentro de ‘Sálvame’ también han sido el punto álgido del programa, e incluso se han sacado de la manga ese ‘Supervivientes: Última hora’ con el que arropar a otras producciones. En definitiva, el reality no sólo ha sido un éxito en sí mismo sino que ha alimentado a toda una parrilla.

En ¡Vaya Tele! | Pantoja, Telecinco y el 44,2%

Jorge Javier Vázquez es como Lobezno: el mejor en lo suyo. Y cuando Telecinco le da nuevas responsabilidades y programas, lo hace siendo consciente de que con él no sólo consigue un presentador, sino que se lleva toda una fórmula, que parasitará allá donde vaya a presentar hasta transformarlo en aquello en lo que Mr. Sálvame está más a gusto.

Ayer vivimos un nuevo episodio. El plató de ‘Supervivientes’ acabó transformado, otra vez, en ese ‘Sálvame Deluxe’ que se graba en una isla. La idea de llevar de nuevo a Aída a la isla no era inocente y todos los implicados lo sabían, eran conscientes de que el juego de una concursante así siempre es la polémica y la provocación. Estaban encantados con ello, y siguen estándolo, aún después de su juego demagógico de ayer, aún después de la enésima representación de su teatrillo.

Si lo visteis, ya sabéis qué pasó: Aída aprovechó su conocimiento del accidente que provocó Ortega Cano en España para dar una nueva vuelta de tuerca a sus habilidades de tortura psicológica. Jorge Javier, como representante de la “unanimidad de los que hacen el programa“, aprovechó para llamarla Hijadeputa en directo. Y no tuvo problema en reconocer lo bien que le sentaba poder hacerlo, lejos de ese horario protegido que ya hace mucho que ni protege ni pone al espectador a salvo de nada. Y, después, ayudado por quienes van a su plató y ya saben a lo que van, montó el show correspondiente.

Que nadie se crea que esto va más allá de eso, de espectáculo, que el programa de ayer es especial por algo así, que quieren convertirse en referente moral, en decir de qué se puede y no se puede hablar, dónde está el límite del mal gusto. Sí, puede que lo que había hecho la concursante fuese para entonar el himno chanante, el “hay que decirlo más“, pero el papel del presentador e ideólogo del asunto es el de siempre: el de poner todo a favor para que se forme una polémica, alentarla diciendo “qué mal que ocurra esto”, decir unos cuantos tacos en directo y hacerse los ofendidos cuando ocurre algo así y, al cabo de un tiempo, reconciliarse todos en el plató de su ‘Sálvame Deluxe’. Les funciona, se ha convertido en un truco recurrente y están a gusto, todos.

¿Alguien se acuerda de cuando ‘Supervivientes’ se parecía al concepto original? Telecinco decidió transformarlo radicalmente y adecuarlo a su concepto de reality. Y una vez hecho eso, ¿alguien duda de que Jorge Javier casaba mucho mejor en este papel que Jesús Vázquez?

Porque lo decía al principio: el tío es muy bueno. Y aunque el espectáculo sea vergonzoso en esencia, Jorge Javier le añade la pizca necesaria para que la vergüenza pase mejor. Comparte lo que cantaba Mary Poppins: “Con un poco de azúcar esa pildora que os dan...”

Y su píldora de azúcar es él mismo. Lo inunda todo de sarcasmos, de una actitud “me lo paso por el forro”, de “aquí todo vale” teatralizado. Hace y deshace en ese sainete y lo hace bien, es el actor y el guionista perfecto, todos bailan al ritmo que él quiere.Y a la gente le convence, le encanta, volverán a por más, incluso desde el asco.

Hace mucho que Jorge Javier no es sólo un showman: es una idea, un concepto andante que se ha beneficiado de la confianza de una cadena para transformarla por completo. Él lo llamó neorrealismo televisivo, y lo ha extendido allá por donde pisa. Sabe perfectamente los beneficios de entonar eso de “Hijodeputa, hay que decirlo más” y lo va a hacer cuantas veces crea necesario, tantos como programas necesite subir de audiencia.

Hoy, muchos a mi alrededor, en la calle, hablan de ese momento televisivo. Te quieres quedar fuera, pero no puedes. Lo comentaba al principio: Jorge Javier es como Lobezno, y éste ya lo dice a menudo: “Soy el mejor en lo que hago, pero lo que hago no es muy agradable”

En ¡Vaya Tele! | Anuimales televisivos: Jorge Javier Vázquez, Pantoja, Telecinco y el 44,2%

44,2% de audiencia para el minuto de oro. 27,3% de media para la aparición de la Pantoja en ‘Supervivientes’ junto a su hijo Kiko Rivera. Ni me gusta el mundo del corazón, ni sigo la farándula ni me interesa, pero de vez en cuando no dejas de escuchar esa noticia en boca de todos. Y esa noticia es justamente esta, así que acabo de ver el momento estelar para saber qué tenía de especial esta aparición.

Tras darle al play me queda claro que es de esos momentos de feeling televisivo en los que “sientes” que lo están viendo muchas de personas y va a hacer una gran audiencia. No obstante, tengo sentimientos enfrentados con este hecho. Nos guste o no, esto es televisión, televisión comercial pura y dura. Más que una reflexión, prefiero no soltar una parrafada y compartir con vosotros algunos apuntes que se me pasan por la cabeza. No sé si estaremos de acuerdo o no.

• No sabía si estaba viendo ‘Sálvame’ o ‘Supervivientes’
• Es impresionante cómo JJ Vázquez se ha posicionado como presentador, tanto de “corazón” como de la cadena
• Creo que todo esto es pagado. Tengo mis dudas de que sea gratuito
• Y si no es pagado, la inversión está en un lavado de imagen para ambas partes, que a ambas partes interesa por alguna razón
• Pantoja y/o su hijo serán una clave estratégica para el entretenimiento de la cadena durante los próximos meses
• Me da pena la Pantoja, su siuación y su hijo. Saltándome toda la historia, en el trasfondo veo una simple venta mediática para hacer dinero
• Sorprendente la facilidad de Telecinco para hacer audiencia, montar finales y reencuentros emotivos
• No critico a la gente que vea este tipo de contenidos. Ni a los que no los vemos
• Hay mucha oferta audiovisual actualmente
• Quizás con la opinión de este asunto con la que más estoy de acuerdo es con la de chicadelatele
• Este “reencuentro” en Telecinco llegó a ser Trending Topic mundial, el día de su emisión. Durante cuatro minutos. Después, Jorge Javier TT español
• Es probable que la cadena se esperase aún más audiencia de la que hicieron

Estos datos se podrían acercar a los que cosecha el fútbol televisado. ¿Tendrán algo en común? Son… fenómenos televisivos. Fenómenos de lo masivo.

En ¡Vaya Tele! | ‘Supervivientes 2011’, ¿no se cansa la audiencia de ver siempre a los mismos frikis?

Telecinco ya tiene en marcha la maquinaria promocional de su próximo reality. ‘Supervivientes’ volverá esta primavera, suponemos que como relevo de ‘El Reencuentro’, que por cierto termina este domingo próximo. Y si ya la anterior edición comenzó a flojear en cuanto a audiencias, me da a mí que esta nueva no lo hará mejor, y la razón será el casting elegido.

Porque, salvo el deportista Reyes Estévez, todos los concursantes que pisarán la playa de ‘Supervivientes‘ este año van a ser frikis conocidos de los platós de Telecinco. Y ya no es que a mí personalmente me cansen estos frikis, es que sinceramente creo que la audiencia también se está cansando de ellos. Prueba de esto es ‘El Reencuentro’, donde los concursantes supuestamente más potentes de la historia de los realities de la cadena se han juntado, lo cual debería haber levantado gran interés y supuesto buenas cifras de share y, por contra, la audiencia está haciendo poco caso al reality.

En España, el formato ‘Supervivientes’ comenzó en nuestro país con concursantes anónimos en Telecinco, siendo esas dos ediciones las mejores para mí. Posteriormente, el programa pasó a Antena 3 e introdujo a los famosos, pero siendo en aquellas ediciones famosos de verdad, de los de profesión y carrera, al menos la mayoría de ellos. Pero finalmente el programa volvió a Telecinco y esta nueva etapa se caracteriza por llevar a famosillos de medio pelo, muchos de ellos ni conocidos (siempre hay una Miss sudamericana que nadie en España la conoce), y por convertir la aventura en un gran hermano en la playa.

Y una vez más, esa será la tónica de ‘Supervivientes 2011’. Esta edición se llevan a Honduras a Kiko Rivera (Paquirrín, hijo de Isabel Pantoja), Aída Nízar (ex concursante de ‘GH’), Rosa Benito (colaboradora de ‘Sálvame’), Jacobo Ostos (hijo del torero Jaime Ostos y también habitual de los platós), una stripper, y un largo etcétera de frikis entre los que el cúlmen de lo casposo es llevarse a Toni Genil.

Semejante plantel no sólo no es lo suficientemente potente en términos de popularidad, sino que además aburre y da pereza. ¿Quién quiere ver a Aída Nízar por enésima vez gritando y haciendo soliloquios forzados? Tuvo su momento, vale, pero ya está quemadísima. Y tres cuartas partes de lo mismo con el resto. ‘Supervivientes’ necesita savia nueva, no necesita famosillos que den poco juego sino nuevos animales televisivos que agiten el panorama.

Prueba de esto es la anterior edición del programa, donde hubo tanto famosos como concursantes anónimos, siendo estos últimos los que más llamaron la atención entre los espectadores e incluso llevándose una de ellas el premio final. Así, tal vez sería más inteligente hacer un buen casting en el que encontrar a grandes concursantes, hallazgos televisivos como Alazne y Meritxell del segundo ‘Pekín Express’, en lugar de redundar en la endogamia de rostros telecinqueros venidos a menos.

Vía | Telecinco
En ¡Vaya Tele! | ‘Supervivientes’: se descontrola el juego de la polémica

A mediados de marzo concluirá la décimosegunda edición de ‘Gran Hermano’ en Telecinco, y para entonces la cadena necesita buscarle un sustituto al formato para que reine en su parrilla. Y es que para la cadena de Fuencarral se ha convertido en vital tener un reality que no sólo brille en prime time sino que también cope las tertulias de los magacines de la cadena. Y con ‘Operación Triunfo‘ fuera de juego tras la prematura cancelación, y un ‘Supervivientes’ que aún no está listo para salir, tenían que inventar lo que fuese.

Así, la cadena parece que volverá a recurrir a ‘El reencuentro’, ese producto marciano que la cadena se inventó el año pasado como si de un spin-off de ‘Gran Hermano‘ se tratase. En la edición anterior, ‘GH: El reencuentro’ reutilizó la casa de ‘GH 11’ y allí mismo metió a ex concursantes del reality que pasaron a convivir formando parte de un concurso poco definido que fue creando sus reglas sobre la marcha. Los grandes hermanos iban entrando y saliendo sin ton ni son, emparejados siempre con otro compañero de edición con el que hubiesen tenido alguna polémica.

Todo quedó muy raro e improvisado, no se sabía cuál era el motor ni el objetivo del concurso, ni tenía mucho sentido el que participasen en parejas. Pero aun con todo el programa funcionó, no ya por la mecánica sino más bien por el interés (o morbo) de volver a ver viejas glorias televisivas pisar la casa de Guadalix y la televisión en general. Como hecho puntual digamos que fue curioso pero, ¿tiene esta desdibujada idea recorrido como para seguir explotándola?

En Telecinco deben pensar que sí, pues ya se está preparando una segunda edición de ‘El Reencuentro’. Pero la idea sufrirá una extraña mutación, en parte lógica, a consecuencia del casting, o la falta de él, que han debido encontrarse. Y es que en el anterior reencuentro ya vimos entrar a casi todas las parejas emblemáticas de la historia de ‘Gran Hermano’, así que poco sentido tendría hacer una segunda parte del programa con concursantes de tercera y cuarta fila.

Así las cosas, el formato transmuta en un ‘El reencuentro’ pero con concursantes de este y otros realities. El programa deja de ser algo vinculado extrictamente a ‘Gran Hermano’ y traerá de vuelta a la televisión a personajes de cualquier programa de telerrealidad, desde ‘Supervivientes‘ a ‘La Casa de tu Vida’, incluso se comenta que podrían repescar a alguno de realities que no sean de Telecinco. El concepto de ‘GH’ se pierde del todo por el camino y esto ya no es más que una exclusa para encerrar y grabar a la más variopinta fauna televisiva, desde famosetes del reality de la isla, hasta lo que más miedo da, frikis de ‘Hotel Glam’, aquel reality tan llevado al extremo que hasta Telecinco llegó a avergonzarse de él.

De ahí puede salir cualquier cosa, como por ejemplo un reencuentro entre Yola Berrocal y Dinio, o la repesca de alguna choni de ‘Las joyas de la corona’. ¿Es esto un ‘Gran Hermano’, un ‘GH: El reencuentro’, un ‘GH: VIP’? ¿Una mezcla de todo o un poco de nada? Parece que la improvisación del formato volverá a entrar en juego para mareo del espectador. Por no tener de ‘GH’, esto no tendrá ni siquiera a Mercedes Milá, ya que se comenta que será Jordi González quien lleve el programa.

Y con todo esto, a mí la duda que me surge es, ¿puede Telecinco reinventar de esta manera un formato extranjero como es ‘Gran Hermano’? ¿Se puede desmenuzar y cambiar hasta tales extremos un programa que, se supone, parte de una idea cerrada? Ya dinamitó el concepto del programa el año pasado con ‘El reencuentro’ y parecen dispuestos a repetir e ir más allá. Supongo que con dinero y un éxito que avale, todo es posible.

Vía | Vertele
En ¡Vaya Tele! | ‘Gran Hermano El Reencuentro’, volviendo a la nostalgia

Que levante la mano aquel que no conozca el nombre de José María Íñigo. Realmente, si hay un nombre que me viene a la cabeza cuando hablo de animales televisivos, ese es íñigo, aunque no pienso en él como un señor calvo hasta la médula que mientras supervivía tomó el sol hasta hacer palidecer de envidia al mismísimo Denzel, sino algo más cercano a aquel tipo que colaboraba con Flo, y yo siempre lo recordaré con unas pintas espantosas haciendo de los shows televisivos de finales de los setenta un punto de referencia en el mundo de la comunicación de nuestro país.

Y es que José María íñigo fue, ha sido, y probablemente será, uno de esos animales televisivos que basan su forma de hacer en vivir el presente y revolucionar el medio en la medida de lo posible, aunque paradójicamente siempre haya empleado unos mismos recursos para conseguirlo. De Íñigo hablamos hoy en nuestra entrega semanal sobre animales televisivos.

A mí me suena como que cuando nací ya estaba él en la tele. Pero no me refiero a que cuando nací él tenía programa, que eso está fuera de toda duda, sino que cuando yo era un renacuajo y en casa ponían la tele siempre estaba él allí, hasta el punto de que a veces he llegado a dudar si aquella vetusta Lavis en blanco y negro no sería en realidad el marco de madera de un póster del Moñigo, que ese era el sobrenombre por el que conocíamos en casa a este ser.

Lejos habían quedado ya sus tiempos de discjockey y lejos habían quedado también sus inicios en la tele, allá por el año de Massiel, de la mano de Pedro Olea, director de cine y compañero de mili de Íñigo, un Íñigo que con ‘Último Grito ‘ y con ‘Ritmo 70’ recibió el bautismo de los focos y las cámaras mientras revolucionaba a España con sus ritmos pop, que por aquel entonces suponía algo así como dejar atrás a María de la O para añorar a Eva María después de que se fuera a buscar el sol de la playa.

Abriendo las puertas al mundo

Y entonces llegó el verdadero descubrimiento de José María Íñigo: ‘Estudio abierto’, el primer talk show de la tele española que nació sin conciencia de clase ni apenas conocimiento de la existencia de espacios similares al otro lado del charco, alejados como estábamos del mundo en aquella época en la que los Pirineos y el mar nos separaban de la Humanidad.

Irrumpió en la Segunda Cadena de TVE en 1972, y gustó a la gente que al menos un estudio de la televisión abriera sus puertas de par en par para que cada semana pasaran a visitarlo todo tipo de personajes conocidos, personajes desconocidos y algo de música entre medio, y así comenzó a entrar en TVE una bocanada de aire fresco para deshacer el olor de naftalina que hasta la fecha había invadido los hogares a través del espectro radioeléctrico, que ya tocaba.

‘Estudio abierto’ fue rompedor en forma y fondo. En la forma, ya por la estética del mismo Íñigo, con aquellos pelos largos y aquel enorme bigotón que se le caía por los lados y en el que siempre he pensado que guardaba una colección de aljofainas del mundo, que caberle le cabía, y por su estudiado equilibrio entre el comedimiento imperante en la época y un ligerísimo desenfado en su estilo de llevar el programa; y en el fondo, porque por aquel espacio comenzaron a pasar algunos personajes prohibidos por el régimen franquista... simplemente porque no iban allí a hablar de sus problemas con el régimen franquista sino de a qué dedicaban el tiempo libre.

Aquello fue a ratos un fino ejercicio de bordear toda censura sin caer jamás en el exceso de atrevimiento, que Íñigo — tipo inteligente — nunca estuvo por la labor de buscarse problemas para que luego nadie se lo agradeciera, lo que a la larga generó a su alrededor una aureola de personaje… digamos afín al régimen, algo que, sinceramente, nunca he creído. ¿Embajador del aperturismo? Eso sí, sin dudarlo.

Y es que ahora nos parecerá algo banal, pero podemos intuir por dónde iban los tiros del aperturismo televisivo al ver lo nunca visto antes en nuestra televisión: un invitado que interrumpe su entrevista para darle un escéptico tirón al frondoso mostacho del presentador:

“Y que conste que no me enfado con usted”, acertaba a decir un José María Íñigo de 30 añitos en medio de un contexto ciertamente embarazoso, en una época en la que un programa como aquel llegaba a unos quince o veinte millones de españoles y en un momento social en el que el bigote de Íñigo y sus aljofainas ocultas aparecían en la pequeña pantalla para convertirse en casi un símbolo del cambio de rumbo que se olía en el aire. El programa subió entonces de presupuesto, pasó a la Primera Cadena y a llamarse ‘Directísimo’ y más tarde, ya en 1978, ‘Fantástico’.

Entremedias de estos talk shows, Íñigo fue requerido para otro tipo de espacios, como un innovador ‘La gente quiere saber’ en el que un grupo de personas anónimas (bueno, con nombre, pero no conocidas popularmente) freían a preguntas a un entrevistado, como si fusionásemos el ‘Queremos saber’ de la Milà con el ‘Tengo una pregunta para usted’ del Milà, pero treinta o cuarenta años atrás. Por aquel entonces, José María Íñigo también fue haciendo incursiones en el mercado televisivo latinoamericano, donde recibió algunos galardones por su actividad comunicativa.

Pero la cara de José María Íñigo tenía una cruz, y es que sus shows presentaron algunas estampas difíciles de justificar, como aquella de un tipo de Tel Aviv cuyo cometido vital consistía en engañar a todo quisque diciendo que podía partir cucharas con el poder de la mente, ahí es nada. Uri Geller, se llamaba el amigo, que se presentó ante España pidiendo que la gente en sus casas sacase las cucharas del cajón y se pusieran a hacer el canelo experimento junto a él, y que sacasen los relojes estropeados, las teles y las radios que no funcionasen, y que con el poder de la mente se arreglarían.

Y lo más divertido del caso es que todo el mundo le creyó, y las abuelas se persignaban mientras sus nueras vaciaban cajones repletos de cucharas como si eso sirviese para algo… y como si todos se hubieran vuelto locos. Era como darle alas a alguien que te promete juventud eterna condensada en un potingue o, ya que estamos hoy con los traumas pilosos, milagros capilares gracias a un extraordinario crecepelo descubierto por lejanos monjes transcaucásicos.

Era… el poder de la televisión. Cualquiera que apareciera por televisión en aquella época era adorado como un ser mágico y todopoderoso, y es que la gente adoraba la televisión porque todavía la consideraban un elemento mágico. No comprendían muy bien cómo era posible que una persona entrase en sus hogares para hablarles cara a cara, y ese invento convertía a todos aquellos que mostraba la pequeña pantalla en extraordinarios chamanes. Ese era el poder.

Un poder que Íñigo comprendió a la perfección y que siempre dominó, aun desde la incomodidad de saberse poderoso en los medios a pesar de que el verdadero poder en este país estaba encerrado dentro de un férreo puño dispuesto a golpear una mesa para que España entera temblara; aunque quizá lo mejor sea escuchar al propio José María Íñigo contándole a Julia Otero cómo era eso de estar en el punto de mira de todos:

Pero su posición tenía sus recompensas, y es que por cada vez que José María Íñigo hacía salir en su programa al cantante de tangos Carlos Acuña a petición directa de Pilar Franco, la hermanísima del innombrable, el bigotudo presentador recibía una corbata en su camerino. Y como el cantante actuó unas pocas veces, se conoce que Íñigo recopiló en aquellos años más corbatas que Carrascal.

Y así es como se considera a José María Íñigo una bestia de la pequeña pantalla de nuestro país, un hombre que supo escalar posiciones cuando otros ni siquiera se habían enterado de que la montaña existía, un animal televisivo que se sabe poseedor de una enorme suerte pero que no se regodeó en ella sino que se labró su propio camino, una fiera que representa tanto de una época, que no en vano el 100% de los jóvenes de 25 a 35 años lo eligieron para aquella campaña publicitaria que lo que único que buscaba, dicho por los mismos guionistas del spot, era notoriedad.

Luego vendrían ‘Las mañanas de Telecinco’, las colaboraciones con Flo, algunos otros espacios como ‘Supervivientes’, ‘Eurovisión’ y todas esas chufas, con perdón para las horchatas, pero todo eso ya forma parte del presente, cuando quienes necesitaron notoriedad, como los publicistas, buscaron a José María Íñigo precisamente por su cualidad de consagrado animal televisivo.

Ficha en Imdb | José María Íñigo
En ¡Vaya Tele! | Animales televisivos

Parada no pasó las pruebas físicas para participar en el concurso pero así y todo le permitieron ir a una de las islas a hacer de anfitrión y a meter cizaña. Cada uno se gana la vida como puede o como quiere, digo yo. Sus apariciones no lograron subir los índices de audiencia, que están en datos que rozan la cancelación (si ‘Supervivientes’ fuera una serie ya se la habrían cargado), así que Parada abandonó su papel y volvió al plató dispuesto a seguir con el juego.

Claro, pedirle a un tipo que intenta hacer platós que no se meta en jardines es bastante absurdo, sobre todo si su papel en el programa era el de desestabilizar. Mucho se ha hablado ya de las falsas polémicas de Telecinco y Jesús Vázquez ha protagonizado más de una en los diferentes realities que presenta, lo único es que en este caso el tiro les ha salido por la culata porque la incorporación de Parada a ‘Supervivientes’ no ha estimulado a la audiencia y, encima, se le ha ido la pinza con las comparaciones, montando un espectáculo lamentable.

¿No sería mejor que hiciesen un buen programa y se dejasen de artificios? Que se ven sus intenciones a la legua. El ‘Supervivientes’ de este año está resultando aburrido y no hay cambio que sirva ya de nada. Los famosos allí metidos no interesan y los anónimos, menos. Quizá es que las penurias ya estén muy vistas. La única opción que les queda es cambiar el día de emisión para huir de la competencia de La 1 pero sinceramente pienso que esto ya no hay quien lo levante. Otra opción sería cambiar a Jesús Vázquez, que tiene el gafe subido, pero con lo que cobra en exclusiva quizá lo mejor sea tenerle por lo menos ocupado en algo.

Vía | La información
En ¡Vaya Tele! | Jesús Vázquez pierde su magia

La medición de audiencias y el fenómeno de espectadores en masa son probablemente el elemento más característico de la televisión. Un factor de suma importancia en una emisión es la cantidad de gente que lo ve al mismo tiempo (punto de vista tradicional) y la cantidad de gente que lo ha visto en algún momento (punto de vista actual). En este post especial vamos a recopilar las 20 emisiones más vistas de la historia de la televisión norteamericana, el modelo de televisión que hizo avanzar la pequeña pantalla en el mundo entero y que hoy en día continúa siendo el referente.

Esta lista constará de dos partes, en las que veremos series, retransmisiones deportivas y primeras apariciones en televisión de estrellas tran importantes como Elvis Presley o Los Beatles. Momentos que han marcado la historia de la televisión americana y que rompieron audímetros. ¿Cuánto se pudo pagar por anuncio en estas emisiones? Algunos datos los conocemos, otros serán secreto de agencias y directivos de cadenas durante años. Comenzamos con el top del 20 al 11.

20. 72 Oscars Academy Awards: 46.53 millones

El año 2000 no sólo marcó una nueva etapa en el mundo, sino que además posicionó la ceremonia de los Oscars como una de las emisiones más vistas de la historia de la televisión. La edición número 72 de la ceremonia de los premios de la Academia marcó un hito de 46.53 millones de espectadores en EE UU, durante las cuatro horas que duró la gala, cerrando con un dato de 29.6%. La cadena que retransmitió el evento fue ABC, y estos Oscars fueron para la película revelación del año en el mundo, ‘American Beauty’, nominada a ocho premios, de los que finalmente se llevó cinco, entre ellos el de Mejor Película.

Por cierto, esta fue la primera ceremonia que recibió una calificación por edades, concretamente la de TV-14 (Parents Strongly Cautioned), debido a las escenas de ‘American Beauty’.

19. 2006-07 AFC Championship Game: 46.7 millones

18. ‘The Tonight Show: Starring Johnny Carson’ – Último show: 50.0 millones

Johnny Carson ha sido uno de los showmans más importantes de EE UU y de historia de la televisión. Su estela del ‘Tonight Show’ ha sido recogida por Conan O’Brian y Jay Leno década tras década desde su primera emisión original en la NBC un 27 de septiembre de 1954 con Steve Allen. El 22 de mayo de 1992 el programa alcazó a reunir hasta 50.0 millones de espectadores, siendo el último programa de Carson en antena.

17. ‘Survivor’ – Final 1ª Temporada “The Final Four”: 51.7 millones

‘Survivor’ es la versión original del reality ‘Supervivientes‘. En EE UU difiere bastante el concepto ‘Supervivientes’ del que tenemos en España. Allí tratan al programa casi como una serie, incluso con ediciones en DVD, y el factor competición por la supervivencia está bien presente en todas las facetas del programa.

En su primera temporada, el formato dió el pelotazo por novedad, llegando a reunir más de 51 millones de espectadores a ver la final del programa, en la que cuatro semifinalistas eran los supervivientes que quedaban en Borneo. El dato marcó un 44% el 22 de Agosto del año 2000, cifra que exportó la franquicia del reality a otros países con notable éxito.

16. ‘Friends’ – Último episodio “The Last One”: 52.5 millones

Para muchos, ‘Friends’ es la mejor serie de la historia de la televisión. Un spot de 30 segundos llegó a costar dos millones de dólares en esta emisión, que reunió a más de 52 millones de personas, muchos de ellos con una buena lágrima en la mejilla, en un emotivo final para una serie que ha marcado la historia de la televisión y la de mucha gente. Incluso en las reposiciones de hoy en día continúa arrasando como éxito de audiencia.

Existen muchas curiosidades sobre la serie, como que el día de la audición del personaje que da vida a Joey. Matt LeBlanc tenía fastidiada la nariz por haberse caído borracho la noche anterior. Sólo llevaba en el bolsillo sus últimos 11 dólares. La cosa le salió muy rentable, pese a tener que aguantar la resaca. Éste último capítulo marcó un increíble dato del 43% para un 6 de Mayo de 2004. La NBC nunca podrá olvidar esta producción, ni nosotros tampoco.

15. 2007-08 NFC Championship Game: 53.9 million

Volvemos al deporte televisado, y esto es sólo el comienzo de la lista. En el puesto 15 a día de hoy se sitúa una semifinal entre los Green Bay Packers vs. New York Giants, duelo que llevó a los Giants a la Super Bowl XLII, acabando en victoria para ellos. El encuentro celebrado el 20 de Enero de 2008 marcó un 43% de share y casi 54 millones de personas viendo la FOX.

14. ‘The Ed Sullivan Show’ – Primera aparición de Elvis Presley: 60 millones

‘The Ed Sullivan Show’ fue uno de los programas estrella de la televisión norteamericana. Su cadena era la CBS, y fue un programa que se mantuvo en antena varias décadas, prácticamente desde la invención de la televisión. El programa terminó en 1971 y estaba presentado por Ed Sullivan, un columnista neoyorquino especializado en el entretenimiento. Su programa se hizo famoso porque en él se produjeron las primeras apariciones televisivas de grandes estrellas de la historia, como Elvis Presley.

Ésta fue su primera aparición en televisión, un 9 de Septiembre de 1956. Por aquella época el audímetro no existía, pero los estudios calculan que más de 60 millones de espectadores vibraron con rey del rock en aquella emisión, y 82 por cada 100 casas que disponían de televisor en los Estados Unidos estaban sintonizadas con la CBS ese día, en ese momento. Viendo imágenes como esta volvemos a ser conscientes de la grandeza de Elvis: con un sólo movimiento de ceja hacía enloquecer a masas de chicas gritando.

13. ’60 Minutes’ entrevista a Michael Jackson: 60.1 millones

‘60 minutes’ es uno de los programas más longevos e importantes de la televisión norteamericana. En emisión desde 1968, el programa genera más de la mitad de los ingresos de pantalla de su cadena madre, la CBS. Es un formato de análisis e información periodistica que ha sido presentado por multitud de reconocidos profesionales de la pequeña pantalla estadounidense durante décadas y décadas.

El programa de oro de la existencia de ’60 minutes’ fue esta entrevista a Michael Jackson, el 21 de Diciembre de 2003, que reunió a más de 60 millones de espectadores frente a la CBS, marcando un dato del 68%. Como podréis comprobar, fue en esta época en la que todos los rumores sobre los abusos de pederastia de Michael Jackson salieron a la opinión pública y se formó todo aquél revuelo. En la entrevista, el ya difunto Michael daba su palabra al respecto frente a toda la nación.

12. ‘The Ed Sullivan Show’ – Primera aparición de The Beatles: 73 millones

Como ya hemos comentado más arriba, ‘The Ed Sullivan Show’ se hizo conocido por mostrar las primeras apariciones televisivas de grandes estrellas musicales de la historia. En este caso, de Los Beatles, que reuinieron a 73 millones de americanos frente a la CBS una noche del 9 de Febrero de 1964. Los estudios estiman que el 45% de los hogares del país vió esta emisión en directo.

El programa de prime time se centraba en el verdadero concepto de show de variedades. Podíamos ver cualquier tipo de entretenimiento: ballet, cantantes de ópera, cómicos, actores interpretando stand-ups e incluso números de circo. Tras 24 temporadas en antena, los estadounidenses que lo pillaron en antena son los que vivieron la II Guerra Mundial y aquellos nacidos en durante el fenómeno conocido como “baby boom”, y muchos de ellos vieron por primera vez a través de este programa a artistas como los Rolling Stones, The Doors, los ya nombrados Beatles y Elvis, multitud de famosos de la época dorada de Broadway e infinidad de grandes artistas de Motown, como The Supremes.

11. ‘Seinfeld’ – Último episodio: 76.3 millones

El episodio final de ‘Seinfeld’ fue visto por más de 76 millones de personas en directo. Emitido el 14 de Mayo de 1998 en la NBC, la comedia sobre la nada puso el punto final tras nueve temporadas en antena y 176 episodios emitidos. La trama del episodio final fue uno de los mejores secretos guardados de la televisión. Para prevenir las fugas de argumento, los amigos, audiencia, actores y equipo técnico de la serie tuvieron que firmar todos sus votos de silencio legalmente.

Hoy en día, ‘Seinfeld’ está considerada como una de las mejores sitcoms de la historia por mucha gente, y por muchos otros, como la mejor serie jamás hecha. La comedia es un fiel reflejo de la década de los 90, la cultura irónica predominante y las obsesiones de aquellos maravillosos y cambiantes años. De hecho, ‘Seinfeld’ está considerada como un icono de los 90.

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