Las series y miniseries de HBO suelen cuidar bastante esa presentación. Habitualmente, es lo primero que vamos a ver de ellas, así que se busca algo que nos transmita cómo es la serie o nos transporte directamente a su mundo, algo que hacía muy bien la cabecera de ‘Los Soprano‘. Con los diferentes estrenos que ha tenido la cadena en los últimos tiempos, vamos a hacer una lista de los cinco más espectaculares y originales. Por supuesto, el gusto personal de cada uno es muy importante determinando qué cabeceras entran y cuáles no, así que comentad qué títulos de crédito de HBO son vuestros favoritos.

5. Bored to death

Con una sintonía interpretada por Coconut Records, que es el pseudónimo de Jason Schwartzman para dedicarse a su carrera musical, esta cabecera da a la perfección el tono humorístico y de homenaje a los detectives del cine negro de la serie. Juega con la letra impresa de los libros (Jonathan Ames, su protagonista, es escritor) y con las características que definen a sus personajes en una secuencia animada elegante y que transmite buen rollo.

4. Deadwood

La dureza de la vida en el Oeste estadounidense casi aún por colonizar a finales del siglo XIX queda reflejada en esta cabecera con música de David Schwartz. Los buscadores de oro, los comercios del pueblo, el saloon, las prostitutas de Al Swearengen, el barro y la sangre tienen su hueco, haciéndonos ver desde el principio que esto no es ‘Bonanza’, y que lo que vamos a ver en cada capítulo es bastante más crudo y, probablemente, acorde con cómo era la vida cotidiana en un poblado minero del Salvaje Oeste.

3. Carnivale

Jeff Beal es el responsable de la música de esta impresionante cabecera que se introduce dentro de cartas del tarot para mostrar acontecimientos históricos y retazos de la vida cotidiana en la década de 1930, en la que se ambienta la serie. La lucha del bien y el mal con el tapiz de fondo de la Gran Depresión queda ya muy clara desde esta presentación, que ha adquirido un estatus de culto como la serie cuyos episodios inicia.

2. Roma

Lo que impulsaba a esta serie histórica, que empezaba con el ascenso y caída de Julio César, era mostrar la vida normal en la Roma antigua con el mayor realismo posible, sin ahorrarse violencia, sexo ni un exuberante colorido. Los créditos, con música compuesta de nuevo por Jeff Beal, traen a la vida los graffitis en las paredes, los calendarios, los relieves en los edificios importantes y nos trasladan en poco más de minuto y medio a la Roma que tan bien conocen Tito Pullo y Lucio Voreno.

1. Juego de tronos

Esta espectacular secuencia es, en realidad, la excusa para hacer esta lista. El compositor de la música, ligeramente medieval, es Ramin Djawadi, conocido principalmente por su trabajo en ‘Iron Man‘, y lo más destacable de la cabecera son las ciudades mecánicas que cobran vida según la cámara se desplaza por el mapa de Poniente. Al parecer, en cada capítulo, esas ciudades irán cambiando, dependiendo de dónde se sitúe la acción en cada momento.

Bonus: The Wire

Sin embargo, no puedo acabar esta lista sin incluir la que, quizás, es mi canción favorita de las utilizadas en las cabeceras, “Way down in the hole”, de Tom Waits, en la versión de The Blind Boys of Alabama. Lo curioso de ‘The Wire‘ es que cada una de sus cinco temporadas tenía una versión distinta de esta canción, empleando la original de Waits en la segunda. Y ahora es vuestro turno: ¿Cuáles son vuestros títulos de crédito favoritos de las series de HBO?

En ¡Vaya Tele! | ‘True Blood’ y la secuencia de sus títulos de crédito

24. Sons of Anarchy

Bienvenidos a Charming, un “encantador” pueblo en el norte de California hogar y cuna de Sons of Anarchy Motorcycle Club Redwood Original, SAMCRO o Sam Crow para los amigos. Un club de motoristas fuera de la ley que mantiene a raya a los narcotraficantes y demás bazofia que intenta meterse en Charming mientras realizan sus propios negocios fraudulentos. ‘Sons of Anarchy’ cuenta la historia de este club, desde el punto de vista de Jax Teller, hijo del fundador, que un día descubre un manuscrito de su padre sobre su visión del club. La lectura de este manuscrito le provoca inquietudes acerca del rumbo que está tomando el club, bajo el mando de Clay Morrow.

La historia de ‘Sons of Anarchy’ es sobre lo malo y lo peor, un mundo que solo ha conocido la violencia, donde la mierda suele salir a relucir, en el que se toman decisiones difíciles y se va por la delgada línea entre lo ilegal y lo incorrecto (por así decirlo). Si a eso le sumamos la trama shakespeariana presente, es decir, Jax, Clay y Gemma representando una versión motorista de ‘Hamlet’ nos encontramos con una serie que es simplemente genial. Una serie que te mantiene capítulo a capítulo deseando conocer las vivencias de Sam Crow y que nos ha regalado dos temporadas soberbias.

Una escena: Cualquiera con Katey Sagal tomando su papel de Matriarca o de Old Lady. Personalmente me encanta la escena en la que Gemma saca sus armas de mujer y destroza la cara a la chiquilla que se acostó con su hombre y es que esta mujer, escena en la que sale, escena en la que destaca. (Albertini).

23. How I met your mother

Hablar de ‘How I me your mother’ es hablar de la comedia más perfecta que ha habido en los últimos años. Bajo un argumento de flashback en busca de la madre de los chicos a los que está hablando se nos cuenta la vida de un grupo de amigos con personalidades diferentes y a la vez complementarias entre si.

La historia ha ido evolucionando a lo largo de las temporadas hasta tal punto que nos da igual ya quien es la madre, únicamente nos importa lo que les ocurra a Ted y compañía en el futuro. Cierto es que a medida que pasa el tiempo la historia ha ido bajado de calidad, pero tanto sus capítulos especiales como sus personajes entrañables hace que la quieras seguir viendo capítulo a capítulo.

Un momento: Hay tantos momentos que es complicado elegir uno, pero pero como tengo que quedarme con uno, el momento en el que Marshal le da al primera bofetada a Barney en el Slapsgiving Day es más que mítico. (Manuls).

22. Qué vida más triste

Borja y Joseba son como de la familia. Salidos de Internet y en constante conexión con el mundo real viven inmersos en la mediocridad del perdedor que dibuja la sociedad actual. Insisten una y otra vez en reafirmar su diferencia en cada acción. Cuanto más normales quieren ser, mayores son sus fracasos.

Estos modernos Zipi y Zape analizan con su ingenuidad la vida del moderno fracasado: el que pasando de los treinta aún vive con sus padres, no se come un rosco y se nutre de tecnología. Desde este prejuicio destrozan sin piedad todos los modelos establecidos, desde el trabajo hasta las relaciones sociales, pasando por el feminismo o la declaración de la renta. Nada se resiste al filtro de ‘Qué vida más triste’, que tritura todo lo convencional para enseñarnos que, pese a todo, lo triste realmente es la normalidad.

Una escena: Me quedo con el episodio “Be kind YouTube”, cuando borran YouTube y hacen vídeos interpretando a los personajes más famosos de la red. Tronchante. (Ruth).

21. House

El éxito de esta serie reside principalmente en la concepción de Gregory House como persona y profesional. El equipo de expertos que le rodea no sería lo mismo sin House y la magnifica interpretación de Hugh Laurie. Su particular vida y personalidad, y sus métodos de diagnóstico generan situaciones inesperadas para cualquier espectador, resolviendo cada extraña enfermedad como si de un crimen que debe ser descubierto se tratase. El trabajo previo de David Shore en escritos médicos, pacientes reales y el propio Sherlock Holmes para concebir al personaje del Doctor House han generado la receta perfecta para crear una personalidad médica única en televisión y dotar de un tono plenamente característico a la serie.

Las dualidades entre House como un médico especial y sobre todo diferente frente el resto de personajes de la serie, hacen que la trama tenga peso propio más allá de cada paciente, por extraño que sea su diagnóstico. La serie ha sido galardonada con 17 importantes premios alrededor del mundo y nominada en muchísimas ocasiones.

Una escena: La decisión de House sobre su problema en la pierna frente a todo lo que le rodeaba. (Juan Polo).

20. The Shield

El triunfo del estilo y de la unión de estética y narración. En medio de un panorama televisivo donde los procedimentales parten la pana, ‘The Shield’ apuesta por recuperar parte del tono de ‘Canción Triste en Hill Street’ pero mezclándolo con el cinema-verité. Una serie inconformista y brutal, que nos enseña nuestro reflejo oscuro en el espejo y nos hace preguntarnos si estaríamos dispuestos a perder tranquilidad y seguridad vital a cambio de deshacernos de algunos hombres de moral dudosa que nos sirven y nos protegen… del modo que sea.

Violencia y mala baba policial contados con mucho gusto. Como si a las películas de Tarantino les extirpasemos todo atisbo de (auto)parodia y a sus personajes les quitásemos la cháchara. Las dosis de fascinación suficiente para reconciliar a cualquiera con el género policíaco.

Una escena: El cliffhanger del episodio piloto. Hay que verla para saber por qué es tan especial. (P. Roberto J.).

19. Roma

Todos hemos leído historias sobre el paso de la República al Imperio en la Roma clásica, pero nunca habíamos visto ese periodo como nos lo enseñaron las dos temporadas de ‘Roma’. Apostando por el mayor realismo y el mayor rigor histórico posible, la serie nos muestra las intrigas por el poder, las luchas entre las familias que dominaban Roma, las campañas bélicas de las legiones y la vida cotidiana de los romanos sin ahorrarse la violencia, la sangre, la suciedad, el color profuso de sus estatuas y templos y el sexo explícito.

A veces podía no ser más que un culebrón glorificado, pero qué gran culebrón. Ha sido la serie más cara de la televisión reciente, por culpa en parte de que se construyeran unos enormes decorados en los estudios romanos de Cinecittá, y se las ingenió para que acontecimientos históricos y personajes de los que creíamos saberlo todo nos mostraran lados poco vistos y pudieran llegar a sorprendernos. Las series históricas no pueden verse igual después de ‘Roma’.

Una escena: El asesinato de Julio César, visto una y mil veces en la televisión y el cine, recibe el mismo tratamiento realista e intenso que preside toda la serie. (Marina Such).

En ¡Vaya Tele! | Las mejores series del siglo XXI Puestos 30-25 | 36-31 | 43-37 | 50-44

Si me dieran un euro cada vez que, en los últimos días, alguien me ha pedido consejo sobre qué serie ver estas vacaciones, a estas alturas ya sería rica. Con el verano llega el calor y, por desgracia, la falta de series tanto en Estados Unidos como en España. Sí, hay algún que otro estreno y las cadenas de cable aprovechan para lanzar sus apuestas (ya hicimos una lista por aquí), pero no es lo mismo. Por este motivo, a continuación ofrecemos una lista de series que podrían ser interesantes en ese aspecto y ayudarnos a superar la sequía veraniega. Cabe destacar que no se han incluido en la lista series como ‘Perdidos’, ‘Battlestar Galactica’ o similares, ya que hemos preferido dar la oportunidad a otras quizás menos conocidas. Pasen y vean.

Arrested Development

Hermanos de Sangre

Skins

Sports Night

Roma

¿Y vosotros? Si os preguntaran, ¿qué series recomendaríais? Los comentarios están a vuestra disposición.

Si bien últimamente estamos algo cansados de escuchar posibles rumores sobre la vuelta de algunas series ya acabadas a la pantalla grande (Veronica Mars, Buffy y Arrested Development son claros ejemplos de ello), creo que a muchos nos ha sorprendido el anuncio que ha hecho el creador de Roma y de la más reciente The Mentalist, Bruno Heller, confirmando que actualmente están considerando el llevarla a la pantalla grande.

En su día, tan sólo pudimos disfrutar de unas breves dos temporadas de Roma, ya que fue cancelada prematuramente por la HBO semanas antes incluso del comienzo de la emisión de la segunda temporada. ¿El motivo? Contrariamente a lo habitual no fueron las bajas audiencias, sino el elevado coste de la producción. Se calcula que el presupuesto de la primera temporada ascendió hasta los 100 millones de dólares, que se repartieron entre la propia HBO, la británica BBC y la italiana RAI.

Pero los elevados gastos no han sido los únicos problemas a los que se enfrentó Roma durante sus únicos 22 episodios. Mientras que en la HBO la serie se emitió sin percance alguno, en la BBC decidieron censurar algunos de sus diálogos por las palabras malsonantes, e incluso se atrevieron a reeditar tres de los episodios, eliminando escenas y convirtiéndolos en un episodio doble. Mas allá fue la RAI, que además de censurar diálogos emitió otras escenas alternativas que se habían grabado en lugar de las escenas más subiditas de tono. Parece que al fin y al cabo Cuatro no fue la peor cadena en tratar a esta serie, pese que hizo méritos para ello con sus maratones nocturnos.

La pregunta que nos podemos hacer ahora es si realmente hay algo nuevo que contar en esta posible película, y más si tenemos en cuenta que la serie ya finalizó hace casi dos años en Estados Unidos. Afortunadamente, Bruno Heller ha reconocido que ya tenía pensado qué iba a pasar en al menos cinco temporadas y, aunque acabó condensando la historia de la tercera y de la cuarta al final de la segunda tras ser avisado de la inminente cancelación, ha confirmado que aún hay mucho por contar y que el final de la serie podría no ser tan cerrado como todos pensamos.

Si tenemos en cuenta que la serie tenía una audiencia bastante fiel a pesar de emitirse por una cadena de cable, que la crítica la adoraba, que llegó a ganar 7 Emmys, que incluso varios ejecutivos de la HBO han reconocido que su prematura cancelación fue un error y que el creador de la serie está más que dispuesto, no parece descabellado pensar que Roma pudiera dar el salto a la pantalla grande, donde el presupuesto no sería, en principio, un problema y la censura podría ser considerablemente menor que al emitirse en abierto por televisión (BBC y RAI). Como con todas estas declaraciones de intenciones sin confirmación oficial, aún es pronto para tomarse este proyecto como definitivo, pero el hecho de que ya estén hablando de ello es un gran paso. El tiempo nos dirá en qué acaba al final.

Vía | Hollywood Reporter
En ¡Vaya Tele! | Roma

El otro fichaje que va a dar guerra es el de Mary McDonnell, con el final de Battlestar Galactica a sólo tres meses vista. Dará vida a la doctora Dixon, una mujer de carácter que llega al hospital para poner orden entre los cirujanos (tarea nada fácil, por supuesto). Si Laura Roslin va a encontrarse con una versión de la doctora Weaver de Urgencias, puede resultar muy divertido. McDonnell, a la que algunos fans apodan Mary McAwesome, aparecerá en tres o cuatro capítulos. Pero ella y McKidd no son las únicas caras nuevas del Seattle Grace.

Dos veteranos de Alias tendrán también su momento en la serie. Carl Lumbly (que coincidió con McDonnell en un episodio de ‘Galáctica’) será estrella invitada en el próximo episodio en Estados Unidos, y Melissa George interpretará a una vieja amiga de Meredith que creará no pocos problemas entre los cirujanos.

Vía | The Watcher
Web oficial Fox | Anatomía de Grey
En ¡Vaya Tele! | Cuatro se pone las pilas con Anatomía de Grey

Ayer Marina nos avisaba de que Cuatro iba a liquidar la segunda y última temporada de la serie Roma en sólo tres días. Y ¿Qué mejor momento para programar una serie de romanos que en Semana Santa? Una semana donde las televisiones generalistas (y desgraciadamente algunas de pago también, como es el caso de FOX) se van de vacaciones y nos dejan con contenidos de relleno, episodios repetidos y películas que emiten todos los años.

Algunos de vosotros opinabais que con eso de que salen romanos ya es justificación suficiente para programar del tirón todos los capítulos en estos días religiosos. Desde Cuatro han decidido hacer unas cuantas promociones haciendo mención a que es posible ver estas historias de romanos “de otra forma”. Las promos están bastante bien y cumplen con el objetivo, sobretodo de llamar la atención de aquellos que no son aficionados a las series y que no les importe que tengan que estar 4 horas seguidas mirando la televisión durante 3 días seguidos, sin dejarles asimilar ni saborear las delicias y los pequeños detalles de esta gran producción de la HBO y la BBC, que merece desde luego, más respeto. Mi recomendación: Grabadlos para después irlos viendo al ritmo que se merecen, dejando reposar cada capítulo para que el disfrute sea completo.

A continuación tenéis un segundo anuncio de promoción:

Gracias a Raúl por el aviso.

Vídeo | Youtube
En ¡Vaya Tele! | Maratón de Roma en Cuatro | Parón en Fox por la Semana Santa

La cadena va a emitir los 10 capítulos de esta segunda temporada entre mañana, el viernes y el sábado, a razón de cuatro episodios el jueves y tres cada uno de los días siguientes. Es cierto que la primera temporada, que fue una de las apuestas más fuertes de Cuatro en su nacimiento, no tuvo una audiencia demasiado boyante, pero este maratón es excesivo. Roma es una serie que necesita tiempo para su visionado y para que vayamos asimilando todo lo que pasa, porque las intrigas políticas, las escaramuzas bélicas y sus líos de alcoba pueden saturarnos vistos todos de golpe. Lo que no quiere decir que no merezca la pena.

Esta segunda entrega, que retoma la historia en el punto donde se quedó la primera, tras el asesinato de Julio César, será además la última. Los costes de producción, en el mítico estudio romano de Cinecittà, eran demasiado elevados incluso con la HBO y la BBC compartiendo gastos, y de hecho la serie estaba pensada para tener sólo una temporada. Sin embargo, la buena acogida de esos primeros 12 capítulos llevó al rodaje de estos 10 que veremos a partir de mañana, aunque al mismo tiempo se anunciaba que serían los últimos.

En ¡Vaya Tele! | Roma: Todas las noticias

En estos episodios, que transcurren tras el asesinato de César, veremos el ascenso de Marco Antonio al poder, formando parte de un triunvirato con Octaviano y Lépido que estuvo plagado de tensiones, que desembocaron en una guerra civil, y asistiremos al crecimiento de Octavio hacia su futuro como emperador. Por supuesto, todo estos acontecimientos se verán desde el punto de vista de Tito Pullo y Lucio Voreno, los dos legionarios cuya amistad fue el eje central de la primera temporada y seguirá siéndolo en ésta.

Roma es toda una serie de culto, y sus actores se han situado como algunos de los más solicitados por la industria hollywoodiense. Kevin McKidd, que interpreta a Voreno, es el protagonista de la nueva serie de la NBC Journeyman, y Ray Stevenson (Pullo) será el protagonista de la secuela de The Punisher.

Vía | Serial Killer
En ¡Vaya Tele! | La HBO vuelve a Roma

Las expectativas son altas, sobre todo teniendo en cuenta que la segunda temporada, que se ha demorado más de un año, ha sido posible gracias al éxito de la primera, y tal vez por eso, algunas de las primeras críticas no son demasiado buenas. En España, Cuatro emitió los primeros capítulos como una apuesta fuerte de la, entonces, recién nacida cadena, por lo que es de suponer que su continuación estará en su agenda. Esperaremos acontecimientos.

Vía | TV Squad
En ¡Vaya Tele! | Segunda temporada de Roma