Miniserie

Una de las mayores sorpresas en los apartados televisivos de los pasados Globos de Oro la dio ‘Carlos’, una miniserie de cinco capítulos que se alzó con el premio en su categoría superando a ‘The Pacific‘ o ‘Temple Grandin’, entre otras. En Estados Unidos nadie contaba con su victoria porque se emitió en un canal de cable poco visto como Sundance Channel, su director e impulsor es el cineasta francés Olivier Assayas, su protagonista es un actor no muy conocido como Edgar Ramírez y su tema es la vida y las actividades del terrorista Ilich Ramírez, ‘Carlos, el Chacal’, en la Europa de los 70.

La miniserie se presentó en España en la edición de primavera del Festival de Series, que se celebró el pasado fin de semana dentro de la Mostra de Valencia de cine. Hay una versión para su estreno comercial en salas, de dos horas y media, que se vio también en su momento en el Festival de Cannes del año pasado, pero para ver el montaje original de cinco horas y media habrá que esperar al mes de junio, cuando Canal+ ha anunciado que va a emitirla, sin que se sepa aún la fecha exacta. En otros países, como en el Reino Unido, ambas versiones se han estrenado en cine.

Las críticas que han aparecido sobre esta última obra de Assayas destacan la interpretación de Ramírez y la construcción de la atmósfera de la historia, que sigue al Chacal a lo largo de los diferentes actos terroristas que cometió en los 70 y por los que está encarcelado actualmente. Su victoria en los Globos de Oro le dio un poco más de visibilidad, así que habrá que echar un vistazo a ‘Carlos’ para ver qué ha hecho el director con esta historia.

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La HBO tiene por costumbre estrenar en estas fechas del año alguna miniserie, y este año le ha tocado el turno a ‘Mildred Pierce‘. La producción basada en el libro homónimo de James M. Cain publicado en 1941 viene precedida de una intensísima campaña de promoción por parte del canal y, curiosamente, también por unas críticas bastante lapidarias al otro lado del Atlántico. Sea como sea, con tres capítulos ya emitidos no se pueden negar los sellos indiscutibles de HBO (música, ambientación y trabajo fino), y el protagonismo de Kate Winslet es motivo suficiente para aguantar la hora larga que dura cada capítulo.

La historia de ‘Mildred Pierce‘ es la de una mujer que intenta sacar a su familia adelante con lo que puede intentando no perder ni un ápice de su dignidad. Recién separada de su marido y en plena época de la Gran Depresión, Mildred tendrá que encontrar un trabajo que no la deshonre a la vista de sus hijas, y que le permita conciliar la vida laboral y personal. En su camino, encontrará cientos, miles de dificultades, y para salir victoriosa utilizará todo aquello que siempre se le ha dado bien hacer. Ahora bien, la desgracia caerá sobre ella a cada instante para impedirle salir a flote fácilmente.

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El pasado mes de febrero, el canal ITV emitió en el Reino Unido ‘Marchlands’, una miniserie con un punto de partida bastante curioso. Se basa en el piloto de una serie para Fox que nunca salió adelante, ‘The Oaks’, que contaba la historia de tres familias que viven en la misma casa en tres épocas diferentes. En la casa, además, se producen fenómenos paranormales que podrían estar conectados con una tragedia que sufrieron los primeros inquilinos. Creado por David Schulhner, fue uno de los guiones más buscados por las cadenas en la temporada de pilotos de 2008, pero luego no pasó del primer capítulo, que nunca llegó a emitirse, claro.

El responsable de adaptar esta idea a la televisión británica es Stephen Greenhorn, un guionista veterano que ha escrito para culebrones, series policiacas como ‘The bill’ y hasta para ‘Doctor Who‘. Él convierte ese punto de partida de Schulhner en un drama con algunos toques sobrenaturales que entrelaza las tramas de las tres familias, potenciando los paralelismos entre ellas, e interconectando en cada capítulo las tres épocas. Esa superposición de las tres historias es lo más destacado de ‘Marchlands’.

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Las series históricas siguen atrayendo mucha atención por parte del público y de los profesionales que se dedican a la producción de televisión. Ayer, por ejemplo, Showtime estrenó ‘The Borgias‘ y, en España, algunas de las series que han tenido más éxito esta temporada han sido ‘Hispania‘ y la adaptación de ‘Los pilares de la tierra‘. Precisamente uno de los productores detrás de esta última, Ridley Scott, vuelve otra vez a adaptar para la pequeña pantalla un libro ambientado en una época histórica concreta, en este caso, la antigua Roma, y además, usando de fondo un hecho muy conocido de su historia: la destrucción de Pompeya por la erupción del Vesubio.

La miniserie, que está actualmente en producción, de titula ‘Pompeii’ y adapta el libro del mismo título de Robert Harris, experto en los thrillers históricos y que, además, es el autor de la novela en la que se basa la película ‘El escritor‘, de Roman Polanski. Polanski, de hecho, iba a llevar ‘Pompeya’ al cine, pero el proyecto no llegó a buen puerto y ha sido la productora de Scott la que lo ha resucitado en formato serie. Al igual que ‘Los pilares de la tierra’, también es una co-producción internacional, en este caso entre la británica Sky y la alemana ProSiebenSat 1, y su guión corre a cargo de una leyenda de Hollywood como Robert Towne, responsable del libreto de ‘Chinatown’.

La historia se centrará en las 72 horas anteriores a la erupción del volcán, en el año 79 a.C., y sigue también a algunos personajes intentando escapar de ella. No es la primera vez que la destrucción de Pompeya se ha visto en televisión. En 2003, la BBC reprodujo una reconstrucción dramatizada del evento, titulada ‘Pompeya: El último día’, y la miniserie más conocida quizás sea ‘Los últimos días de Pompeya’, que trasladó en 1984 a la pantalla el libro de Edward Bulwer-Lytton. Por supuesto, también está el capítulo ‘Los fuegos de Pompeya’, de la cuarta de temporada de ‘Doctor Who‘.

Vía | The Guardian
En ¡Vaya Tele! | ‘Los pilares de la tierra’, una superproducción infiel a su libro

‘The Human Face‘ es una interesante miniserie de cuatro episodios producida por la BBC, que debutó en Reino Unido en 2001. Todos tenemos uno, pero ¿qué sabemos de él? Desde la legendaria belleza de Cleopatra hasta la cara de genio de Einstein, un rostro puede ser el origen de una simple atracción sexual hasta llegar a convertirse en icono de la fama. Ésta es la sinopsis de la producción. ‘The Human Face’ es una guía sobre la historia y el significado del rostro humano bastante entretenida y que representa el vivo ejemplo de que un documental, por muy científico que sea, no tiene por qué llevar siempre la etiqueta de aburrido.

Un matrimonio que lleva años discutiendo y acude a una clínica estadounidense para intentar solucionar sus problemas en base a sus conductas fisiológicas y lo que sus rostros realmente comunican es una de las historias del primer episodio. Puede sonar extraño y poco interesante, pero sorprende la forma en la que el documental cuenta las cosas sin perder un ápice de interés y originalidad. ‘The Human Face’ es una miniserie bastante recomendada con la que te darás cuenta que tu cara y tus expresiones pueden comunicar todo un tema en profundidad sin necesidad de que pronuncies una palabra, y lo que es más sorprendente, saber interpretar determinados rostros o expresiones ajenas.

Una de las cosas que llaman la atención de ‘The Human Face’ son sus entradillas. En un falso show teatral presentado por John Cleese, un conocido actor británico, van introduciendo todas las partes de cada historia del episodio. El escenario llama la atención por ser notablemente más antiguo de la década de los 2000 y parecido a algo como un laboratorio. En tono de humor y curiosidad se cuentan hechos de nuestro rostro sobre cómo saber si alguien está mintiendo a través de las llamadas micro-expresiones. Uno de los cortes del documental que más llaman la atención en el primer episodio es el de Bill Clinton y su famoso escándalo sexual con Monica Lewinsky. Merece la pena echarle un ojo.

En ¡Vaya Tele! | Documentales

Si bien la versión más famosa del accidente del ‘Titanic’ fue la que James Cameron llevó a la gran pantalla en el año 1997, también se han realizado numerosos intentos fallidos de adaptar la historia a televisión, incluyendo telemovies de bajo presupuesto y miniseries para rellenar las parrillas de las cadenas. Esto se acentuó más aún después de que la ya mencionada película de Leonardo DiCaprio volviera a poner de moda el hundimiento más famoso de la historia. A pesar de que, como decimos, la mayoría de intentos fueron un despropósito, parece que pronto veremos una nueva adaptación.

Se tratará de una miniserie de cuatro capítulos producida entre las cadenas ABC americana, ITV británica y Global canadiense, que contará las fatídicas últimas horas del Titanic desde el punto de vista de varios pasajeros, tanto de primera como de tercera clase, que se embarcaron en el transatlántico. El reparto aún no se ha anunciado pero realmente no hay mucha prisa porque el estreno no está previsto hasta el próximo 2012, en abril, para conmemorar el centenario del trágico accidente. Lo que sí sabemos es que Julian Fellowes, conocido por ganar el Óscar al Mejor Guión por ‘Gosford Park’ y ser el creador de ‘Downton Abbey‘, se encargará del guión.

Ojalá me equivoque, pero hasta ahora las coproducciones entre varios países para abaratar costes no han tenido resultados demasiado remarcables. En el caso de esta nueva adaptación, prometen que la historia será interesante y “extraordinaria”, pero habrá que ver el producto final. Esperemos que la presencia de Fellowes influya para bien, ya que recientemente nos ha demostrado que el drama de época se le da más que bien. ¿Será una teleserie más, de esas que pasan por las cadenas sin pena ni gloria los fines de semana a la hora de comer? ¿O estará a la altura de las circunstancias? Aún nos queda tiempo para averiguarlo.

Vía | Hollywood Reporter
En ¡Vaya Tele! | Miniseries

Interesante la noticia que nos llegan desde EEUU. Y es que parece ser que Salma Hayek está preparando junto con la cadena ABC una miniserie basada en ‘Wicked: Memorias de una bruja mala‘ (‘Wicked: Life and Times of the wicked witch of the west’), el conocido libro ambientado en el mundo de Oz (de hecho se suele definir como ‘El Mago de Oz’ desde la perspectiva de la Bruja del Oeste) escrito por Gregory Maguire y al que debemos el estupendo musical de Broadway.

Ya sé que cuando se habla de ‘Wicked’ lo primero que viene a la cabeza es el musical, pero lamentablemente ABC no va a ayudarse del musical para la miniserie, más que nada porque los derechos los tiene Universal (lo que no significa que puedan tener algún que otro tema). El guión se basará fielmente (como se suele decir) en el libro y será escrito por Erik Jendresen uno de los productores/guionistas de ‘Hermanos de Sangre’ por lo que ya de por sí el proyecto cuenta con un minipunto de confianza de mi parte.

Lo interesante no es tanto la noticia sobre la miniserie sino que ABC se vuelva a lanzar a por este negocio de la producción de miniseries que tiene un poco abandonada, de hecho tienen todavía a ‘Ben Hur‘ (la de Antena 3 para entendernos) en el cajón. Hecho que no es característico solo de ABC sino que en general es un tipo de ficción que las networks tienen abandonadas en general, cosa que aprovechan luego las cadenas de cable para hacer unas grandes obras muy recomendables por lo general. A ver si podemos ver materializarse esta miniserie pronto y que no sea un caso excepcional sino que las networks empiecen a desmarcarse más con estos productos.

Vía | Variety
En ¡Vaya Tele! | ABC desata su vena musical

El año pasado, el británico Channel 4 adaptó para televisión una serie de cuatro novelas de David Pearce que, sirviéndose de asesinatos reales cometidos en el norte de Inglaterra, describían una sociedad enfangada en la corrupción a todos los niveles. El resultado fue ‘Red Riding’, una miniserie de tres películas que Canal+ emitirá en España a partir de este sábado 4 de diciembre, a las 22:15, y que el diario The Guardian describió en su momento como “el gemelo malvado de ‘Life on Mars‘”. Cada telefilm se centra en un año concreto (1974, 1980 y 1983) y sigue cada vez a un personaje diferente que investiga los crímenes del “destripador de Yorkshire”, un asesino en serie que mató a 13 mujeres entre 1975 y 1980, y que fue detenido y encarcelado en 1981.

Como decimos, la investigación de esas muertes no es más que la excusa para mostrar un lugar dominado por un ambiente asfixiante y realmente malsano, en el que la corrupción está extendida hasta límites insospechados, y en el que se ven atrapados distintos personajes que intentan salir de allí y pelear contra esa atmósfera opresiva. En la primera película, por ejemplo, seguimos a un joven periodista, mientras en el segunda es un veterano policía, y en la tercera se ofrece una resolución para algunos de los personajes que hemos visto en las otras dos. Las tres películas destacan por crear unos personajes llenos de dobleces y de secretos que no deben salir a la luz, y lograr una atmósfera realmente inquietante.

Además, ‘Red Riding’ cuenta con un extenso reparto lleno de nombres conocidos, de Andrew Garfield y Sean Bean a Paddy Considine, Peter Mullan, Rebecca Hall, David Morrissey o Mark Addy, y el propio David Pearce está involucrado en el desarrollo de la miniserie. Las tres películas se estrenaron a principios de este año en cines en Estados Unidos, y Ridley Scott ha comprado los derechos para realizar un remake cinematográfico, con guión de Steve Zaillan. ‘Red Riding’ merece mucho la pena, aunque puede resultar un poco árida a veces, pero es sumamente interesante.

En ¡Vaya Tele! | El empuje de las nuevas series inglesas

Cuatro está viviendo unas noches de oro gracias a ‘Los pilares de la Tierra’, la serie de televisión producida por los hermanos Ridley y Tony Scott que adapta el libro de Ken Follet. Y es que muchas personas han querido comprobar si lo que han llevado a la pequeña pantalla se correspondía con lo que ellos imaginaron al leer el libro y otras han visto como una gran oportunidad el hecho de poder conocer su historia sin necesidad de leer sus más de mil páginas.

Yo pertenezco al primer grupo y después de ver el resultado de la serie me alegro de haber leído la novela antes. La recreación de la historia es bastante buena. En líneas generales ha sabido captar la esencia del relato de Ken Follet, así como a sus personajes. La mayoría de ellos son tal y como me los imaginaba y tengo ante ellos los mismos sentimientos que tenía cuando andaba inmerso en su lectura.

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