Resultó interesante que cogieran al toro por los cuernos y no buscasen romper ningún esquema. Podían escribir unos personajes totalmente opuestos para que no pudiéramos compararlos con la primera generación e hicieron todo lo contrario. Los nuevos personajes eran versiones de los anteriores. Marley es Rachel, Jake es Puck (además de su hermano pequeño), Ryder es Finn, Kitty es Quinn y Unique recogía el testigo de Kurt. Y, a partir de pequeños detalles, contaron historias algo distintas.

Las tablas de la nueva generación

Estas, si bien al principio resultaron algo forzadas, acabaron encontrando su lugar a partir del quinto episodio. Durante un breve periodo de tiempo el triángulo amoroso formado por Marley, Jake y Ryder tuvo interés y protagonizaron números musicales muy solventes. Ninguno tenía el talento de Lea Michelle pero todos estaban mejor elegidos que el reparto original porque habían tenido más en cuenta la voz y el talento para bailar.

Lo siento pero Kevin McHale y Chris Colfer tienen voces solventes pero feas, y Dianna Agron y Cory Monteith no tienen ni pajolera idea de cantar. Este último, además, es incómodo de ver cuando hace ver que baila con sus zancadas de elefante. En cambio, resultó refrescante ver voces correctas en números como ‘Blow Me (One Last Kiss)’ en el quinto episodio y este ‘Everybody Talks’ muy bien coreografiado. Ver a Jacob Artist bailar siempre ha sido un placer.

Una Rachel resucitada

La idea de seguir a los antiguos alumnos de Will Schuester, que me daba una pereza terrible, también dio sus frutos y los primeros pinitos de Kurt y Rachel por Manhattan tuvieron encanto. Y las apariciones de Kate Hudson y Sarah Jessica Parker, más que tenerlas metidas con calzador, fueron aprovechadas, aunque sigue haciéndome gracia que vendieran el fichaje a los medios como un favor personal a Ryan Murphy cuando en realidad no tenían donde caerse muertas.

Lo más sorprendente, además, es que Rachel Berry probablemente ha tenido su mejor trama hasta el momento. Lejos de ser la diva insoportable que llevaba años siendo en el McKinley, pudimos ver cierta evolución en el personaje y ha sido entrañable verla triunfar en Nyada, la escuela de baile y canto en la que ahora estudia. Ojalá consiga el papel de Barbra en el musical de ‘Funny Girl’ (cuya prueba de cásting fue muy bonita) y podamos tener otro spin-off dentro del spin-off que es la vida en Nueva York.

Los demás, no obstante, no tuvieron la misma suerte y también ha dado la impresión que algunos personajes seguían de prestado. Cada aparición de Mercedes podría borrarse del episodio, no era necesario que Puck volviese, a Finn le hicieron madurar una década en lugar de cuatro meses (lo cual era bastante desconcertante) y Santana también andaba algo perdida. Pero, todo hay que reconocerlo, el mejor episodio le pertenece a la vieja guardia pues ‘The Break Up’ fue sensible, emotivo y coherente.

Que los mejores episodios, en mi opinión, sean el cuarto y el quinto también dice mucho de esta temporada de ‘Glee’. Empezó fuerte y poco a poco fue perdiendo el norte. Al principio las historias estuvieron bien planeadas y también bien expuestas, para después notarse demasiado que el reparto era excesivo y que no tenían tramas para veintidós episodios.

Sólo de esta forma se puede explicar que pasaran tanto por encima de la anorexia de Marley, que no se contó bien, del proceso de transformación de Unique o que cansaran tantísimo con las historias del pobre Blaine. Entre su romance con Kurt, cuyo trato siempre me ha resultado poco creíble, y la obsesión de Tina por él, los guionistas le hicieron un flaco favor.

La ciclotimia, una constante

Esta falta de rumbo fue una constante ya antes de la mitad de temporada. El episodio de los superhéroes fue excesivamente bizarro (‘Dynamic Duets’), el giro de la boda de Will sólo sirvió para alargar un romance ya muy estirado (‘I Do’) y en ‘Shooting Star’ directamente perdieron los papeles, cuando dispararon un arma en el instituto como burda excusa para poner las entrañas de los personajes a la vista. Y la identidad de la misteriosa chica de Ryder era tan previsible como mal iniciado y peor expuesto.

Pero, como ya se dijo en esta web a principios de curso, este es un peaje que hay que pagar para disfrutar de ‘Glee’. Hay que esperar que, dentro del absurdo, se colará alguna genialidad de vez en cuando. Algo, por ejemplo, como este increíble número musical que desafía la gravedad y tan innecesario como magistral.

Y, en resumidas cuentas, diría que ‘Glee’ ha tenido una temporada correcta. Todo lo correcta que puede ser con su infinidad de errores, repeticiones e incongruencias. Con personajes que sobran (Sugar, el de las rastas cuyo nombre ni pienso memorizar), excesos dramáticos injustificados como el de Ryder en el último episodio y tramas fallidas como cualquier escena con Tina de por medio.

Pero, si bien ha tenido momentos de falsa trascendencia, también ha desarrollado un tono más desenfadado y este nuevo registro ha permitido que que, a diferencia de la tercera temporada, los momentos menos acertados y su calidad musical de karaoke resultaran simpáticos. No llegó a ser insoportable. Y, si tenemos en cuenta que Rachel ha brillado una temporada entera y que Jacob Artist sabe bailar, hasta ha salido una temporada apañada.

En ¡Vaya Tele! | ‘Glee’ tendrá dos temporadas más en FOX

¿No querías ‘Glee‘? ¡Pues toma dos tazas! O, en este caso, dos temporadas. Las negociaciones de la cadena y la productora han llegado a buen puerto, y la serie musical de Fox, otrora llena de originalidad y ahora cuesta abajo y sin frenos, ha renovado por dos años más. ‘Glee‘ se asegura con esto su supervivencia hasta el año 2015 y llegará a superar la simbólica cifra de cien episodios el próximo año.

A pesar de la tendencia a la baja de las audiencias de ‘Glee’, su renovación nunca estuvo en duda. La productora tiene desde hace un par de años un acuerdo de sindicación firmado con el canal Oxygen (que en su momento emitió el reality ‘The Glee Poject’), lo cual hace mucho más fácil que la serie continúe en antena. Además no es ésta la única fuente de ingresos; por su formato, ‘Glee’ se apoya en su fenómeno adolescente con conciertos, venta de música y demás.

Lo que ya no sabemos es cuánto durará su reparto original en la serie, o si alguna vez se atreverán a hacer recambio completo, algo que quizá sería mucho más productivo viendo la falta de originalidad y el abandono de la audiencia. Fox pone así otro ladrillo en su parrilla del próximo año, una parrilla que ya tiene confirmada a ‘Bones’, ‘The Following’, ‘New Girl’, ‘Raising Hope’ y ‘The Mindy Project’; a menos de un mes para los upfronts de mayo, la cosa se presenta calentita.

Vía | Deadline

Tengo bastante claro que uno de los rasgos habituales de las obras de Ryan Murphy es la anarquía, lo que se traduce en que en infinidad de ocasiones incurre en soluciones argumentales que muchos calificaríamos un jump the shark en cualquier otra serie. Ese caos ordenado también tiene sus cosas buenas, más en grandes momentos para algunos de sus personajes que en episodios que uno pueda calificar como redondos, pero el castillo de naipes que es ‘Glee’ se viene debajo de forma estrepitosa prácticamente siempre que la serie opta por las sobrecargas dramáticas.

Muchos seguidores de la serie se cansaron de ella con el exceso de protagonista de Kurt –un gran personaje cuando se sabe utilizarlo y eso suele ser siempre con fines cómicos- como víctima de bullying por su homsexualidad durante la segunda temporada. La serie había dado un giro de 180 grados para calmar las ansias de su creador por la crítica buenrollista. Esto encontraría nuevos ejemplos posteriormente como la trama de maltrato a la mujer protagonizada por Beiste en la tercera temporada, dejando casi siempre una sensación de estar tan forzado que sus buenas intenciones se convierten en un grave problema para la serie. Sin embargo, lo que ‘Glee’ ha hecho en ‘Shooting Star’ sólo puede calificarse como una completa estafa.

La polémica por la polémica

Mucho se habló antes de la emisión de ‘Shooting Star’ de la presencia de una trama centrada en que alguien llevaba una pistola al instituto, causando un pánico generalizado cuando ésta es disparada. No sé si será sólo cosa mía, pero sabiendo de antemano ese dato y teniendo en cuenta el arranque del episodio, todo apuntaba a que iban a matar al personaje de Brittany, con razón uno de los más queridos por los fans de la serie. Hasta el plano de lo que resultaba ser un telescopio inducía a pensar en una bala dirigiéndose hacia ella, cosa que sólo podía ir a más con la insistencia de Sam por ir en su busca.

Una sobrecarga dramática de tal calibre sería especialmente chocante en una serie como ‘Glee’, pero la serie ha llegado a tal punto en el que sólo sería realmente ir un pasito más allá de lo mostrado hasta ahora. El problema es que todo acaba deviniendo en una tomadura de pelo sin efectos reales en la serie. Es cierto que ha provocado el despido de la antaño adorada Sue Sylvester, pero Jane Lynch podría seguir perfectamente en la serie si quisiera –se ha especulado mucho sobre su posible salida de ‘Glee’-, por lo que todo ha quedado reducido a un episodio incómodo por las razones equivocadas.

Engañando al espectador

Hemos visto en infinidad de ocasiones cómo se abre una trama en una serie de televisión que luego no acaba teniendo más importancia que la de rellenar episodios o simplemente acaba siendo descartada cuando queda claro que no está interesando lo más mínimo al espectador. Unas veces se acierta y otras se falla, pero la cosa se complica más cuando ha sido una trama creada desde el principio para manipular al espectador en una dirección –temer por la vida de alguno de los protagonistas, en especial de los que no estaban reunidos en la reunión del coro- para luego revelar que todo había sido un órdago apoyado en la nada.

Dos disparos, pánico generalizado y todo el mundo aferrándose a la vida e intentando salvaguardar la de sus seres queridos en la medida de lo posible –Sam haciendo lo imposible por ir a por Brittany, Marley avisando a su madre, etc.-. ¿Quién no reaccionaría así? El tono también se alteró de forma radical durante poco más de diez minutos en los que la sensación dominante no era realmente de temor, sino, teniendo en cuenta los antecedentes, de a saber por dónde nos iban a salir con una solución argumental que no pegaba lo más mínimo en una serie como ‘Glee’. ¿Personajes salidos de la nada que están junto a Brittany? Olían a víctimas potenciales, pero claro, para eso tendría que haber pasado realmente algo.

Apuntes finales

El uso de la polémica de baratillo le sirvió a ‘Glee’ para mejorar notablemente en las demos y también para convertirse en la comidilla de los medios durante un tiempo. ¿Una táctica para intentar reconducir la situación en una temporada en la que había marcado mínimo histórico de audiencia con unos datos por debajo del 50% de los que marcaba regularmente en su etapa de mayor esplendor? Este próximo 18 de abril veremos si fue realmente un acierto o si el tiro acaba saliéndoles por la culata.

Por mi parte, no tengo nada en contra de la bipolaridad de la serie y tampoco sobre la apertura de tramas inservibles o de los excesos dramáticos ocasionales para abordar un tema peliagudo de mayor o menor actualidad —la serie es así y lo tomas o lo dejas—, pero el rastrero uso que ha dado de los tiroteos en institutos americanos no sólo ha estado fuera de lugar, sino que encima ha roto el agradable equilibrio que había conseguido la serie entre diversión alocada y drama coming of age con giros de guión tramposos pero efectivos –el falso embarazo de Rachel-. Así no, ‘Glee’.

En ¡Vaya tele! | ‘Glee’ oscila entre su cansina rutina y el cambio prometedor

Aún recuerdo cuando Fox hizo un pase de prueba del episodio piloto de ‘Glee‘ meses antes del comienzo oficial de la serie. Había mucha gente entusiasmada por la frescura de la propuesta, pero yo he de reconocer que estaba casi convencido de no ver nada más hasta que el capítulo concluyó con la ya versión de ‘Don’t Stop Believing‘, uno de los momentos más emblemáticos de la serie. No faltaron los que, sin cierta parte de razón, la calificaban como poco más que un karaoke glorificado, pero ese mero detalle fue suficiente para que decidiera seguir viéndola. ¿Cómo valoro esa decisión? Pues como un gran acierto al principio, pero luego los excesos de ‘Glee’ no tardaron en convertirse en una rutina que había que amar, odiar o simplemente tolerar para disfrutar sus instantes de lucidez.

Mucha gente decidió abandonar la serie durante la segunda temporada, donde la saturación dramática con los problemas personales de Kurt consiguieron demasiado protagonismo. Pasando ya a la temporada anterior, ‘Glee’ siguió caracterizándose por giros gratuitos que no iban a ninguna parte, algún gag ocasional resultón y la sensación final de que este año iban a llegar cambios de verdad. Personajes que se iban en busca de su futuro y nuevas adiciones al reparto nos hacían esperar jugosas novedades de las que a la hora de la verdad apenas hemos visto leves atisbos en los cuatro episodios ya emitidos de esta cuarta temporada.

Las no tan nuevas tramas

Con ‘The New Rachel‘ comenzaba una cuarta temporada, jugando con la idea de que el protagonismo iba a girar alrededor de Rachel Berry y su nueva vida en Nueva York. Y es cierto que pudimos ver cómo Rachel sufría ante las exigencias de una profesora con la que una estupenda Kate Hudson, una aparición estelar mucho más estimulante que la de Sarah Jessica Parker, parecía poner al día lo que en su momento fue Sue Sylvester. Sin embargo, ya de vuelta con el grupo de coro, tocaba introducir a nuevos personajes, siendo una oportunidad de oro para buscar otro tipo de personalidad sobre la que vertebrar la historia, pero Ryan Murphy y Brad Falchuck no estaban por la labor de probar cosas nuevas. Y es que la sensación que queda al acabar episodio es que Marley va a ser la nueva Rachel de la serie, lo único que aprovechando a su madre para ocupar el espacio dejado por Beiste.

Otra cosa molesta acerca del retorno de ‘Glee’ fue que tardaron bien poco en sacar una lección moralizante de la actitud altiva y las ansias de protagonismo de los miembros veteranos de ‘New Directions’, mientras que el resto de nuevos miembros tampoco motiva en exceso, en especial el medio hermano de Puck que en realidad va camino de convertirse en el nuevo Finn (¡si hasta estaba saliendo con la déspota líder de las animadoras!). Y lo peor de todo no es la sensación de oportunidad desaprovechada, sino que son una versión sosa de sus antecesores con un filtro de mayor atractivo físico para intentar volver a enganchar a las fans de las tramas amorosas.

Volviendo a Nueva York, ‘Glee’ sigue insistiendo en convertir a Rachel en una sex symbol por la que los hombres suspiren, por lo que su nuevo vestuario y maquillaje va en consonancia a ello. También han puesto a un macizorro a sus pies con una facilidad inusitada y ha superado las graves rencillas con su profesora en un suspiro. Es obvio que Lea Michele tiene la mejor voz de la serie y desprenderse de ella hubiera hecho daño a ‘Glee’ en lo musical, pero su personaje ha alcanzado una línea en la que me resulta imposible creerme o que me importe lo más mínimo lo que pase con ella.

Un futuro (relativamente) esperanzador

Soy consciente de que he sido muy duro con la nueva temporada, pero he de reconocer que hay ciertas vías abiertas que podrían ser interesantes si los guionistas no caen errores ya cometidos con anterioridad. Las claves para ello están casi todas en el episodio ‘The Break-Up‘, último emitido hasta ahora, y que supone el comienzo de un hiato en el que no veremos nada más de ‘Glee’. No es inhabitual que surjan buenos capítulos de tanto en tanto, pero es aquí donde hay que tomar una decisión firme entre seguir adelante o seguir anclados en el pasado.

Los que ya lo habéis visto, sabréis que hay tres parejas clásicas de la serie que han roto su relación (Rachel-Finn, Kurt-Blaine y Brittany-Santana) y otra que no termino de tener claro si fue incluida en el estupendo número musical final para que hubiera algún adulto y que sólo pasan por un bache o si realmente Will y Emma han roto por esa discusión sobre su vida laboral. Personalmente, pensaba que iban a estar jugando con nosotros para que al final sólo Brittany y Santana (¡qué placer volver a verla!) rompieran, pero al final se han atrevido con una masacre sentimental que ha hecho evolucionar satisfactoriamente a los personajes, en especial en el caso de Rachel, ya que se delimita perfectamente su salto de adolescente bipolar a mujer adulta. Sólo espero que esa cansina bipolaridad no reaparezca ya en el siguiente episodio.

El problema es que ya he leído algo sobre que estas rupturas no son necesariamente para siempre, a lo que hay que añadir los posibles excesos dramáticos de los que ha hecho gala la serie para mostrar cómo alguno de ellos sobrelleva lo sucedido. Por lo pronto, es en esos aires de novedad donde ‘Glee’ tiene la llave para volver a ser una serie interesante más allá de escenas ocasionales para el lucimiento de alguno de los protagonistas, ciertos gags puntuales y poco más, que es lo que ha mantenido con vida a la serie dentro de mi lista de visionados semanales, pero no va a ser suficiente si este paso adelante sólo es la antesala de otros dos hacia atrás.

Por cierto, ¿soy el único que echa de menos a Rory? Es cierto que su personaje fue introducido de forma un tanto cutre, pero le cogí bastante cariño que a la gran mayoría de personajes regulares (también me gustaría volver a ver a Quinn). Y es que, por ejemplo, cuando Finn estuvo casi tres capítulos sin hacer acto de presencia (no podía verse venir más el cliffhanger que protagonizó), va a ser que mucho no lo lamenté.

Hace ya más de un año os comentábamos la noticia de que el reparto de ‘Glee’ en su cuarta temporada sufriría un cambio generacional. Esta noticia estaba confirmada por el propio Ryan Murphy y tenía toda las papeletas que se hiciera realidad en esta temporada que entra. Pero parece que le han visto las orejas al lobo ya que según dicen, tendremos al reparto original en la cuarta temporada.

Las series de instituto siempre tienen el mismo problema, si no sigues a los protagonistas a lo largo de su vida estudiantil llega un momento que estos tienen que graduarse y dejar atrás la serie. Esto era lo que iba a pasar con los chicos de ‘Glee‘, los cuales la mayoría se graduaron al final de esta tercera temporada. Pero parece que no va a ser así ya que los vamos a seguir viendo durante la cuarta temporada.

Se desconoce qué van a hacer desde la serie de FOX para que esta vuelta tenga sentido y no quite protagonismo a los, supuestos, nuevos personajes, pero este movimiento parece, a todas luces, una retirada después de ver que a la serie le puede costar mantener su popularidad sin los actores de los tres últimos años. A mi personalmente la serie esta temporada me aburrió tanto que abrazaba con ganas el movimiento de renovar el reparto, por lo que saber que van a volver los mismos actores de una u otra manera me hace acordarme de esos bostezos que me eché en muchos episodios de la pasada temporada. Ahora sólo queda ver con qué nos sorprenden.

Vía | Deadline
En ¡Vaya Tele! | FOX renueva ‘Glee’, ‘Raising Hope’ y ‘New Girl’

FOX parece empeñada este año en desvelar todas sus cartas para el año que viene bastante antes de sus upfronts. Si bien hace unos días os hablábamos de la renovación de ‘Bones’, hoy la cadena ha confirmado la continuidad de tres de sus otras series: ‘New Girl‘, ‘Raising Hope‘ y ‘Glee‘, que regresarán con una segunda, tercera y cuarta temporada respectivamente.

Que ‘Glee’ iba a volver estaba más que claro, puesto que, aunque ha perdido algo de tirón, sigue teniendo una muy buena acogida entre los espectadores jóvenes. Lo mismo con ‘New Girl’, uno de los estrenos de comedia de este año que mejor está funcionando. La que quizás tenía el futuro más en el aire era ‘Raising Hope’, que nunca ha llegado a despegar entre los espectadores. Seguramente en esta decisión haya tenido mucho que ver el que la cadena haya decidido ampliar su noche de comedias de los martes.

Malas noticias para ‘Breaking In’, que pese a ser una comedia no parece estar en los planes de futuro de FOX (algo más que comprensible viendo su más que horrible regreso en lo que a audiencias se refiere). Tampoco sabemos nada de ‘Alcatraz’ y ‘The Finder’, aunque personalmente me inclino más por la cancelación que por una segunda temporada. ¿Y ‘Fringe’? Parece que la cadena en esto no cambiará su tradición y seguramente nos mantendrá en vilo hasta última hora.

Vía | Tv By The Numbers
En ¡Vaya Tele! | ‘Bones’ renueva y tendrá octava temporada

Estos días se está celebrando uno de los tradicionales encuentros de los ejecutivos de las cadenas con la prensa y nos están dejando algunos titulares interesantes. Si el otro día le tocó el turno a la NBC (desvelando detalles sobre ‘Community’ y ‘30 Rock’), hoy ha sido FOX la que ha hablado de su situación actual y del futuro de sus actuales y próximas series a corto plazo. Entre las novedades interesantes que han comentado, destaca la creación de un bloque de animación nocturno para los sábados.

Pero vamos a lo que nos interesa: ‘House’ y ‘Fringe’. Sobre ‘House’ se ha especulado mucho debido a varias razones: los años que lleva ya en antena, la erosión de la audiencia y el fin del contrato de Hugh Laurie, que en más de una ocasión ha declarado tener ganas de dejar su popular papel. De hecho, cuando el año pasado la serie renovó para esta temporada, todo parecía indicar que iba a ser la última. Pero, viendo las declaraciones del presidente de FOX, esto no está tan claro…

Por ahora, afirma que no hay una decisión tomada sobre el futuro de la serie. Es decir, no hay indicios para pensar que la actual octava temporada vaya a ser la última, al menos hasta que hablen con los responsables de la serie y lleguen a un acuerdo. Es decir, no se sabe nada de nada aún. Lo que sí descartan es realizar un spin-off, una idea que siempre ha estado en mente pero nunca ha llegado a materializarse.

‘Fringe’, en el aire

¿Y sobre ‘Fringe’? Pues un poco más de lo mismo. Muchos aún nos sorprendemos de que la serie aún siga en antena después de los desastrosos números que arroja cada viernes, pero lo cierto es que año tras año la FOX la sigue resucitando. ¿La clave? Pues según Kevin Reilly que ha conseguido mejorar su noche de los viernes a pesar de todo. El problema es que, por mucho que diga, las cifras están ahí y cada vez van a peor. Por eso una nueva temporada es, a día de hoy, una locura… ¿o no?

Sí y no. Sí porque ‘Fringe‘ es una serie que pierde dinero. FOX lo ha reconocido: es un drama muy caro de producir y la audiencia que consigue es muy baja como para que sea rentable. Pero el hecho de que Reilly insistiera tanto en lo costosa que les resulta la serie quizás podría ser una indirecta para que la productora de la misma rebaje sus pretensiones económicas. O eso o es una simple excusa para preparar su cancelación evitando que no comiencen las campañas de los fans. Y es que, medio en broma medio en serio, ha pedido que no empiecen a llenarle la oficina de cartas.

Otros detalles de la sesión

La sesión de preguntas y respuestas de FOX con los críticos televisivos también nos ha dejado otro par de noticias interesantes. La primera es que ‘Allen Gregory’, la comedia de animación que estrenaron este año y que prácticamente nadie veía, ha sido cancelada y no tendrá más episodios. Así pues, el séptimo capítulo, emitido el pasado 18 de diciembre, es el último que tendrá la serie.

El segundo titular a reseñar es que han descartado, al menos por ahora, el spin-off de ‘Glee‘, que se suma de esta forma al cúmulo de series derivadas de éxitos que nunca llegarán a estrenarse. ¿El motivo? Seguramente no quieran quitar fuerza a la serie original y realmente, teniendo en cuenta que estrenarán muchos dramas en midseason, si todo va según ellos preveen el año que viene no tendrán demasiados huecos en parrilla. A ver qué tal les sale la jugada.

Vía | Hitfix
En ¡Vaya Tele! | ‘House’ renueva por una octava y probablemente última temporada

Pasada ya la Nochevieja, entramos en la última semana de estas navidades, lo que televisivamente hablando significa que aún no se estabilizarán las parrillas ni veremos llegar los estrenos y regresos de enero todavía. Habrá que esperar a la próxima semana para que eso se produzca, y mientras tanto veremos algún que otro especial y muchas, muchas películas. Pero estad atentos a EE.UU. porque comienzan los regresos de los parones de Navidad.

Hoy lunes podremos ver el desenlace de la miniserie ‘Marco’ en Antena 3, ficción nacional para toda la familia que compite contra el cine que ofertan el resto de cadenas. La 1 pone ‘La boda de mi novia’, La 2 ofrece ‘La vida de los otros’ y Telecinco saca la artillería pesada con ‘Pretty Woman’, que por muy anticuada que esté arrasa cada vez que la emiten.

‘Downton Abbey’ descansa este martes, no sabemos si de manera indefinida por bajas audiencias o si simplemente le están dando un respiro. El caso es que Antena 3 emite una peli de las taquilleras, ‘Las Crónicas de Narnia: El Príncipe Caspian’ que se enfrentará a una gala especial de ‘Tú sí que vales’. Por su parte, Divinity estrena en prime time la séptima temporada de ‘Anatomía de Grey’, que ya ha sido repudiada definitivamente por Cuatro.

Otro estreno de Divinity tendrá lugar el miércoles, cuando llegarán los nuevos episodios de Mujeres Desesperadas , correspondientes a la séptima temporada, en horario estelar. Las chicas de Wisteria Lane se verán las caras nada menos que con un partido de Copa del Rey (Barcelona-Osasuna) en Telecinco y un especial de ‘Tu cara me suena’ en Antena 3, además del tándem ‘The Walking Dead’ – ‘Vigilados: Persons of interest’ en laSexta. La alternativa la pone Cuatro con la emisión de ‘Toy Story’.

Por si no teníamos suficiente con las galas de Nochebuena y Nochevieja, Inocentes y demás, La 1 se ha inventado una última gala navideña para la noche de Reyes. Pero lo interesante no es que haya actuaciones musicales, ni imágenes de las cabalgatas, ni niños ni nada de eso. Lo interesante es que supone el regreso de Ana Obregón como presentadora, y que además contará con José Luis Moreno como productor. Es tan noventera la idea que creo que tengo que amarlo. Verlo no creo, pero amarlo sí. En la competencia, podremos ver el capítulo navideño de ‘El Barco’, que todavía no sabemos con qué se enfrentará en Telecinco.

El fin de semana se supone que pasará como cualquier otro, con sus concursos, sus marujeos, sus coach y docushows de siempre, y con mucho cine. No obstante, amenazan con una nueva gala especial de ‘Tú sí que vales’ para el sábado, estaremos pendientes a ver si se confirma.

Y no podemos cerrar este post sin hablar antes de la ficción de Estados Unidos, ya que es semana de regresos y algún estreno hay. Esta noche vuelve a la ABC Family ‘Pretty Little Liars’ con nuevos episodios de la segunda temporada, mientras que ‘Glee’ regresa el miércoles. También vuelven cuatro series a The CW, el jueves ‘The Vampire Diaries’ y ‘El Círculo Secreto’ y el viernes ‘Nikita’ y ‘Sobrenatural’. En cuanto al estreno, se trata de esa comedia presuntamente casposa de hombres travestidos llamada ‘Work it’, que llega el martes a la ABC.

En ¡Vaya Tele! | Sugerencias Semanales

¿Qué sería de las series sin la música? Cada capítulo, la banda sonora de cada ficción acompaña a sus personajes en sus aventuras, pero además hay momentos musicales de mayor importancia que se convierten en míticos de cada serie. Momentos en los que los protagonistas cantan, o canciones que subrayas las escenas más impactantes del episodio.

La seña de identidad de ‘Glee’ es ser un musical, pero otras series que no pertenecen a este género han hecho su incursión en él en algún que otro episodio, como es el caso de ‘Buffy cazavampiros’. Hacer un episodio musical es algo que muchos creadores de series tienen en mente, y suele llevarse a cabo en un momento especial como puede ser el episodio número 100, como sucedió en ‘Cómo conocí a vuestra madre’.

Sea como sea, la música es algo imprescindible dentro de la ficción televisiva, y por eso en este video hemos reunido diez grandes momentos musicales. Desde la culminación del perdón entre Xena y Gabrielle a las calladas esperanzas de Olive Snook, pasando por los sentimientos de Fry hacia Leela plasmados en la mejor ópera al holofonor de todos los tiempos. Evidentemente, nos dejamos muchos por el camino al hacer la selección, pero sin duda los que aparecen en el video merecen estar en él. Que ustedes lo disfruten, y lo canten.

Video | Youtube
En ¡Vaya Tele! | Cinco promos de series a lo video musical

Hace unas semanas el instituto McKinley abría sus puertas de nuevo. ‘Glee‘ regresaba a las aulas y a los escenarios con un nuevo propósito en mente: recuperar la esencia inicial, perdida durante su segunda temporada. A pesar de que la audiencia acompañó, los episodios de la season pasada fueron un sonado pinchazo y la pérdida de calidad que sufrió la ficción hizo que muchos seguidores se bajaran del carro, abandonando una serie que prometía mucho y se quedó en poco, muy poco. Los creadores, siendo conscientes de ello, decidieron que las cosas iban a cambiar de cara a la nueva temporada. De hecho, Ryan Murphy prometió que los episodios especiales y homenajes a diversos artistas musicales, que tanto ralentizaban la historia, iban a tener menos protagonismo.

Así, la primera tanda de capítulos en esta tercera temporada está siendo una prueba de fuego. Aunque los fieles a la ficción seguramente ansiaran la vuelta de ‘Glee’ a la pequeña pantalla, otros mirábamos su regreso con recelo, esperando que la declaración de intenciones no solo se quedara en eso y que realmente en los nuevos episodios se evidenciara que se ha aprendido de los errores cometidos con anterioridad. La situación es peliaguda y los niveles de exigencia están altos, por lo que ya no nos conformamos con el mismo rollo de siempre: Finn entre Quinn y Rachel, Kurt sufriendo con el acoso por su condición de homosexual o Sue y Will cual perro y gato. Así, he aquí el quid de la cuestión: ¿Habemus cambio? A medias tintas.

Atención focalizada en los mismos personajes

Una de las cosas que más me molestaba de ‘Glee’ es que el protagonismo siempre se lo llevaran los mismos chicos del coro. Rachel Berry es sin duda el ojito derecho de los guionistas y su presencia en cada episodio es un must. Entiendo que el talento musical de Lea Michele es incuestionable y que el personaje al que da vida es carismático y atrayente, pero no hay que olvidar que hay otros actores que también tienen derecho a su momento de gloria. Y esto va también por Kurt, el drama con patas que acabó cansando al personal con tanto sufrimiento durante la temporada pasada. ¿Qué hay de Mike, de Tina, de Mercedes, de Puck o de Artie?

Aunque poco a poco, vemos como en los nuevos episodios se está comenzando a dar algo más de protagonismo a los demás chicos de New Directions. Por fin hemos conocido algo más sobre Mike Chang, presionado por su padre para que sea un estudiante ejemplar y frustrado porque su futuro como bailarín peligra por ello. Del mismo modo, también Mercedes comienza a ganar presencia, aunque con la misma trama de siempre: Rachel la eclipsa. Eso sí, ahora parece que el personaje va a tener más trama en la serie, después de que se pase al bando rival, capitaneado por la madre de Berry.

Incluso Quinn ha tenido una trama distinta con su rebeldía (que poco le ha durado), esta vez ajena al triángulo polígono amoroso que solía formar con Finn, Rachel o Puck. Eso sí, los pesos pesados (Rachel, Kurt, Will) siguen agenciándose su buen pedazo de tarta y continúan con el protagonismo que tenían en las anteriores temporadas, algo que, por otro lado, es comprensible.

Nuevos fichajes y nuevas tramas

Otras de las novedades que nos ha traído la tercera temporada de ‘Glee’ es el fichaje de Idina Menzel, la madre biológica de Rachel y la señora que se quedó con el hijo de Quinn y Puck. Se trata sin duda de un total acierto y no solo por el buen hacer de la actriz, sino por las nuevas posibilidades que trae consigo en cuanto a argumento. Shelby Corcoran se establece como la encargada de un nuevo coro en el instituto que podría poner las cosas muy complicadas al grupo dirigido por Will; de momento solo tiene a un fichaje entre sus filas, la gran Mercedes, pero la cosa promete. También han dado en el clavo trayéndose al McKinley a Blaine, un personaje carismático y talentoso que tiene química con Kurt, su pareja, con quien seguro tendrá sus idas y venidas.

También resulta interesante que los propios personajes comiencen a preocuparse por su futuro, algo que abre un nuevo abanico de posibilidades y que marcará sin duda cómo va a realizarse la transición generacional. Del mismo modo, parece que Sue ha dejado atrás su parte buena y ha sacado de nuevo a la maléfica entrenadora que nos había conquistado durante la primera temporada; estaréis de acuerdo en que son muy necesarias sus dosis de mala leche. En cuanto a Will y Emma, también ha habido evolución en esta pareja, se han dejado de tonterías e incluso hemos podido saber el origen de las manías de la profesora.

Una de cal y otra de arena

Y aunque es cierto que algunos errores se han solucionado y que los personajes parece que comienzan a evolucionar y sus tramas a cambiar, ‘Glee’ sigue sin brillar tanto como lo hizo en aquellos magníficos 13 primeros episodios. El factor novedad se ha perdido y ya no resulta tan fresca ni tan original, e incluso ya no tiene aquel punto petardo que se tomaba en broma las series típicas teen. Del mismo modo, continúa el afán didáctico y de moraleja que a algunos nos molesta tanto.

Eso sí, si algo hay que reconocerle a ‘Glee’ es que los números musicales juegan a su favor, por lo menos de cara a aquellos a los que les guste el género. De hecho es el rasgo más distintivo de la serie, lo que la hace diferente a las demás; el talento que tiene el casting es innegable y a menudo una buena actuación final puede suponer el cierre de capítulo ideal. Así, aunque aún no alcanza el listón que la propia serie se colocó a lo largo de aquellos primeros capítulos, lo cierto es que la intención de cambio se hace patente, algo que puede resultarles decisivo a aquellos que se debatían entre dejar la serie o continuar con ella. Pero y a ti, ¿qué te ha parecido el regreso de ‘Glee’?

En ¡Vaya tele! | ‘Glee’ tropieza con su segunda temporada