Creada por Glen A. Larson, que después pondría en marcha El coche fantástico y, junto a Donald P. Bellisario, Magnum, la premisa de la que partía la serie era bastante oscura, con la humanidad arrasada por una raza de robots extraterrestres llamados cylones y condenada a huir por todo el universo en busca de un lugar mítico llamado la Tierra. Sin embargo, esa premisa terminó diluyéndose en tramas un poco sonrojantes (como el planeta casino) y en un tono mucho más ligero y familiar, como demandaba la cadena. Aun así, Galáctica se convirtió en una serie de culto, a pesar de que sólo tuvo una temporada y una penosa continuación, Galactica 1980, dos años después.

Ese cariño que le sigue profesando el público que la vio de niño ha llevado siempre a algunos de los personajes implicados en la serie a resucitarla de alguna manera. Glen Larson tiene los derechos de cualquier posible adaptación al cine, y Richard Hatch (Apolo) estuvo muy cerca de poner en pie una continuación de la serie a principios de esta década. Tras él, Bryan Singer llegó a un acuerdo con Fox que, por un conflicto de fechas con el rodaje de X-Men 2, nunca se materializó, y al final fue NBC Universal, a través del canal Sci Fi, los que encargaron a Ronald D. Moore y David Eick una nueva versión de la serie, que es la que se encuentra ahora mismo en su temporada final.

Ver la Galáctica original 30 años después es un verdadero impacto. Los efectos especiales, lógicamente, dejan mucho que desear, incluso comparados con los de La guerra de las galaxias pre-remasterización, y los disfraces de los diversos alienígenas están a tono con el resto de vestuario, con un tono entre medieval y egipcio un poco desconcertante. Es cierto que el potencial que luego ha desarrollado la versión de Moore y Eick está ahí, pero la ABC en 1978 no era, probablementer, el lugar más adecuado para hacer algo diferente de lo que se hizo.

Hace algo más de un año, circuló por todas partes esta canción que compara las dos versiones de Battlestar Galactica, la de 1978 y la de 2003, que hasta apareció en la web oficial de Sci Fi, y que es una simpática felicitación de cumpleaños.

Vía | Zona Fandom
En ¡Vaya Tele! | Battlestar Galactica: Todas las noticias

En la categoría de televisión en abierto Perdidos ha cumplido los presagios y se ha hecho con el triunfo por encima de Héroes, cuya segunda temporada le ha hecho un flaco favor; Pushing daisies, a la que no le ha bastado jugar su baza de serie revelación; Journeyman, cancelada a estas alturas; Supernatural, que me parece que no encaja demasiado con el resto; y The Sarah Connor chronicles, serie que a mí no ha conseguido engancharme.

Dexter es la mejor serie de cable superando al resto de series que ya son tradicionalmente nominadas y entre las que hay series de Ciencia Ficción en sentido estricto (Battlestar Galactica, Stargate SG-1, Kyle XY, The Closer y Saving Grace).

Matthew Fox, Michael Emerson y Elizabeth Mitchell (Jack, Ben y Juliet en Perdidos), ganaron los premios al mejor actor protagonista y a los mejores actores de reparto, confirmando que han quedado atrás las dudas generadas por una segunda temporada algo sospechosa. Elizabeth Mitchel comparte su premio con Summer Glau (The Sarah Connor chronicles). Una pena porque Michael C. Hall se ha quedado sin premio. El resto de actores protagonistas nominados eran Matt Dallas, Edward James Olmos, Lee Pace y Kevin McKidd.

El recurrente premio a Jennifer Love Hewitt como mejor actriz protagonista por Entre fantasmas parece una broma. A mí la serie no me gusta pero entiendo que tenga su público, pero lo que hace Jennifer Love Hewitt no es interpretar, es posar para una extraña sesión fotográfica, todo el rato poniendo caritas de las suyas. Pero es que, además, Holly Hunter estaba nominada y ella era mi ganadora, con el permiso de Kyra Sedgwick, Evangeline Lily, Lena Headey y Anna Friel.

El premio a la mejor novedad en televisión fue el Blue Harvest de Padre de Familia, que con este reconocimiento avanza un paso en sus intenciones de competir con series que no sean exclusivamente de animación, tal y como os contábamos aquí. Héroes se llevó el premio de consolación de la mejor edición en DVD por el pack de la primera temporada, que realmente vale la pena, como nos contó Manuls.

Vía | Diario Información
Más información | Web de los Saturn Awards
En ¡Vaya Tele! | Perdidos domina en las nominaciones a los Saturn

En realidad, Firefly era un western, pero ambientado en el espacio, en un sistema planetario dominado por una Alianza con reminiscencias del Imperio de La guerra de las galaxias y que había sido asolado por una guerra entre los planetas interiores (miembros de esa Alianza) y los exteriores. El protagonista de la serie, Malcolm Reynolds, había luchado en esa guerra y la había perdido, y tenía que ganarse la vida como “transportista” espacial al mando de una nave llamada Serenity y con una tripulación de lo más variopinto.

Muchos consideran Firefly la mejor obra de Joss Whedon. Estaba ambientada en un mundo propio bastante convincente, tenía acción, el sentido del humor marca de la casa y unos personajes muy bien dibujados, además de un reparto que funcionaba en conjunto como un reloj. Además, empezaba a presentar un misterio subyacente en el intrigante pasado de River Tam que prometía mucho de cara a futuras temporadas. La lástima fue que la serie sólo durara 14 capítulos, de los que Fox únicamente emitió 11, cambiando además el orden en el que estaban concebidos, y que el público no terminara de responder ante la apuesta de Whedon.

Es probable que, en 2002, la audiencia no estuviera lista para la mezcla de géneros que representaba una serie “de naves espaciales” que, además, era en realidad una del Oeste, con sus pistoleros, sus vendedores de caballos y sus pueblos polvorientos sin ley. También es posible que, en aquel entonces, chocara que su protagonista fuera un tipo en principio con pocos escrúpulos, preocupado sólo por conseguir dinero, modelado a imagen de semejanza de Ethan Edwards, el personaje de John Wayne en Centauros del desierto, que luego resulta tener mucho carisma y ser mucho más humano de lo que parece.

Ya sabemos que la cancelación convirtió Firefly en una serie de culto, con unos fans tan apasionados, que su enorme apoyo fue básico para que Joss Whedon pudiera rodar Serenity, la película que cerraba de algún modo la serie. Además, empezó a descubrir a dos actores que empiezan a estar en las agendas de medio Hollywood, como Nathan Fillion (visto últimamente en Mujeres desesperadas) y Summer Glau (una terminator en The Sarah Connor Chronicles).

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En el blog leemos que llevan tres años intentando colocar la serie y que en La 2, aunque pagan poco, les dan una libertad total y les han aceptado guiones en los que en otras cadenas no se habrían emitido jamás. La apuesta de La 2 por géneros modernos parece clara. Los de los tres años moviendo la serie, una serie firmada por Álex de la Iglesia, nos puede dar una idea de lo complicado que es conseguir que una ficción diferente vea la luz en nuestra televisión actual, demasiado preocupada por apostar por lo seguro y por la ausencia de transgresión.

En el blog, además, tenemos la posibilidad de ver los bocetos hechos por el propio Álex de la Iglesia y de leer todo lo que acontece en el desarrollo del producto con su habitual inteligencia y lucidez (a mí me parece que este señor es de lo más sensato que tenemos en el panorama). En la serie (veintiséis episodios de treinta y cinco minutos cada uno), prometen que no habrán ni niños graciosos ni situaciones familiares ñoñas. Esto sí que es un logro.

Vía | Menéame
Más información | Plutón verbenero
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El día del lanzamiento de V en DVD será celebrado por Warner en Madrid con una reunión de fans de la serie a las 12 en la plaza de Callao, y durante todo el día, la FNAC situada en dicha plaza proyectará en su cine algunos de los capítulos más reseñables de la serie. También habrá figurantes que se pasearán por el centro de Madrid disfrazados de los alienígenas invasores, un despliegue bastante importante para un título que podría calificarse como de culto.

Hace ya un par de años, Cuatro aprovechó su contenedor revival de las mañanas para recuperar V y facilitar que los que la vimos siendo unos críos comprobáramos si resiste el paso del tiempo o no. La estética, por supuesto, es demasiado ochentera como para haber envejecido aceptablemente, pero las referencias hacia la Segunda Guerra Mundial y el Holocausto y al poder de la televisión se mantienen con bastante vigencia. La miniserie, principalmente, resiste en ese aspecto, y como curiosidad nos permite ver a Robert Englund antes de convertirse en otro mito de los 80, Freddy Krueger en la saga de Pesadilla en Elm Street. Además, hace tiempo circularon rumores de que se podría producir una secuela de V, sin que sepamos ahora mismo el estado del proyecto.

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Su encanto, y su interés, residía en la mezcla de géneros, algo muy común en estos últimos años, pero no tanto en 1993. Su creador, Chris Carter, tomó unas gotas de las series policíacas de siempre, unas pizcas de las películas políticas de los 70 (como Todos los hombres del presidente) y otro poco de las viejas cintas de ciencia ficción de serie B de los 50. Al frente de todo colocó a dos agentes del FBI (puesto de moda desde El silencio de los corderos) que le dieron una vuelta de tuerca a la tensión sexual no resuelta que tan bien había desarrollado Luz de luna, y los envolvió en una siniestra conspiración que llegaba a las más altas instancias del Capitolio. Pero el éxito no estaba asegurado y, de hecho, se hizo de rogar.

FOX no tenía mucha confianza en su estreno, demasiado marciano para lo que se estilaba a principios de los 90, así que lo programó después de su gran apuesta para ese otoño, Las aventuras de Brisco County. El western con toques de ciencia ficción protagonizado por Bruce Campbell pinchó, y las reposiciones veraniegas empezaron a cimentar el éxito que Expediente X disfrutaría después, y que la llevaría a aguantar en antena 9 temporadas, sobreviviendo a duras penas en la última a la marcha de David Duchovny. Telecinco, por cierto, ni siquiera emitió en abierto en España las dos temporadas finales, y eso que fue uno de sus más grandes éxitos.

Para mí, el mejor momento de Expediente X llega hasta la cuarta temporada (la quinta tiene sus puntos, también). A partir de ese momento, la gran conspiración que vertebra toda la serie se complica tanto, que es imposible que consigan finalizar la serie de manera satisfactoria. El que había sido el fuerte de las primeras temporadas, lo que la diferenciaba de otros títulos similares, se convierte en uno de sus puntos débiles, del mismo modo que, aunque Doggett y Reyes hacían buena pareja, la serie siempre fue sobre Mulder y Scully. Personalmente, a mí siempre me gustaron más los episodios sueltos, ésos en los que, además de extraterrestres, había fantasmas vengativos, vampiros, hombres lobo y uno de los psicópatas mutantes más logrados, y malvados, de la televisión estadounidense; Eugene Tooms.

El último capítulo, sin ser del todo satisfactorio, por lo menos sí nos da una explicación para gran parte de la mitología de Expediente X. Terminamos sabiendo quién está detrás de la conspiración y cuál es su objetivo, aparecen casi todos los personajes más o menos regulares de la serie a lo largo de sus 9 temporadas y se deja un cabo suelto que concierne directamente a Mulder y Scully. Lástima que, según Chris Carter, la película no retome la trama en ese punto, aunque sí hace referencia a todo el tiempo que ha pasado desde entonces.

En ¡Vaya Tele! | La larga sombra de Expediente X

Si os dimos 10 razones para ver la cuarta temporada de Perdidos, no vamos a ser menos con uno de los dramas más interesantes y complejos de la televisión reciente estadounidense, comparado a menudo con El ala oeste de la Casa Blanca, The Wire y 24. La miniserie y las tres primeras temporadas emitidas hasta ahora están editadas en DVD y, aunque ya esté cerca del final, éstas son nuestras 10 particulares razones para asomarse por primera vez al mundo de Battlestar Galactica.

1. Habla de nuestro mundo: La ciencia ficción siempre destacó por hablar del mundo real a través de sus extraterrestres y sus robots. Battlestar Galactica es un acertado mosaico de cómo es el mundo después del 11-S.

2. Tiene un final: No, no es una perogrullada. En un programa tan serializado como éste, saber que hay un final hacia el que confluyen todas las tramas le da a éstas sentido. Sus creadores siempre han dicho que es una serie con principio, nudo y desenlace, y no hay que esperar diez largas temporadas para verlo.

3. Es un drama complejo y sutil: Battlestar Galactica no tiene nada que envidiar a los dramas que todo el mundo considera la cima actual de la televisión, incluyendo Los Soprano. Su trama y sus personajes son complejos, humanos y nunca se les juzga, dejando que seamos nosotros los que tomemos nuestras propias decisiones.

4. Los cylones: Son los mejores herederos de los replicantes de Blade Runner, máquinas con apariencia humana que anhelan ser humanos, incluso aunque quieran exterminarlos.

5. Una producción muy cuidada: El estilo semi-documental y la fotografía más realista de lo que se estila en la ciencia ficción actual se unen a unos escenarios pensados al detalle, unos efectos especiales con un buen nivel y una excelente banda sonora bastante atípica (muy poco La guerra de las galaxias y más Tigre y dragón).

6. Un reparto conjuntado: Tener al frente del reparto a dos actores sólidos como Edward James Olmos y Mary McDonnell es una garantía, pero el resto de actores tampoco desmerece, y termina funcionando con la precisión de un mecanismo de relojería.

7. No hay buenos ni malos: Siguiendo esa complejidad en las tramas, ningún personaje está etiquetado desde el principio como “el bueno” o “el malo”. Unos y otros son capaces de las peores vilezas y de las más grandes heroicidades, y la línea entre héroes y villanos se difumina.

8. Uno de los mejor pilotos de la televisión reciente: En realidad, 33, el primer capítulo de la primera temporada, es una especie de segundo piloto teniendo en cuenta la miniserie, pero condensa a la perfección casi toda la serie. Tiene tensión, acción, dramatismo y grandes momentos entre sus personajes.

9. No tiene miedo al cambio: A lo largo de estos tres años, Battlestar Galactica no ha tenido miedo de introducir cambios y hacer que trama y personajes evolucionasen, incluso aunque no siempre ha salido bien.

10. Unos cliffhanger de altura: Sólo hay otra serie que consiga unos finales de temporada tan buenos como los de Perdidos, y ésa es Galáctica. Cada uno de ellos da una vuelta de tuerca más al concepto de la serie y la adentra por nuevos caminos.

Bonus: Y en plan frívolo, ¿quién puede resistirse al encanto y la buena planta de Apolo, Starbuck, Seis, Boomer o Helo? No sólo Perdidos o Anatomía de Grey pueden presumir de un reparto sexy.

En ¡Vaya Tele! | Battlestar Galactica

Héroes, Pushing daisies (que sigue acumulando reconocimientos) y Journeyman compiten como mejor serie de televisión en abierto con Perdidos, Sobrenatural y otra debutante, Terminator: The Sarah Connor chronicles, que está funcionando bastante bien en Fox. En cuanto a las series por cable, aquí no hay novedades y se mantienen las de siempre, Dexter, Battlestar Galactica, Stargate SG-1 (que igual se lleva el premio como despedida final), Kyle XY, The Closer y otra serie protagonizada también por una policía peculiar, Saving Grace.

Michael C. Hall (Dexter) defenderá el premio que recibió el año pasado ante Matthew Fox (Perdidos), Matt Dallas (Kyle XY), Kevin McKidd (Journeyman), Edward James Olmos (Battlestar Galactica) y Lee Pace (Pushing daisies). Esperemos que Jennifer Love Hewitt (Entre fantasmas) no repita victoria y deje espacio para Anna Friel (Pushing daisies), Lena Headey (Terminator), Holly Hunter (Saving Grace), Evangeline Lilly (Perdidos) y Kyra Sedgwick (The Closer).

Entre los secundarios, también me parecería un despropósito que Masi Oka y Hayden Panettiere reeditaran sus premios del año pasado en Héroes. Nominados con Oka están Michael Emerson, Josh Holloway y Terry O’Quinn (Perdidos), Greg Grunberg (Héroes) y Erik King (Dexter), y con Panettiere comparten candidatura Jaime Alexander (Kyle XY), Jennifer Carpenter y Jaime Murray (Dexter), Summer Glau (Terminator) y Elizabeth Mitchell (Perdidos).

Los Saturn se entregarán el próximo 24 de junio en Los Ángeles, y me da en la nariz que esta vez Perdidos se resarcirá de las derrotas que Héroes le inflingió el año pasado. La serie de la NBC contaba con que era la novedad, pero en esta edición le va a perjudicar su floja segunda temporada, además de que el “factor novedad” puede favorecer a Pushing daisies.

Página oficial | Nominaciones Saturn Awards
Vía | TV Squad
En ¡Vaya Tele! | Héroes arrasa en los Saturn Awards

En las páginas web que las cadenas de televisión dedican a las series, hay siempre unos foros donde los fans pueden comentar los últimos capítulos y, de algún modo, hacer llegar sus opiniones a los responsables de las series. La animadversión de los seguidores de Perdidos hacia Nikki y Paulo, por ejemplo, quedó muy clara en los foros de la web de la ABC. Pero esa opción no existe en la página de Doctor Who en la BBC. Davies no quiere que se habiliten foros para mantener cierta distancia entre los productores y los fans y no terminar demasiado ensimismados en el mundo de la serie, un ensimismamiento que puede llevar a tomar decisiones acordes con lo que piensan los fans, pero erróneas dentro de la coherencia interna del programa.

Si David Chase hubiese escuchado a los seguidores de Los Soprano antes de decidir cómo terminaría la serie, ¿habría sido un final mejor? ¿Habría traicionado la esencia misma del programa? Muchas veces, los cambios que se hacen en las series obedecen a esas cuestiones de coherencia interna, como el destino de Nikki y Paulo en la isla de Perdidos. A los fans nunca les gustaron, y luego Damon Lindelof reconoció que ellos mismos se habían dado cuenta de que introducirlos había sido un error, y por eso decidieron liquidarlos (en un capítulo que, por cierto, no comprendo por qué es tan denostado. Es un homenaje sumamente divertido a Alfred Hitchcock presenta y a La dimensión desconocida). Probablemente, la decisión habría sido la misma incluso aunque los seguidores los adoraran.

Por supuesto, lo ideal es encontrar un punto de equilibrio, pero yo no estoy tan segura de que los creadores de las series deban prestar tanta atención a lo que opinen los fans. A mí puede gustarme ver a Kate eligiendo definitivamente a Jack por encima de Sawyer, pero mucho me temo que, si eso pasara, sería mucho más aburrido verlos. ¿Qué opináis vosotros? ¿Hasta qué punto los creadores de las series deben hacer caso de lo que pensemos los fans? Y no estoy diciendo que nos ignoren completamente, que os veo venir.

En ¡Vaya Tele! | El creador de Héroes asume los errores

Hasta que la BBC no puso al Doctor en manos de Russell T. Davis, creador de Queer as Folk, el tema no despegó. Se estrenó en 2005 y, a partir de entonces, la nueva encarnación del Doctor Who no ha parado de cosechar éxitos y parabienes. Con esta huelga de guionistas que nos ha dejado huérfanos de series recientes estadounidenses, la recuperación de títulos menos conocidos en España siempre es un recurso interesante, porque aquí las aventuras del nuevo Doctor han podido seguirse sólo en People+Arts.

Doctor Who es una serie de ciencia ficción orientada a toda la familia, y en ese contexto deben verse sus efectos especiales, el aspecto de algunos de los alienígenas (incluso de los malvados Daleks) y las tramas de algunos capítulos. Despliega un sentido del humor irónico bastante inglés y el Doctor suele presentarse siempre optimista y divertido. Sin embargo, sus responsables también han aprovechado para, en medio de la diversión, hablar sobre la enorme influencia de la televisión en el público, la tolerancia sobre la orientación sexual (ejemplificada en el carismático y granuja capitán Jack Harkness), la corrupción del poder…

Los viajes en el tiempo permiten que el Doctor y sus acompañantes tan pronto estén 2.000 años en el futuro como en los bombardeos alemanes de Londres durante la Segunda Guerra Mundial (escenario de algunos de los mejores episodios de la serie), y el éxito de la serie ha puesto en el mapa a un grupo de actores hasta entonces poco reconocidos, como el actual Doctor, David Tennant, Billie Piper (famosa en el Reino Unido por su faceta de cantante de pop) o John Barrowman (protagonista del spin off Torchwood), además de descubrir a Freema Agyeman.

De momento, Doctor Who lleva tres temporadas y la cuarta no se emitirá hasta esta primavera, pero los fans tuvieron un aperitivo con el ya clásico especial de Navidad, ambientado en un crucero espacial llamado Titanic, y que contó con Kylie Minogue acompañando, sólo por esa vez, al bueno del Doctor.

En ¡Vaya Tele! | Un nuevo Doctor Who (y van)

Los fans de la ciencia ficción tendrán después una cita con Torchwood, spin off de la mítica serie de la BBC Doctor Who (de hecho, su nombre es un anagrama del título de la serie clásica), que sigue a un equipo de agentes, liderado por el capitán Jack Harkness, que debe salvar el Reino Unido de extraterrestres y fenómenos sobrenaturales desde su base en Cardiff. La serie, creada por el actual responsable de Doctor Who, Russell T. Davies, tuvo una buena acogida en su estreno, el año pasado, y para la segunda temporada se ha anunciado el fichaje de James Marsters (Spike en Buffy, la cazavampiros). Nada raro si tenemos en cuenta que Davies siempre ha reconocido la influencia de Buffy y Ángel en el desarrollo de ambas series.

La noche se completa con Maestros del Terror, en la que cada capítulo es una historia de terror dirigida por un director diferente. Entre ellos, están John Landis, Tobe Hooper, Joe Dante y el propio creador de la serie, Mick Garris, que tiene la experiencia de haber realizado varias adaptaciones para televisión de historias de Stephen King.

Vía | Fórmula TV
En ¡Vaya Tele! | Los 4400: Ciencia ficción en Antena 3

No se ha contratado todavía ni al reparto ni a los guionistas, pero la cadena parece dispuesta a conceder otra oportunidad a la serie si los webisodios funcionan. Por otro lado, actualmente hay una serie de ciencia ficción, Sanctuary, que está emitiéndose sólo por Internet, así que ya hay un precedente. Y Sci Fi consiguió un gran éxito el verano pasado con los diez webisodios de Battlestar Galactica que unían la segunda temporada con la tercera. De hecho, pretenden repetir la jugada antes del estreno, en noviembre, de Razor, la película especial de la serie.

En realidad, serán 10 pequeños capítulos, de unos tres minutos de duración, en los que veremos a un joven William Adama en la primera Guerra Cylon, donde encuentra un arma, fabricada por las tostadoras, que tendrá consecuencias 40 años más tarde. Esos episodios podrán verse también en la web de Sci Fi. Y en cuanto a Razor, aquí podéis ver una breve promoción emitida por el canal durante la emisión del primer capítulo de la segunda temporada de Eureka.

Vía | TV Squad
En ¡Vaya Tele! | Un adelanto de Battlestar Galactica

A sabiendas de que la lista creará debate entre los fans, la revista ha creado un blog donde éste pueda llevarse a cabo y los seguidores tengan la opción de discutir, por ejemplo, si la exclusión de Es mi vida, que estaba en la lista original, es justa o no. Lo que no puede negarse es que Star Trek ocupe el número 1. Su influencia posterior es fuerte, y no sólo por las franquicias de series y películas, y cuando se estrenó originalmente, a principios de los 60, no fue un éxito, precisamente. Después del salto podéis ver las 30 mejores series de culto, según TV Guide, y vistas de acuerdo con un punto de vista muy anglosajón. ¿Estáis de acuerdo con ellas? ¿Qué series españolas incluiríais?

1.- Star Trek
2.- Expediente X
3.- Buffy, la cazavampiros
4.- Farscape
5.- Perdidos
6.- Monty Python’s Flying Circus
7.- El prisionero
8.- Los Simpson
9.- La dimensión desconocida (1959)
10.- Xena, la princesa guerrera
11.- Jericho
12.- Pee Wee’s Playhouse
13.- Mystery Science Theater 3000
14.- Battlestar Galactica (2003)
15.- Padre de familia
16.- Babylon 5
17.- La bella y la bestia
18.- Verónica Mars
19.- A través del tiempo
20.- Los vengadores (1966)
21.- Freaks & Geeks
22.- Doctor Who
23.- Dark Shadows
24.- Twin Peaks
25.- Firefly
26.- Mary Hartman, Mary Hartman
27.- H.R. Pufnstuf
28.- Stargate SG-1
29.- Absolutamente fabulosas
30.- Strangers with candy

Vía | TV Guide
En ¡Vaya Tele! | Las 15 mejores series-flores de un día

Tanto Héroes, como Perdidos y Battlestar Galactica son hijas del siglo XXI y reflejan el estado de desconcierto e inseguridad en el que está sumido el mundo (o, más bien, Estados Unidos) desde el 11 de septiembre de 2001. Personas normales desarrollan determinados poderes ante un riesgo inminente, otras se encuentran atrapadas en un mundo con otras reglas en el que su supervivencia depende del grado de confianza que tengan en los otros, y los terceros son perseguidos por unas máquinas que ellos mismos crearon y deben decidir si vivir bajo el miedo y la amenaza justifica saltarse cualquier principio legal y moral.

La próxima temporada, las cadenas estadounidenses estrenaran un buen número de series de este género que abarcan viajes en el tiempo (Journeyman y el remake de Life on Mars, si sale adelante), los temás clásicos del terror, como los vampiros (Moonlight) o los extraterrestres (Them) y los humanos con superpoderes (Bionic Woman). El momento en el que vivimos no se diferencia mucho del final del siglo XIX, en el que las revoluciones y las guerras coloniales “parieron” clásicos como La guerra de los mundos, o de la paranoia de la Guerra Fría, que posibilitó La invasión de los ladrones de cuerpos.

Todas estas series reflejan aspectos de nuestra sociedad, ya sea la desconfianza hacia los que son diferentes, la dificultas por encontrar nuestro lugar en el mundo o esa omnipresente “guerra contra el terror” y, tal vez por eso, y por tratar a sus personajes de una manera realista, han conseguido atraer a un público más amplio. De un modo u otro, el artículo de The Guardian cita, finalmente, cinco series de ciencia ficción y fantasía que se encuadran en esta vertiente más clásica, si queremos llamarla así, del género, y que son la reimaginación de Battlestar Galactica, Buffy, la cazavampiros, Firefly, Expediente X y las últimas encarnaciones de Doctor Who.

Vía | The Guardian

En el apartado televisivo, este año Perdidos vuelve a reunir el mayor número de nominaciones, 6, seguida por Héroes (5), Dexter y Battlestar Galactica, ambas con 4. Perdidos y Héroes son candidatas a la mejor serie en abierto junto a Jericho, 24, Verónica Mars y Smallville. Por su parte, Dexter y Battlestar Galactica comparten las nominaciones a mejor serie de cable con Kyle XY, The Closer, Doctor Who, Eureka y Stargate SG-1.

Lógicamente, debido a la temática de las series, las candidaturas de los Saturn no tienen nada que ver con las de los Emmy o los Globos de Oro, y para muestra, no hay más que echar un vistazo a los actores nominados. En el apartado masculino tenemos a Matt Dallas (Kyle XY), Matthew Fox, ganador el año pasado (Perdidos), Michael C. Hall (Dexter), Edward James Olmos (Battlestar Galactica), Kiefer Sutherland (24) y Noah Wyle (The Librarian). En cuanto a las actrices, tenemos a Patricia Arquette (Medium), Kristen Bell, vencedora en 2006 (Verónica Mars), Jennifer Love Hewitt (Entre fantasmas), Evangeline Lilly (Perdidos), Katee Sackhoff (Battlestar Galactica) y Kyra Sedgwick (The Closer).

La ceremonia de entrega de los premios se celebra en mayo y, aunque ninguna cadena de televisión la retransmite desde los 80, casi todos los nominados asisten, así como una nutrida representación de lo más conocido de Hollywood. Este año, Greg Grunberg, nominado al mejor actor secundario por su trabajo en Héroes, presentará la gala el día 10 de mayo junto al cómico Jeffrey Ross.

Web oficial | Saturn Awards