Comienza un capítulo de ‘2 Broke Girls‘. Antes de que la barra del VLC Player haya podido quitarse ya hay una broma sobre un trío y sobre quién comió qué en ese encuentro sexual; y antes de poder colocar el cojín para acomodarme en el sofá, Max ya ha hecho una referencia a cuánto disfruta de su vibrador vaginal. Sólo han pasado cuarenta segundos, la cabecera aún no ha hecho acto de presencia y ni siquiera se ha planteado el argumento sobre el que girará el capítulo. Ni falta que hace.

‘2 Broke Girls‘ es cutre, zafia, bruta y barriobajera. En condiciones normales, nos repugnaría tanto como ‘Dos Hombres y Medio’, pero sin embargo tiene “un no sé qué que qué sé yo” que te pega a la pantalla, así sin más. Es la historia de dos chicas completamente opuestas a las que la vida ha unido, que intentan abrirse paso montando su propio negocio de magdalenas. Caroline duerme en una cama-vagina, Max adora a su vibrador tanto como a su propia existencia, y ambas cocinan magdalenas a dos metros de distancia de donde caga su caballo.

Al comenzar la temporada, era una de esas que tenía pre-descartada, la típica serie que ves sabiendo que no te va a gustar, y a la que sólo echas un vistazo porque quieres tener una idea completa de qué nos tienen preparado para este año. En efecto, lo tiene todo para desagradar, una factura paupérrima, decorados excesivamente cutres, fallos de raccord a montones, estilo noventero, clichés de libro y unas actrices que hasta se ríen cuando sueltan sus bromas. Es una pachanga entre colegas más que una serie, y quizá sea esa espontaneidad y el shock fálico-vaginal lo que la convierte en la mejor comedia estrenada este año.

El punto fuerte está, por supuesto, en el choque de sus dos protagonistas principales: Max (Kat Dennings), que hace lo que puede por esconder los dos melones que le aplastan la garganta; y Caroline, que en cualquier momento empieza a ladrar de tanto que se parece a un perro afgano (obviando el hecho de que es la versión yanki de nuestra Norma Ruiz, que ahora se dedica a hacer de Rocío Dúrcal en la TV movie de Telecinco). Y a ellos se unen unos secundarios igual de chabacanos e inocentes, que complementan de forma estupenda a las chicas sin que sean del todo imprescindibles. Con mención especial a los gemelos “Brangelina” y su madre. ESA madre.

El problema viene cuando intentan ponerse sentimentales, cuando le dan cancha a la cara de niña buena de Caroline e intentan que Max deje de ser una zorra sin escrúpulos, convirtiéndola en una enamoradiza con sentimientos. Suerte que esos momentos son muy puntuales. En cualquier caso, si no la habéis visto, que no os engañe todo esto que os acabo de soltar; ’2 Broke Girls’ también está repleta de referencias a la actualidad, manteniendo una cruzada particular contra todo lo que tenga que ver con lo hipster. Vamos, que es la comedia del año. Eso sí, o la amas o la odias, aquí no hay término medio.

En ¡Vaya Tele! | ‘2 Broke Girls’, chistes fáciles y actrices con química

Cuando empezó la tercera temporada de ‘The Good Wife‘, desde algunos críticos estadounidenses se expresaron dudas sobre el rumbo que llevaban esos primeros episodios. El cambio del martes al domingo, donde es habitual que la serie empiece hasta media hora tarde por culpa del fútbol americano, se identificaba como culpable de que los casos semanales estuvieran ocupando más espacio en cada episodio, que éstos no fueran especialmente destacables y que, en general, la serie pareciera estar tomándose un respiro después de la intensidad de su final de la segunda temporada. Pero nada más lejos de la realidad. Lo que el matrimonio King ha estado haciendo es situar sobre el tablero todas las piezas del juego, y la partida va a empezar en cuanto regrese del parón invernal.

Tenían que mostrarnos a la nueva Alicia, la que se embarca en una aventura secreta con Will y, al separarse de Peter, gana en confianza en sí misma, y también tenían que mostrarnos el lado oscuro de esa nueva Alicia, el lado que, por ejemplo, se preocupa más por ganar a cualquier precio un caso que por procurar que se haga justicia. Cuando empezó la serie, la señora Florrick se habría mostrado reticente con algunas de las tácticas de Will en el tribunal; ahora ya no se las plantea y, al final, eso acaba haciéndole darse cuenta que, tal vez, este nuevo camino que ha emprendido no es el mejor para ella. Y, curiosamente, su decisión es también lo mejor para el bufete

El plan de Wendy Scott-Carr

Una constante a lo largo de esta primera mitad de la temporada ha sido la supervisión de Diane Lockhart. Desde el principio se dio cuenta de que algo pasaba entre Will y Alicia y lo identificó como una potencial fuente de problemas con la Fiscalía una vez que Peter Florrick vuelve a ocupar el cargo que fue obligado a abandonar al principio de la serie. Diane ha intentado tanto integrar a Eli Gold en el día a día de la firma (impagables sus escenas compartiendo un whisky) como adelantarse a las maniobras de Peter para hundirles con una investigación primero de sus cuentas y, después, de supuesta corrupción judicial. Pero lo que Peter no sabe es que su plan está punto de volverse en contra.

Ya habíamos visto las maniobras maquiavélicas en la Fiscalía en las temporadas anteriores, pero este año parecen haber alcanzado un nuevo nivel, un nivel que pilla por sorpresa incluso a Cary. Su nueva compañera, Dana, intenta medrar utilizando a Kalinda en su beneficio (sin saber que, en este juego, Kalinda siempre le lleva ventaja) y la idea de Peter de colocar a su vieja rival, Wendy Scott-Carr, al frente de la investigación de Will Gardner en aras de la transparencia (y para no mancharse las manos cuando encuentre algo sucio) puede terminar colocándolo de nuevo en el punto de mira. Bajo esa voz tan educada, pero fría, y su sonrisa de Mona Lisa, Scott-Carr es un perro de presa que va directo a por Peter y que va a encontrar un aliado en Will. Por cierto, que le diga a Alicia que no tiene problemas por que sigan siendo amigos y trabajando juntos después de que ella lo deje sonó bastante falso. Será interesante averiguar qué piensa ella cuando descubra que Diane, que ahora quiere ser su amiga, lo presionó para que teminaran su relación.

Scott-Carr ejemplifica el triple juego que llevan casi todos los personajes en la serie. Como Alicia, que no se comporta igual en el tribunal, con sus hijos o con Will, todos los demás guardan siempre un as en la manga y no siempre es fácil saber si están siendo sinceros. Excepto Kalinda, que con Alicia no está jugando a nada ni siguiendo un plan.

El spin-off de Eli y Kalinda

Una de las consecuencias más devastadoras del final de la segunda temporada fue el distanciamiento entre Kalinda y Alicia y la ruptura de su amistad. Sin embargo, en los dos últimos episodios antes del parón, parece que hemos asistido a los primeros avances hacia una reconciliación, con la búsqueda de Kalinda de la hija de Alicia sin que nadie lo sepa, y el modo en el que ésta pelea por sacar a Kalinda de las manipulaciones de Dana en agradecimiento. La conversación en el coche no es demasiado cálida, pero al menos apunta que ambas mujeres son muy conscientes de que son las únicas personas en las que pueden confiar de verdad cuando las cosas se pongan difíciles.

Kalinda, por su parte, por fin ha empezado a trabajar con Eli y, como todos esperábamos, ese par pide a gritos su propio spin-off. Sus tramas conjuntas han sido de lo más divertido de lo que llevamos de temporada (todo el tema del lobby del queso, por ejemplo, y la desesperación de Eli por intentar contener la crisis), y la introducción de un nuevo candidato que pueda disputar a Peter su asiento en el Senado, que es el siguiente paso de su carrera, ha puesto los cimientos para que Eli gane más importancia más adelante. Además, él también se ha dado cuenta de que las cosas no van bien en el matrimonio Florrick, y será interesante ver qué plan pone en marcha cuando descubra que Alicia contempla pedir el divorcio. Siempre la ha respetado mucho, pero eso puede significar un duro golpe para la campaña de Peter al Senado.

Nos dejamos fuera toda la situación familar de Alicia, las apariciones estelares de Michael J. Fox (a este paso, Alicia igual hasta acaba trabajando para él) y hasta un comentario más en profundidad de Diane, que está ganando aún más peso en esta temporada, pero hay que cortar por algún sitio. En esta temporada sí parece que va a tratarse un poco más el dilema de si es posible conciliar vida familiar y vida laboral o, más en concreto, si Alicia puede ascender en el bufete sin descuidar el trato con sus hijos. Otra bola más que tiene que intentar mantener en el aire.

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Ahí está en parte la gracia de ‘CCAVM’, y protestar porque Robin se sirve de los mismos trucos que el Ted de 2030 es menospreciar la evolución que está viviendo esta temporada Robin Scherbatsky, un personaje que siempre ha estado en un plano secundario y que, durante muchos episodios, los guionistas no sabían qué hacer con ella una vez dejó de ser novia de Ted. Carter Bays y Craig Thomas afirmaron, al principio de esta séptima entrega, que Robin iba a ganar mucho protagonismo, y episodios como ése, que la obligan a confrontar aspectos muy decisivos de su futuro, le permiten mostrar más facetas y tener más gancho emocional.

Robin y Barney

Casi todo el desarrollo de Robin que estamos viendo se presenta en relación a Barney. Estuvieron brevemente juntos en la cuarta temporada, pero todos sabemos que ahí sigue habiendo algo. En estos capítulos de la séptima entrega, son ellos los que están llevando la carga “romántica”, si queréis, de la serie, y no tanto Ted, al que están dejando descansar después del infausto asunto con Zoey. Y aunque se puede objetar que están tirando de algunos de los trucos más viejos en el manual de las comedias románticas (como ese “yo dejo a mi novia para estar contigo pero tú no dejas a tu novio”), con Neil Patrick Harris y Cobie Smulders funcionan. Siempre han tenido gran química y han resultado muy entretenidos y divertidos de ver juntos, y ahora están aprovechando perfectamente las tramas un poco más dramáticas que los guionistas les están ofreciendo.

De hecho, en ellos está viéndose también algo que distinguió a ‘CCAVM’ desde el principio, y es el hecho de que sus personajes crecen y maduran. Marshall y y Lily eran los que iban dando más pasos en ese punto (aunque sigan manteniendo algunas tontunas propias de cuando eran más jóvenes) y los que iban planteándose como ir adaptándose a estar casados, a buscar el trabajo de sus sueños o renunciar a él, a superar la muerte de un familiar o, ahora, a tener un hijo. Pero, sobre todo en esta temporada y en parte de la anterior, son Robin y Barney los que han tomado un poco su testigo. Barney era muy divertido como mujeriego incansable al principio, pero no puede seguir así eternamente (muchos de los problemas que ha tenido la serie venían de dejar que la versión más extrema de Barney se adueñara de todo y no estuviera controlada). Y en cuanto a Robin, también tenían que sacarle más provecho aparte de las bromas sobre Canadá (que nunca fallan, por cierto), y con una comedia que está ya en su séptima temporada, es inevitable que haya más toques de drama que afecten más de cerca a los personajes.

¿Demasiado drama?

Lógicamente, esos toques han llevado a que surgieran las preguntas de si ‘CCAVM’ no estaba volviéndose demasiado dramática, y surgieron sobre todo a partir de la trama de la muerte del padre de Marshall, la temporada pasada, y un poco también alrededor del descubrimiento de Barney de quién es su verdadero padre. Aquí hay pareceres para todos los gustos, pero ambas tramas estuvieron bien llevadas, y se mostró de un modo bastante coherente y verosímil cómo a Marshall le costaba aceptar y superar que su padre había muerto. Ahora, que Robin descubra que no pueda tener hijos, aunque nunca se planteó tenerlos, la llevará probablemente a replantearse otras facetas de su vida. Son etapas por las que se tiene que pasar en la vida y es normal que la serie prefiera que sus personajes tengan que vivirlas también, en lugar de seguir atascados en cómo eran al principio.

La cuestión ahora es: ¿acabará todo esto derivando en esa boda que vimos al principio de la temporada, en la que Barney se casa con una mujer desconocida, por el momento? ¿Apuntarán todas estas cosas a que Robin es la novia? ¿O se moverán las tramas por otro sitio? ¿Veremos la boda a lo largo de esta temporada o se la reservarán para la octava? Al fin y al cabo, es allí donde Ted conoce a la Madre. Será interesante ver cómo siguen manejando la evolución de Robin y si va a seguir centrando buena parte de las historias. No sería raro que el nacimiento del hijo de Marshall y Lily lleve a los otros tres a empezar a pensar en otras cosas, y tenemos también aquel comentario profético del Ted del futuro después de contar su reencuentro con Victoria: Ted, Robin y Barney no pudieron mantener las cosas como estaban.

En ¡Vaya Tele! | La séptima temporada de ‘Cómo conocí a vuestra madre’ se desmelena en su arranque

A partir de enero llegará a la CBS una nueva sitcom que se enmarcará en el bloque de comedias de los jueves. Su título es ‘¡Rob!’ y está capitaneada por Rob Schneider, cómico que se dio a conocer en el ‘Saturday Night Live’ de la NBC y que hemos visto en películas como ‘Estoy hecho un animal’, ‘Gigoló’ o ‘Little Nicky’.

El estreno de esta sitcom es el 12 de enero. Desde entonces, ‘¡Rob!’ se emitirá después de ‘The Big Bang Theory’ ocupando la franja de las 8:30, en la cual ahora se emite ‘Las reglas del compromiso’ desde que fuera cancelada ‘How to be a gentleman’. Así, su reto es conseguir retener la gran audiencia de los amigos nerds como no han podido hacer sus dos predecesoras.

En esta nueva serie, Rob Schneider interpretará a un solterón empedernido que se casa con una mujer que está demasiado unida a su familia de estadounidenses de procedencia mexicana. Vamos, que veremos chistes a mansalva sobre diferencias culturales, malentendidos con el idioma y demás. A mí personalmente el humor de las películas de Schneider no me suele gustar, y esta serie no tiene pinta de que sea un cambio de registro y se me antoja bastante simplona y cutre. ¿Me equivocaré?

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Esos datos de audiencia suelen darse con dos cifras; la segunda es el share, que es el porcentaje de los espectadores totales que estaba viendo esa serie, y la primera es el rating en la demográfica que nos interesa, o lo que es lo mismo, cuántos espectadores de los que veían esa serie estaban en la franja entre los 18 y los 49 años (creo que es así, pero esto puede ser un poco complicado). Si descontamos el fútbol americano (que es lo único que impide que la NBC termine convertida en The CW) y realities como ‘X Factor’ o ‘Survivor‘, es la CBS la que domina la lista de las series con más audiencia entre la población joven.

Curiosamente, entre las 20 series en la parte superior de esa lista, la mitad son comedias de 20 minutos, y casi todas se emiten los lunes por la noche en la CBS. ‘Dos hombres y medio‘ y ‘Modern Family‘ continúan siendo las reinas, las preferidas por los espectadores entre 18 y 49 años, y no parece que su posición vaya a verse especialmente amenazada en lo que queda de temporada. También se emite en la CBS el estreno más exitoso del otoño, ‘2 Broke Girls‘, que encabeza un grupo de cuatro novedades entre estos 20 títulos. Los otros tres son ‘New Girl‘, ‘Once upon a time‘ y ‘Suburgatory‘, tres de las revelaciones del año.

Más allá del puesto 20 hay cosas interesantes también, por supuesto, como la sorpresa de ‘Happy endings‘ en su segunda temporada (22), pero también otras que pueden deprimir a los fans más entusiastas, como que ‘Pan Am‘ tenga los mismos ratings que ‘Whitney‘. The CW va a su rollo, por descontado. La primera serie que aparece en la lista completa es ‘The Vampire Diaries‘, ya más allá del puesto 65.

Esto que sigue son las 20 series con mejores demos, pero sólo las series. Como digo, no están incluidos los diversos programas sobre la NFL ni los realities.

1. ‘Dos hombres y medio’ (CBS. 7,6/18)
2. ‘Modern family’ (ABC. 7,3/19)
3. ‘The Big Bang Theory’ (CBS. 6/18)
5. ‘2 Broke Girls’ (CBS. 5,5/14)
6. ‘Cómo conocí a vuestra madre’ (CBS. 5,1/14)
7. ‘New Girl’ (FOX. 5,3/15)
8. ‘Anatomía de Grey’ (ABC. 5/13)
9. ‘NCIS’ (CBS. 4,9/14)
10. ‘Mike & Molly’ (CBS. 4,7/11)
11. ‘Once upon a time’ (ABC. 4,5/11)
12. ‘Mentes criminales’ (CBS. 4,5/11)
13. ‘Glee’ (FOX. 4,2/12)
14. ‘NCIS: Los Ángeles’ (CBS. 4,2/10)
15. ‘Hawaii 5-0’ (CBS. 4/10)
16. ‘Padre de familia’ (FOX. 4/9)
17. ‘The Office’ (NBC. 3,9/10)
18. ‘Reglas de compromiso’ (CBS. 3,9/10)
19. ‘Los Simpson’ (FOX. 3,9/10)
20. ‘Suburgatory’ (ABC. 3,7/10)

Vía | EW Inside TV
En ¡Vaya Tele! | Situación actual de los estrenos americanos de la temporada 2011-2012

Uno de los primeros estrenos estadounidenses de este año en llegar a nuestro país es ‘2 Broke Girls‘, la exitosa comedia de la CBS que llega esta noche a TNT a partir de las 22:15, con poco más de un mes de diferencia respecto a su emisión al otro lado del Atlántico. CBS siempre ha sido una cadena con muy buen tino a la hora de crear sitcoms clásicas, de mayor o menor calidad, pero la mayoría con gran aceptación por parte del público; este año, además, parece ser el año de las comedias que recuerdan a las creadas en los 80-90, y ‘2 Broke Girls‘ forma parte de ese montón. Y ojo, que eso no significa que sea mala.

La serie sigue a Max (Kat Dennings) y Caroline (Beth Behrs), dos chicas absolutamente diferentes que, por circunstancias de la vida, terminan compartiendo piso y trabajo de camarera. Para Max la pobreza siempre ha sido su modo de vida, pero Caroline viene de una familia pudiente que lo perdió todo tras el arresto de su padre multimillonario. Tenemos a dos personajes que no pueden ser más diferentes, que aprenden a convivir la una con la otra e intentan sacar adelante un negocio de magdalenas (ni cupcakes ni leches, esas son magdalenas de toda la vida), para lo que necesitan 250.000 dólares.

La gracia está precisamente en eso, en lo diferentes que son y en lo que chocan sus personalidades. Las actrices tienen bastante química, y se nota bastante; eso sí, preparaos para chistes sexuales, bromas fáciles y humor chabacano basado en caídas y mierda de caballo (de eso hay mucho en el segundo episodio). Los decorados llegan a ser excesivamente cutres, y hay alguna pausa descuidada que hace caer el ritmo; no obstante, tiene un punto divertido, amistoso y casi sentimental muy atractivo. Entiendo que haya gente a la que no le guste, yo mismo tuve mis dudas, pero una vez que empieza es difícil desprenderse de ella. Y sí, yo también creo que Caroline se parece exageradamente a Norma Ruiz. Recordad, a partir de las 22:15 en TNT.

En ¡Vaya Tele! | ‘2 Broke Girls’, chistes fáciles y actrices con química

Llegué a ‘Person of Interest’ gracias a Michael Emerson. No soy fan del género procedimental y tampoco me llamaba la atención la propuesta que nos hacían con ‘Person of Interest‘. Así que tengo que reconocer que, sin muchas esperanzas, me tragué el episodio piloto para ver qué papel desempeñaba el personaje de Michael Emerson en el entramado de la serie. Me encontré con un personaje con una vida oculta, con poder y control y magistralmente interpretado por el actor. Y después, casi sin darme cuenta, me vi ante el segundo episodio, al que le siguió el tecero y más tarde el cuarto…

A estas alturas ‘Person of Interest’ se ha convertido en una serie más de las que sigo habitualmente. Por eso, me ha alegrado conocer que la CBS ha anunciado que la ficción tendrá temporada completa, por lo que seguiremos disfrutando del señor Emerson y de Jim Caviezel, un compañero que mantiene el nivel establecido y que hace que nos encontremos ante una de las mejores parejas de ficción que nos han traído los estrenos de esta temporada televisiva.

Porque si ‘Person of Interest’ ha conseguido distanciarse desde el primer minuto ha sido gracias a su dúo protagonista, dos personajes que consumen la gran parte del interés de la ficción y que prometen darnos mucho juego el tiempo que duren en pantalla. Por un lado, un Michael Emerson interpretando al señor Finch, un actor que sigue demostrando de lo que es capaz, esta vez con lesión de columna incluída, y que continúa seduciéndonos con un simple gesto. Me atrae muchísimo este personaje y con cada nuevo capítulo me entran más ganas de conocer un poco más de él y su misteriosa vida.

En el otro lado del ring tenemos a Jim Caviezel dando vida a John Reese, un personaje que cumple con todos los requisitos para convertirse en el nuevo héroe de América: un hombre dado por muerto, que bajo el anonimato ayuda a quienes están amenazados y que, entre otras habilidades, puede disparar a cuatro personas armadas antes de que ninguno de ellos consigan apretar el gatillo de sus pistolas. Y todo esto sin arrugarse el traje. En ‘Person of Interest’ la acción lleva su nombre, una acción presente a cada instante y que ayuda a que el resultado del producto sea puro entretenimiento.

Quizá ‘Person of Interest’ no sea una de esas series imprescindibles de nuestra televisión. Y quizá sin estos dos actores la ficción sería una más entre tantas otras. Pero la mezcla que se ha generado en torno a la máquina que consigue adelantarse a los asesinatos convence. Además, las tramas de cada capítulo siempre consiguen tener ese giro inesperado que logran mantener la expectación. Mientras la parte serializada, marcada actualmente por la investigación que lleva a cabo la policía sobre la identidad de Reese, está bien llevada. Por todo ello podemos alegrarnos de la solidez que está adquiriendo ‘Person of Interest’ con el paso del tiempo. El entretenimiento está servido.

En ¡Vaya tele! | ‘Person of interest’, primeras impresiones

Aunque llevamos unos días tranquilitos en lo que al futuro de las series de las cadenas generalistas americanas, hoy la CBS ha decidido confirmar el back-nine de dos de sus nuevos dramas de este año: ‘Person of Interest’ y ‘Unfogettable’. Con éstas y con ’2 Broke Girls’ ya son tres las series de la cadena que permanecerán en parrilla hasta mayo por lo menos, siendo ‘A Gifted Man’ el único estreno de la CBS aún sin su futuro asegurado.

No se puede decir que esta noticia haya sido una sorpresa. Es más, en nuestra tabla con la situación de los estrenos americanos de esta temporada ambas series estaban entre las candidatas a ser premiadas con una temporada completa. En el caso de ‘Person of Interest‘ tiene especial mérito, ya que la serie protagonizada por Michael Emerson está ocupando una de las franjas más competidas en la noche de los jueves y sus resultados, de momento, están siendo más que aceptables.

‘Unforgettable’ es, sorprendentemente, uno de los mejores estrenos del año en lo que a audiencias totales se refiere, con 14 millones de espectadores de media. Y digo sorprendentemente porque como serie deja bastante que desear, pero una vez más la CBS sigue triunfando con casi cualquier cosa que sacan en parrilla. ¿Sabéis lo que significa esto, no? Que para el año que viene volveremos a sufrir una nueva ola de procedimentales aburridos con poco que aportar. Pero eso, señores, ya es otra historia.

Vía | Seat42f
En ¡Vaya Tele! | Situación actual de los estrenos americanos de la temporada 2011 – 2012

Cuando en ¡Vaya Tele! nos repartimos los estrenos de esta temporada para hacer las reviews, una de las que yo escogí fue ‘How to be a Gentleman‘. No tenía ni idea del argumento, ni idea de los actores ni ningún otro detalle, simplemente me gustó el título. Pero las apariencias engañan y bajo ese nombre se esconde una comedia mala con ganas que incluso se hace hasta larga, y eso dice mucho de ella cuando los capítulos duran los habituales 20 minutos.

Se ve que no soy la única que lo piensa y, después de un par de capítulos con una audiencia más que discreta, la CBS se la ha quitado de encima. La grabación de la comedia se ha paralizado, con nueve episodios ya grabados. Pero ‘How to be a Gentleman’ no seguirá emitiéndose en su franja habitual de los jueves, sino que irá a parar al sábado (donde las series van a “morir” entre un mar de reposiciones y telemovies). Se convierte así en la primera cancelación de la CBS de este año. Pero, ¿de verdad es para tanto?

El argumento es bastante convencional: un periodista de una revista, muy “caballeroso” y metrosexual, se reencuentra con uno de los matones de su instituto, que actualmente regenta un gimnasio. Normalmente esta situación acabaría con cada uno de ellos yendo por su lado y siguiendo con sus vidas, pero al escritor protagonista no le queda más remedio que contar con su antiguo compañero para que le ayude a adaptarse a la nueva línea masculina de su revista.

Es decir, por un lado tenemos a una versión sin gracia de Barney Stinson (quizás con menos dotes de ligoteo, pero es que hasta el personaje se parece físicamente a él) y por otro a un Kevin Dillon… haciendo de Kevin Dillon y demostrando que la vena cómica no es lo suyo. Como os podéis imaginar, las bromas ni están a la altura ni son graciosas. Si os digo que respecto a eso está al mismo nivel que ‘Sh*t my dad says’ de la temporada pasada… creo que está bastante al tipo de comedia al que me refiero.

La CBS tiene dos tipos de comedias: las que son graciosas y las que no. Y por desgracia ‘How to be a Gentleman’ cae en este último grupo. Aunque con esta clase de serie nunca se sabe (mirad ‘Dos hombres y medio’, ni pizca de gracia en mi opinión y ahí sigue), la audiencia en este caso no ha caído y ha sido muy dura con este nuevo estreno. Y eso que la CBS no es una cadena que cancele las cosas de buenas a primeras. No me extraña ni lo más mínimo.

Vía | Deadline
En ¡Vaya Tele! | Reviews de los estrenos americanos de Otoño 2011

Está siendo el año de las comedias. Si hace unos días os anunciábamos que ‘New Girl’, nueva serie de FOX de este año protagonizada por Zooey Deschanel, era la primera serie en conseguir una temporada completa, hoy nos toca felicitar a ‘2 Broke Girls’, otra comedia de la CBS que también ha conseguido garantías para permanecer en parrilla hasta mayo, por lo menos. No son las únicas comedias que han conseguido sobrevivir: ayer mismo la NBC garantizó la continuidad de ‘Whitney’ y ‘Up all night’.

No se puede decir que haya sido una sorpresa, de hecho ya anticipábamos esta noticia cuando hablábamos de los pocos éxitos que está habiendo esta temporada. ¿El motivo? La buena audiencia que está consiguiendo. ’2 Broke Girls’ ha resultado ser la pieza perfecta que CBS buscaba para completar su puzzle de comedias de los lunes. Buenas noticias para una cadena que este año no ha acertado demasiado con sus dramas.

‘2 Broke Girls‘, que se emite justo antes de ‘Dos Hombres y Medio’, no sólo mantiene la cifra de espectadores que le deja ‘Cómo conocí a vuestra madre’, sino que la mejora levemente (para los que queráis cifras, estamos hablando de algo más de 11 millones de espectadores y 4.5 en la franja demográfica de adultos entre 18 y 49 años). Unos datos que mejoran considerablemente los que marcaba, hace tan sólo un año, ‘Rules of Engagement’ a su misma hora y que han hecho que la comedia se haya ganado la confianza de la CBS.

Buenas noticias también para la cadena TNT, que comenzará a emitirla en nuestro país el próximo 28 de octubre bajo el título ‘Dos chicas sin blanca’. ¿Y de qué va la serie? Pues os recomiendo la review que publicó mi compañera Marina hace unos días: comedia divertida a ratos y de chistes fáciles con algún puntazo que otro, pero quizás demasiado clásica y simplona para mi gusto. Aunque si queréis algo sencillo para pasar el rato no es mala opción.

Vía | Deadline
En ¡Vaya Tele! | ’2 Broke Girls’, chistes fáciles y actrices con química